论文部分内容阅读
摘要：古埃及是四大文明古国之一，历史悠久，其艺术带有神秘色彩。壁画和雕刻是埃及艺术中最主要的表现形式，其规模宏大样式精美，本文对埃及的艺术及艺术家进行研究，探求埃及的伟大艺术。
关键词：埃及艺术;绘画方式墓室壁画;雕塑;宗教
一、埃及艺术的绘画方式
埃及艺术有将几何的严谨和对自然的敏锐观察结合到一起的特点，在它的壁画中可以很好的体现出来。埃及艺术的程式化使它的艺术品大多规格相似，埃及人对于物体有写实的风格，对于埃及的艺术家来说对事物就应该保持他原本的形象。艺术家们做出的艺术品也受这种风格的影响。基本上埃及大多数都信仰宗教，由于受传统的影响，西方的进步潮流并没有让埃及人感悟到。在埃及艺术早期，艺术家们都是为宗教而服务，即使有创新，也被传统的观念和意识所阻碍。埃及的艺术家不是按照自己看到什么就画什么，而是根据自己的理解和他掌握的知识来作画，所以有画中会存在老板要比他的妻子和奴役要大很多。我们一旦明白了这些的特点和规则也就能大体猜出埃及人生活的情况和画家所画的东西。例如在某墓室中的壁画上，能知道死者是什么身份人，什么时期的人，一生中获得了那些荣耀。在表现方式上，埃及艺术家常用侧面作图，画中的埃及人大多看起来奇怪，就是由于艺术家作画的方式。只要明白了埃及艺术家的绘画方式，就能很清楚地知道一些事情。埃及艺术最出彩之处，无疑是所有的绘画作品，壁画，雕塑，都是按照统一的方式进行的，具有一定的程式化。这就是埃及艺术的“风格”。在埃及，很多艺术家从小就要按照这一统一的方式进行绘画，埃及的每一个神都有其特定的表现，埃及的艺术风格之所以一直连续下来主要是由于埃及艺术制造更像是一种小型作坊的方式，每个环节都有特定的人，每个人就只需要做好自己的部分就可以，艺术家们不会自己单独的完成一个作品，甚至在作品的精巧部分，让艺术家们做出作品的人还会派来监督，避免艺术家们没有按照他们的意图制造，也正是如此类似于机械化的程序，在历史上埃及的著名的艺术品才非常少。艺术家们要练习出来一手好字，要把这些文字准确无误的刻在石头上，只要这些艺术家学会了这些规则，那么他就可以结束自己的学徒生涯。也正是因为艺术家们要按照这些单一的规则来绘画，埃及的艺术在往后的3000年中没有什么大的变化。即使有新的题材或者方向让艺术家去绘画，但是由于他们从小接受的这种观念，在本质上还是没有什么改变。
二、埃及的墓室壁画
古埃及墓室壁画通常都是以人物为主，主要人物一般都是固定的，主要是以站着，坐着为主，艺术家把主要人物的头部，身子用全侧面的角度表示，眼睛和眉毛用正面的角度表示，体现出人物没有什么看不到的。肩部是正面，这样可以很好的表现出手上的动作还有手上所拿的器物。胸是正面的，非常宽广，这样的表现会使人物更加的魁梧强壮。在古埃及这种正面和侧面相结合的绘画方式非常流行，在他们看来这样的表现方法才是最合适的，不仅可以突出人物的特征，还可以最大限度的表现出人物肢体的特征，人物的动态。埃及的墓室壁画在线条上完全不同于其他西方的绘画，使用了自己民族特有的独特的风格。虽然和中国的国画一样是使用线条去勾出物体的形状，中国画主要是墨的变化，深浅不一，各种型的不同墨也不同，通过线的虚实的变化去表现物体，古埃及壁画是使用大片鲜艳的颜色和线条去勾出人物的形状，通过人物自身的形态告诉人们一种美，比如埃及艺术家在表现男人时，表现的魁梧强壮，表现女人时用的线条表现得非常大胆，把女人的曲线表现的淋漓尽致。埃及的墓室壁画不同于现代近大远小的透视观点，运用的是自己独到的散视法，在许多壁画中，法老，墓室主人和宗教贵族总是在最显眼的位置，让人一眼就能看到，即使和自己的家人一起，家人也要比主人小一点低一点。运用的这种方法虽然不如近大远小的透视简单明了，但是却能把壁画上所有的东西画的很明确清楚。埃及的艺术以自然为主，壁画所用的颜色也是如此，但是由于墓室的分布大都在撒哈拉沙漠中，古代的艺术家们为了不让墓室被灰色笼罩，用了最高纯度的颜料进行绘画。古埃及壁画在排版上用了神的文字和图案相结合的方法，使壁画更加丰富多彩，这样的编排形式对以后的建筑等方面产生了深远的影响。
