〔关键词〕 钢琴；技巧；能力；情感
　　〔中图分类号〕 G633.951
　　〔文献标识码〕 A
　　〔文章编号〕 1004—0463（2009）
　　 06（B）—0060—01
　　
　　 对于学习钢琴的学生来说，要想练好钢琴，不仅要求掌握基本的演奏技巧,而且要有娴熟的读谱能力、清晰的乐曲分析能力、敏锐的听觉能力和丰富的音乐情感。
　　
　　 一、掌握基本的演奏技巧
　　
　　 曾有人称钢琴演奏是“手指上的舞蹈”，足见其难度之大，所以基本功的训练显得尤为重要。钢琴的基本功包括很多方面，有指法、音阶、琶音、和弦等等。通过参加近几年全国钢琴等级考试的评审，我发现有些考生一坐在琴凳上，就能弹出一串漂亮的音阶与琶音，他们弹得自然流畅，毫无错误，有着很好的基本功底。而有些考生在弹奏时指法混乱、手臂发抖，这样的基本功水平完全达不到考级要求。所以，要想达到较高水平就必须加强对基本演奏技巧的练习。指法练习是钢琴演奏基本功的重要内容，十个手指的弹奏力度和各种的触键方式都直接影响到钢琴的演奏。所以，在钢琴学习中各种指法训练必不可少，如《哈农钢琴练指法》《什密特钢琴手指练习》等，只有通过这些练习才能使弹奏更加平稳、灵活；关于音阶，大家众所周知的24个大小调音阶是每个习琴者必弹的内容,各调都有各自固定的指法,音阶讲求的是快速又均匀，除了手指要放松以外，更重要的是穿指、跨指的准备；而琶音则要注意手指力量的转移，手腕的动作、跨度大的地方不能弹成断奏，要连贯。
　　
　　 二、培养读谱能力及乐曲分析能力
　　
　　 通过长期教学我发现，许多学生在练习新作品时急于一弹为快，却忽略了一个重要的环节，那就是读谱。读谱不仅可以提高学生的视奏能力，而且还有助于学生将作品弹得更准确、细致。当学生拿到一首作品时，可在教师的帮助下首先理解作品的创作背景,这有助于学生对作品的感情、风格及技术类型的初步把握，从而更容易把音乐表现得完美。其次，学生在读谱时应对乐谱上标记不清、标记错误或需要调整的各种记号予以注意，并且要能够读懂乐谱上的音符、对位、指法、表情记号等。只有懂得读谱的要领和具备乐曲的分析能力，学生才能真正感受到音符的魅力所在！
　　
　　 三、 训练敏锐的听觉能力
　　
　　 敏锐的听觉能力对于学生学好钢琴也是十分重要的。弹奏每首曲子时都要认真地唱、看、听，辨别声音是否顺耳，如果听起来很怪，很可能是出现了错误，应及时检查并纠正，长此以往便能形成一个良好的听音习惯。有些学生弹奏时和弦不到位；有些则琶音不流畅；有些弹得质量很好，音色集中，穿透力强，但音与音之间缺乏内在的联系，显得生硬机械。所以，学生需要多加训练自己的听觉能力，只有通过敏锐的听觉能力才能找到错误并加以改正，使乐曲的演奏更趋于完美。
　　
　　 四、准确把握乐曲的情感
　　
　　 音乐是具有情感的，它能触及人们敏感的心灵，使人产生真、善、美的感悟。我发现许多学生在初练钢琴时是带着好奇、探求的心理练琴，但学习一段时间后，便越来越厌烦练琴，觉得十分枯燥，毫无乐趣而言。这些都证明学生只是为应付老师而练琴，并没有将自己的情感带入其中。学生的这种思想如果不加以改正，将难以达到更高境界。首先，学生要感受音乐的美感，培养自身的审美情趣。只有在对音乐情感的体验和对音乐美感的感悟中，学生的审美情趣才能在潜移默化中得到熏陶和培养。其次，学生不能只练习车尔尼和考级的教材，只注重了技巧而忽视了情感在练习钢琴中所扮演的重要角色。教师应鼓励学生练习一些能激发出他们弹奏兴趣的乐曲，如《梁祝》等爱情主题，其优美的旋律浸润心灵让人陶醉；肖邦的《升C小调即兴幻想曲》，热情奔放又富有幻想，中间的柔情段落旋律流畅、韵味深长；而贝多芬几首奏鸣曲的结尾，又能让人感悟到光明洒满大地。众所周知，音乐是感情的艺术，音乐中有许许多多的“故事”，只有了解到乐曲中所包含的动人“故事”，学生才会在掌握丰富知识的同时获得无穷的乐趣。
　　 可见，要想弹好钢琴并非一朝一夕就能做到的，所谓“罗马不是一日建成的”也是这个道理。学生只有在掌握以上技巧、能力与情感的基础上，才有可能学好钢琴，使自己的演奏能力得到全面的提升。