论文部分内容阅读
摘要：使用奥尔夫音乐教学法进行教学，能让音乐课堂不再是单纯的乐理知识和各种音乐技巧的传达，提升学生对音乐的理解程度，让学生热爱美的事物、欣赏音乐，同时要将奥尔夫音乐教学法的理论多多应用在实践中，将音乐教育落在实处，真正的将这种教育理念用到实处;除此之外，教师也应该把目光放长远，让学生多接受教材之外的内容，适当的改变教学方式，让音乐课堂更加有趣。
关键字：奥尔夫音乐;高职;教育方法
引言
音乐教师应构建多元化的音乐课堂，让学生学习音乐时能够得到更好的放松，达到对音乐的最好理解，而不是让有些先天不足的学生对音乐课产生排斥的心理，从而歪曲了音乐课堂的真正意义，这就需要教师针对课堂进行一些调整，让课堂内容有所变化，将万物融入课堂，让学生感受到课堂的乐趣。
一、学生对音乐理解能力的提升
传统的音乐课堂都是教师教学生知识，然后示范演唱，对于学生而言，唱的好或者对各种乐器的掌握，这就很明显的划分了学生的不同等级，有些学生天生唱歌跑调，这就导致学生在唱这方面处于劣势，对于学生而言，就会极力的避免在众人面前开嗓，教师在教唱歌技巧的时候，这部分学生也无法提起兴趣，对于学生而言，音乐课就是在学习歌怎么唱，乐器都有什么，都是怎么用的，而音乐不仅是这些，音乐应该是带给人快乐感受的一种事物，它存在于生活中的每个地方，只有理解到什么是音乐，才能够不断地感受音乐的魅力[1]。
按照奥尔夫音乐教学法，教师应该多注意对学生多方面能力的开发，让学生知道音乐不只是会唱歌、会乐器，而是对生活中万事万物的包容，万物皆可谱写成美妙的音乐，让学生感受到音乐是对美的事物的感受，而不是固定形式的某一个项目，音乐本就是无门槛的，每个人都应该感受到音乐带给人的愉悦，音乐课堂本就是应该让学生轻松愉悦的，只要让学生明白音乐是什么，才能够达到音乐课堂的真正目的。
二、实践教学
只是了解到什么是奥尔夫教学法还是不够的，要将这种方法运用的课堂中，在教学中不断的实践，长时间经验的累积能够帮助教师进行教学，只有知道学生适合哪种教学方式，才能跟学生在课堂中进行有效的互动，学生所接受到的音乐课堂应该是和谐友好、气氛活跃的，想要达到这种和谐的氛围，需要教师调动所有学生的积极性，让学生都参与到“新音乐”的诞生过程，这就会增强课堂氛围，让学生处于良好的氛围中，不知不觉的得到音乐的熏陶[2]。
将音乐融入到生活中能够让学生受到潜移默化的影响，将敲击桌椅、拍手、有规律的单音节等进行组合，让学生了解到音乐不是高高在上的，应该是很生活的，通过教师不断的示范，让学生感受到生活中的音律，再加上学生的配合，教师也能在其中收获很多，能够在课堂中不断的融入更多的元素，让理论切合现实，让教师的能力得到提升，学生对于音乐的了解也在逐步转化，只有大胆的尝试，才能促進音乐课堂教学的进步。
三、创造性思维开发
学生的思维是拥有无限可能的，想要将新的教学方法运用到生活中，还是需要学生与教师之间互相配合，教师在进行教学设计的时候，可以留出点空白给学生自己发挥，在教学中，教师可以让学生发散思维，想想什么能够跟本节课主要任务能够相配合，让一些同学负责编舞，一部分加入伴奏，让学生想想什么可以参与伴奏，不管是笔敲击的声音还是翻书的声音，将这些声音都巧妙的加入进音乐中，让音乐变得更丰富，更有层次感，教师可以在课堂中展示一个旋律，让学生用不同的物品演奏，看看谁的想法更有趣，教师也能把这些想法记录下来，当做自己之后教学的一个素材，学生很多，想法肯定会比教师一个人的想法丰富，并且肯定是更贴合学生生活的一些东西，这些东西有助于教师了解学生的想法，从而帮助教师制定相应的教学计划，促进课堂的有序进行。
四、教材和教学方式的改变
传统教学过程，教师十分注重知识性的教学，音乐课本就是一种放松的课程，但是在之前的课堂中，唱歌技巧、不跑调、学会某个乐器成为了音乐课堂的主要内容，但是这些内容对于学生来说是不公平的，有些学生很早之前就接触过这种乐器，在课堂中自然会表现的十分出彩，但是有些学生本来就对节奏不是很敏感，这就导致学生没办法很好的掌握所学内容，教师在课堂中的时间有限，不能把这些东西让学生很好的融会贯通，这就需要教师在教学过程中加入不属于本节课的内容，将各种内容放入课堂中，可以将舞蹈、朗诵、乐器演奏等融合在一节课中，让课堂变得丰富多彩，鼓励学生多多提出自己的想法，让不同特长的学生互相学习，这样也能促进学生之间的互动，帮助学生学习到更多的内容。
五、结束语
奥尔夫音乐教学法对现在的音乐课堂教学有很大的影响作用，这是为了让学生更好的接受音乐课堂中的内容，将音乐的美与现实相结合，用发现的眼光去观察生活中的音乐之美，将音乐生活化，这才是奥尔夫音乐教学法中真正的财富。
参考文献
[1]何瑛.基于奥尔夫音乐教学法的高职音乐教育研究[J].中国民族博览， 2020（16）.