墓室壁画的创作主要是来源自当时人们的宗教和信仰，受到当时各种观念和风俗的影响。埃及的墓室壁画的风格大多都是用简单朴素的图案去描述死者，在世上时候的场景和各种对未来的想象。古埃及的壁画通常按照统一的传统，具有非常特别的风格。埃及的艺术家们根据人物的身份通常把画的人分成两大类别，第一个类别为主要的人物（神，國王，贵族等）由于按照统一的作画方式和传统来进行作画，所以这类的形象会有些死板呆滞，不够生动。第二个类别是次要的人物（仆人，乐师，动物等）这一类别由于没有固定的方式，也没有特定的规格，所以跟第一类别相比更显得生动形象。
三、埃及的雕塑艺术
埃及的雕塑基本上都是年轻有活力状态都是以简练的风格为主，这也表现出来埃及人认为自己在下一世也能继续以这样的形象生活。古埃及的传统阶级制度促使了埃及的雕塑大多都是庄严的，很少有艺术家表现出很生动的形象。如果雕像是坐着的人，那么他的手就一定要放在自己的膝盖上，古埃及艺术家所作的雕像颜色很接近人皮肤本身的颜色。男人的皮肤颜色也一定要比女人的皮肤颜色深一些。古埃及的雕刻艺术都是为小部分贵族和法老所服务的。由于大都被宗教所影响，所呈现出的艺术是宗教艺术。艺术家们所作的雕塑显现出来的实际上是宗教的想法。由于收到各种传统和规则的束缚，迫使艺术家们不能创新，艺术家们在雕塑中遵守贵族等高级阶级的要求，做出的雕塑大都呈正面。人物不论是站着还是坐着，都呈现出静止的形态，呆板端庄肃静。站着的雕塑从头顶开始一直到脚都必须在一条垂直线上。埃及的雕塑人物的脸上有各种神态，艺术家们描绘的非常细致。由于埃及受到宗教的影响，大多数人们都信仰宗教，他们相信人死后会去天堂享乐，享受生前他们使唤的所有奴隶，所以在陵墓中不止有死者自己的雕塑和死者生前的动作活动外，还有很多奴隶的小雕塑，也正是由于这些小雕塑不用受规则的约束，艺术家们往往做的生动传神。埃及的雕刻材料多以木头，石料，金属等为主，尤其喜欢用那种很坚固的石料，用这种材料做出的雕塑不容易坏而且保存时间久。由于没有创新只是一味的模仿前人的风格，所以埃及的艺术也就没有什么大的起伏了。
结语：
在埃及艺术中各种图像的表现就已经把这个艺术品解说了。埃及艺术中图像和文字具有非常密切的联系。埃及人对大自然那种真诚的向往，在创作艺术品中体现诸多。埃及封建传统的观念和宗教艺术阻碍了埃及艺术的创新和进步。
参考文献：
[1]任玉.浅析埃及艺术文化理念及对现代艺术的影响[J].新西部（下半月），2009（09）：159-160;
[2]李红娟.试论古代埃及的艺术风格[J].内蒙古电大学刊，2006（06）：11-12;
[3]郭黎.古埃及艺术——观念与法则[J].阿拉伯世界，1988（02）：9-15;
[4]樊小明.古埃及的艺术法则[J].新美术，1985（01）：62-73+55;
[5]常任侠.埃及的新艺术[J].美术，1956（11）：41-42+2-3;
[6]令狐若明.古代埃及的雕刻艺术[J].古代文明，2009，3（04）：48-53+110-111;
[7]胡国瑞.信仰与现实的写照——古代埃及的浮雕与壁画[J].南京艺术学院学报（美术与设计版），1991（03）：77-79;
