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这次的会面源于首届中国民营美术馆发展论坛，99艺术网作为发起单位和承办方，公司上下持续忙碌了半年，终于让这样一个拥有众多重量级世界各地蜂拥而至的美术馆精英的国际论坛圆满落下帷幕。99艺术网董事长杨凯先生在论坛开始前一天接受了我们的访问，聊起了民营美术馆，也聊起了自己的艺术之路。
杨凯对民营美术馆十分关注，也感叹民营美术馆的不容易，他直言，购买藏品并不难，只要有钱，但做一个美术馆却是要持续的投入还得不到成正比的回报，可谓是做慈善。
从一个理想主义的文艺诗人开始，做过画廊，开过拍卖公司，到现在做艺术网站，可以说一直走在“文艺”这条道路上，期间也有很多机会从政、从事房地产等行业，但他缘于“艺术”的执着，使他打消了这些念头。纵使文化产业跌宕起伏，他在其中摸爬滚打，也从未放弃，这大概也是他能在艺术门户网站一这个挑战巨大的行业中成就一方事业的原因。
坚持源于热爱，对各类艺术流派、艺术家如数家珍的杨凯说自己喜爱很多艺术家，几乎难分伯仲，但最感谢的还是周春芽，他收藏当代艺术品最多的也正是周春芽的作品。他们不仅是藏家与画家的关系，还存在着一种亦师亦友的情谊，或许正是这种缘分，让杨凯对当代艺术的收藏与推广愈来愈精专。
什么样的民营美术馆才是好的美术馆？
第一个，它建馆的专业性，不在乎大小，一定是专业的，它的空间、它的灯光，这是它的硬件设施。软件设施包括它的学术团队、经营团队、营销团队、藏品和他们的判断力。
做一个美术馆对于个人或企业需要付出什么？
民营美术馆的投资人是改革开放30年最有成就的企业家，在自身企业发展得很好的前提下，具有一定的经济实力来收藏艺术，来做艺术空间，他们是这个城市艺术公共教育最大的慈善家。因为民菖美术馆是非盈利性的，这就意味着它从土地购买、建馆、运营，甚至每天开门，里面的水电、人工都要付费用。做展览的话，每个展览少则几十万，多则几百万，这些花费非常昂贵。一个民营美术馆建立起来，除非它倒闭，都要永远烧钱，要支撑下去，这是个巨大的开支。
你比较关注哪几家民营美术馆？
从北京来说，是今日美术馆，还有尤伦斯艺术中心。上海的话，有龙美术馆，民生美术馆，喜马拉雅美术馆。这都是非常好的民营美术馆。
焦点艺术：还有什么因素对民营美术馆发展影响比较大？
杨凯：第一，相关政策、法律、法规的支持程度。第二，是整个国家的经济。国家经济不好，如果民营企业破产，那民营美术馆也只能倒闭，它会失去直接的经济来源。第三，是美术馆的经营团队。它是非商业化的平台，但也离不开商业活动的支持，美术馆还要有专业化的学术、研究、运营团队才能可持续发展。
焦点艺术：民营美术馆会让投资者产生什么样的收益？
杨凯：美术馆是烧钱的，它是做公共艺术的教育、推广，犹如慈善，是个理想主义情怀的平台。这不叫投资，投资是有回报的，民营美术馆是非赢利的。
第二个，比如民生美术馆，它收获就是文化、社会品牌。民生银行也许每年上百亿的利润，也许花几个亿来打广告，不如花5000万来做美术馆影响力大。因为媒体一定会大大的报道他们公益的艺术活动，这是它的一个无形的品牌回报。
焦点艺术：你是用什么样的标准去评判这些艺术作品的呢？
杨凯：按照艺术史的价值判断；第二个是视觉经验判断；第三个是对作品的文化内涵、趣味，对艺术家长期艺术修养的综合判断。唐宋元明清大家的作品，谁有机会能买到是机会而已，这是经济实力和鉴赏力的问题。但是对未来，不是光资本、有经验、鉴赏力，还需要你的文化修养、综合素质、胆量、文化判断力。我们都会说过去，每个人都能津津乐道地谈，但是对未来的经典艺术怎么判断却并不清楚，你没有很高的艺术判断眼光是不会收藏未来的。
焦点艺术：你最开始是怎么对艺术产生兴趣的？