[2]任晋雯.浅谈奥尔夫音乐教学法在高职钢琴教学中的应用[J].北方音乐，2019，39（011）：145-146.
姓名：陈海静（1986.08），男，汉族，江苏淮安人，学士，浙江横店影视职业学院讲师，研究方向：音乐教学
关键字：奥尔夫音乐;高职;教育方法
引言
音乐教师应构建多元化的音乐课堂，让学生学习音乐时能够得到更好的放松，达到对音乐的最好理解，而不是让有些先天不足的学生对音乐课产生排斥的心理，从而歪曲了音乐课堂的真正意义，这就需要教师针对课堂进行一些调整，让课堂内容有所变化，将万物融入课堂，让学生感受到课堂的乐趣。
一、学生对音乐理解能力的提升
传统的音乐课堂都是教师教学生知识，然后示范演唱，对于学生而言，唱的好或者对各种乐器的掌握，这就很明显的划分了学生的不同等级，有些学生天生唱歌跑调，这就导致学生在唱这方面处于劣势，对于学生而言，就会极力的避免在众人面前开嗓，教师在教唱歌技巧的时候，这部分学生也无法提起兴趣，对于学生而言，音乐课就是在学习歌怎么唱，乐器都有什么，都是怎么用的，而音乐不仅是这些，音乐应该是带给人快乐感受的一种事物，它存在于生活中的每个地方，只有理解到什么是音乐，才能够不断地感受音乐的魅力[1]。
按照奥尔夫音乐教学法，教师应该多注意对学生多方面能力的开发，让学生知道音乐不只是会唱歌、会乐器，而是对生活中万事万物的包容，万物皆可谱写成美妙的音乐，让学生感受到音乐是对美的事物的感受，而不是固定形式的某一个项目，音乐本就是无门槛的，每个人都应该感受到音乐带给人的愉悦，音乐课堂本就是应该让学生轻松愉悦的，只要让学生明白音乐是什么，才能够达到音乐课堂的真正目的。
二、实践教学
只是了解到什么是奥尔夫教学法还是不够的，要将这种方法运用的课堂中，在教学中不断的实践，长时间经验的累积能够帮助教师进行教学，只有知道学生适合哪种教学方式，才能跟学生在课堂中进行有效的互动，学生所接受到的音乐课堂应该是和谐友好、气氛活跃的，想要达到这种和谐的氛围，需要教师调动所有学生的积极性，让学生都参与到“新音乐”的诞生过程，这就会增强课堂氛围，让学生处于良好的氛围中，不知不觉的得到音乐的熏陶[2]。
将音乐融入到生活中能够让学生受到潜移默化的影响，将敲击桌椅、拍手、有规律的单音节等进行组合，让学生了解到音乐不是高高在上的，应该是很生活的，通过教师不断的示范，让学生感受到生活中的音律，再加上学生的配合，教师也能在其中收获很多，能够在课堂中不断的融入更多的元素，让理论切合现实，让教师的能力得到提升，学生对于音乐的了解也在逐步转化，只有大胆的尝试，才能促進音乐课堂教学的进步。
三、创造性思维开发
学生的思维是拥有无限可能的，想要将新的教学方法运用到生活中，还是需要学生与教师之间互相配合，教师在进行教学设计的时候，可以留出点空白给学生自己发挥，在教学中，教师可以让学生发散思维，想想什么能够跟本节课主要任务能够相配合，让一些同学负责编舞，一部分加入伴奏，让学生想想什么可以参与伴奏，不管是笔敲击的声音还是翻书的声音，将这些声音都巧妙的加入进音乐中，让音乐变得更丰富，更有层次感，教师可以在课堂中展示一个旋律，让学生用不同的物品演奏，看看谁的想法更有趣，教师也能把这些想法记录下来，当做自己之后教学的一个素材，学生很多，想法肯定会比教师一个人的想法丰富，并且肯定是更贴合学生生活的一些东西，这些东西有助于教师了解学生的想法，从而帮助教师制定相应的教学计划，促进课堂的有序进行。
四、教材和教学方式的改变
传统教学过程，教师十分注重知识性的教学，音乐课本就是一种放松的课程，但是在之前的课堂中，唱歌技巧、不跑调、学会某个乐器成为了音乐课堂的主要内容，但是这些内容对于学生来说是不公平的，有些学生很早之前就接触过这种乐器，在课堂中自然会表现的十分出彩，但是有些学生本来就对节奏不是很敏感，这就导致学生没办法很好的掌握所学内容，教师在课堂中的时间有限，不能把这些东西让学生很好的融会贯通，这就需要教师在教学过程中加入不属于本节课的内容，将各种内容放入课堂中，可以将舞蹈、朗诵、乐器演奏等融合在一节课中，让课堂变得丰富多彩，鼓励学生多多提出自己的想法，让不同特长的学生互相学习，这样也能促进学生之间的互动，帮助学生学习到更多的内容。
五、结束语
奥尔夫音乐教学法对现在的音乐课堂教学有很大的影响作用，这是为了让学生更好的接受音乐课堂中的内容，将音乐的美与现实相结合，用发现的眼光去观察生活中的音乐之美，将音乐生活化，这才是奥尔夫音乐教学法中真正的财富。
参考文献
[1]何瑛.基于奥尔夫音乐教学法的高职音乐教育研究[J].中国民族博览， 2020（16）.
[2]任晋雯.浅谈奥尔夫音乐教学法在高职钢琴教学中的应用[J].北方音乐，2019，39（011）：145-146.
姓名：陈海静（1986.08），男，汉族，江苏淮安人，学士，浙江横店影视职业学院讲师，研究方向：音乐教学