[8]王琦.古代埃及艺术风格探析[J].大众文艺，2012（06）：144;
作者单位：临沂大学
关键词：埃及艺术;绘画方式墓室壁画;雕塑;宗教
一、埃及艺术的绘画方式
埃及艺术有将几何的严谨和对自然的敏锐观察结合到一起的特点，在它的壁画中可以很好的体现出来。埃及艺术的程式化使它的艺术品大多规格相似，埃及人对于物体有写实的风格，对于埃及的艺术家来说对事物就应该保持他原本的形象。艺术家们做出的艺术品也受这种风格的影响。基本上埃及大多数都信仰宗教，由于受传统的影响，西方的进步潮流并没有让埃及人感悟到。在埃及艺术早期，艺术家们都是为宗教而服务，即使有创新，也被传统的观念和意识所阻碍。埃及的艺术家不是按照自己看到什么就画什么，而是根据自己的理解和他掌握的知识来作画，所以有画中会存在老板要比他的妻子和奴役要大很多。我们一旦明白了这些的特点和规则也就能大体猜出埃及人生活的情况和画家所画的东西。例如在某墓室中的壁画上，能知道死者是什么身份人，什么时期的人，一生中获得了那些荣耀。在表现方式上，埃及艺术家常用侧面作图，画中的埃及人大多看起来奇怪，就是由于艺术家作画的方式。只要明白了埃及艺术家的绘画方式，就能很清楚地知道一些事情。埃及艺术最出彩之处，无疑是所有的绘画作品，壁画，雕塑，都是按照统一的方式进行的，具有一定的程式化。这就是埃及艺术的“风格”。在埃及，很多艺术家从小就要按照这一统一的方式进行绘画，埃及的每一个神都有其特定的表现，埃及的艺术风格之所以一直连续下来主要是由于埃及艺术制造更像是一种小型作坊的方式，每个环节都有特定的人，每个人就只需要做好自己的部分就可以，艺术家们不会自己单独的完成一个作品，甚至在作品的精巧部分，让艺术家们做出作品的人还会派来监督，避免艺术家们没有按照他们的意图制造，也正是如此类似于机械化的程序，在历史上埃及的著名的艺术品才非常少。艺术家们要练习出来一手好字，要把这些文字准确无误的刻在石头上，只要这些艺术家学会了这些规则，那么他就可以结束自己的学徒生涯。也正是因为艺术家们要按照这些单一的规则来绘画，埃及的艺术在往后的3000年中没有什么大的变化。即使有新的题材或者方向让艺术家去绘画，但是由于他们从小接受的这种观念，在本质上还是没有什么改变。
二、埃及的墓室壁画
古埃及墓室壁画通常都是以人物为主，主要人物一般都是固定的，主要是以站着，坐着为主，艺术家把主要人物的头部，身子用全侧面的角度表示，眼睛和眉毛用正面的角度表示，体现出人物没有什么看不到的。肩部是正面，这样可以很好的表现出手上的动作还有手上所拿的器物。胸是正面的，非常宽广，这样的表现会使人物更加的魁梧强壮。在古埃及这种正面和侧面相结合的绘画方式非常流行，在他们看来这样的表现方法才是最合适的，不仅可以突出人物的特征，还可以最大限度的表现出人物肢体的特征，人物的动态。埃及的墓室壁画在线条上完全不同于其他西方的绘画，使用了自己民族特有的独特的风格。虽然和中国的国画一样是使用线条去勾出物体的形状，中国画主要是墨的变化，深浅不一，各种型的不同墨也不同，通过线的虚实的变化去表现物体，古埃及壁画是使用大片鲜艳的颜色和线条去勾出人物的形状，通过人物自身的形态告诉人们一种美，比如埃及艺术家在表现男人时，表现的魁梧强壮，表现女人时用的线条表现得非常大胆，把女人的曲线表现的淋漓尽致。埃及的墓室壁画不同于现代近大远小的透视观点，运用的是自己独到的散视法，在许多壁画中，法老，墓室主人和宗教贵族总是在最显眼的位置，让人一眼就能看到，即使和自己的家人一起，家人也要比主人小一点低一点。运用的这种方法虽然不如近大远小的透视简单明了，但是却能把壁画上所有的东西画的很明确清楚。埃及的艺术以自然为主，壁画所用的颜色也是如此，但是由于墓室的分布大都在撒哈拉沙漠中，古代的艺术家们为了不让墓室被灰色笼罩，用了最高纯度的颜料进行绘画。古埃及壁画在排版上用了神的文字和图案相结合的方法，使壁画更加丰富多彩，这样的编排形式对以后的建筑等方面产生了深远的影响。
墓室壁画的创作主要是来源自当时人们的宗教和信仰，受到当时各种观念和风俗的影响。埃及的墓室壁画的风格大多都是用简单朴素的图案去描述死者，在世上时候的场景和各种对未来的想象。古埃及的壁画通常按照统一的传统，具有非常特别的风格。埃及的艺术家们根据人物的身份通常把画的人分成两大类别，第一个类别为主要的人物（神，國王，贵族等）由于按照统一的作画方式和传统来进行作画，所以这类的形象会有些死板呆滞，不够生动。第二个类别是次要的人物（仆人，乐师，动物等）这一类别由于没有固定的方式，也没有特定的规格，所以跟第一类别相比更显得生动形象。
三、埃及的雕塑艺术
埃及的雕塑基本上都是年轻有活力状态都是以简练的风格为主，这也表现出来埃及人认为自己在下一世也能继续以这样的形象生活。古埃及的传统阶级制度促使了埃及的雕塑大多都是庄严的，很少有艺术家表现出很生动的形象。如果雕像是坐着的人，那么他的手就一定要放在自己的膝盖上，古埃及艺术家所作的雕像颜色很接近人皮肤本身的颜色。男人的皮肤颜色也一定要比女人的皮肤颜色深一些。古埃及的雕刻艺术都是为小部分贵族和法老所服务的。由于大都被宗教所影响，所呈现出的艺术是宗教艺术。艺术家们所作的雕塑显现出来的实际上是宗教的想法。由于收到各种传统和规则的束缚，迫使艺术家们不能创新，艺术家们在雕塑中遵守贵族等高级阶级的要求，做出的雕塑大都呈正面。人物不论是站着还是坐着，都呈现出静止的形态，呆板端庄肃静。站着的雕塑从头顶开始一直到脚都必须在一条垂直线上。埃及的雕塑人物的脸上有各种神态，艺术家们描绘的非常细致。由于埃及受到宗教的影响，大多数人们都信仰宗教，他们相信人死后会去天堂享乐，享受生前他们使唤的所有奴隶，所以在陵墓中不止有死者自己的雕塑和死者生前的动作活动外，还有很多奴隶的小雕塑，也正是由于这些小雕塑不用受规则的约束，艺术家们往往做的生动传神。埃及的雕刻材料多以木头，石料，金属等为主，尤其喜欢用那种很坚固的石料，用这种材料做出的雕塑不容易坏而且保存时间久。由于没有创新只是一味的模仿前人的风格，所以埃及的艺术也就没有什么大的起伏了。
结语：
在埃及艺术中各种图像的表现就已经把这个艺术品解说了。埃及艺术中图像和文字具有非常密切的联系。埃及人对大自然那种真诚的向往，在创作艺术品中体现诸多。埃及封建传统的观念和宗教艺术阻碍了埃及艺术的创新和进步。
参考文献：
[1]任玉.浅析埃及艺术文化理念及对现代艺术的影响[J].新西部（下半月），2009（09）：159-160;
[2]李红娟.试论古代埃及的艺术风格[J].内蒙古电大学刊，2006（06）：11-12;
[3]郭黎.古埃及艺术——观念与法则[J].阿拉伯世界，1988（02）：9-15;
[4]樊小明.古埃及的艺术法则[J].新美术，1985（01）：62-73+55;
[5]常任侠.埃及的新艺术[J].美术，1956（11）：41-42+2-3;
[6]令狐若明.古代埃及的雕刻艺术[J].古代文明，2009，3（04）：48-53+110-111;
[7]胡国瑞.信仰与现实的写照——古代埃及的浮雕与壁画[J].南京艺术学院学报（美术与设计版），1991（03）：77-79;
[8]王琦.古代埃及艺术风格探析[J].大众文艺，2012（06）：144;
作者单位：临沂大学