杨凯：以前是文学青年，要了解文学史，也要了解文化史。文学必然包括当时的人文情怀，绘画、音乐、政治、战争的背景。中国文学与艺术有非常密切的关系，以前的书画，雕刻，壁画上，都有文字记载。很多作品上会题诗，还有篆刻，都与文学有关。年轻的时候家族希望我放弃文学从商，那时候不想做生意。后来我想开个画廊，诗书画同源，还能养家糊口，还能写作，很高雅，那是我当时最大的梦想，所以也不小心就踏上这条的“贼船”，直到今天。
焦点艺术：您最欣赏的当代艺术家是哪位？
杨凯：我喜欢的艺术家很多，国外的弗洛伊德等，中国的是张晓刚、方力钧、曾梵志、丁乙等。但我最感谢的艺术家是周春芽，对我帮助最大的。为什么这样说？他的艺术受东西方文化影响、交汇，主要受德国表现主义影响，又对中国传统艺术的探索、融合。他做了很多公益性的事情，推动了中国最早的民营美术馆上河美术馆的建设，他在中国艺术届做了很多贡献。我本人也是受他影响把当代艺术当做自己的事业。我的志向在2006年之前是文学。
焦点艺术：您对收藏家定义是什么？
杨凯：真正的收藏家他不是投资客，因为艺术商人、拍卖公司、画廊他们都推动了艺术，但是还是以商业为目的。真正的收藏家，是以收藏文化史、艺术史为目的，并不是以投资为目的。
焦点艺术：画廊市场波动很大，前景怎样？
杨凯：市场好与不好，是看经济状况和受周边环境综合因素影响。来来画廊会更有机会，因为今天消费艺术的人越来越多，参与的人越来越多。从政府层面看，艺术作为一个文化产业，有很多机会。我觉得今天画廊应该做什么呢？原来粗制滥造的画廊应该被淘汰，要转型，变成有艺术价值判断，要和资本融合，有专业运营团队的国际性画廊。国外的画廊，也是经过这样的历史，就是想办法留下好作品，不是买空卖空。
杨凯对民营美术馆十分关注，也感叹民营美术馆的不容易，他直言，购买藏品并不难，只要有钱，但做一个美术馆却是要持续的投入还得不到成正比的回报，可谓是做慈善。
从一个理想主义的文艺诗人开始，做过画廊，开过拍卖公司，到现在做艺术网站，可以说一直走在“文艺”这条道路上，期间也有很多机会从政、从事房地产等行业，但他缘于“艺术”的执着，使他打消了这些念头。纵使文化产业跌宕起伏，他在其中摸爬滚打，也从未放弃，这大概也是他能在艺术门户网站一这个挑战巨大的行业中成就一方事业的原因。
坚持源于热爱，对各类艺术流派、艺术家如数家珍的杨凯说自己喜爱很多艺术家，几乎难分伯仲，但最感谢的还是周春芽，他收藏当代艺术品最多的也正是周春芽的作品。他们不仅是藏家与画家的关系，还存在着一种亦师亦友的情谊，或许正是这种缘分，让杨凯对当代艺术的收藏与推广愈来愈精专。
什么样的民营美术馆才是好的美术馆？
第一个，它建馆的专业性，不在乎大小，一定是专业的，它的空间、它的灯光，这是它的硬件设施。软件设施包括它的学术团队、经营团队、营销团队、藏品和他们的判断力。
做一个美术馆对于个人或企业需要付出什么？
民营美术馆的投资人是改革开放30年最有成就的企业家，在自身企业发展得很好的前提下，具有一定的经济实力来收藏艺术，来做艺术空间，他们是这个城市艺术公共教育最大的慈善家。因为民菖美术馆是非盈利性的，这就意味着它从土地购买、建馆、运营，甚至每天开门，里面的水电、人工都要付费用。做展览的话，每个展览少则几十万，多则几百万，这些花费非常昂贵。一个民营美术馆建立起来，除非它倒闭，都要永远烧钱，要支撑下去，这是个巨大的开支。
你比较关注哪几家民营美术馆？
从北京来说，是今日美术馆，还有尤伦斯艺术中心。上海的话，有龙美术馆，民生美术馆，喜马拉雅美术馆。这都是非常好的民营美术馆。
焦点艺术：还有什么因素对民营美术馆发展影响比较大？
杨凯：第一，相关政策、法律、法规的支持程度。第二，是整个国家的经济。国家经济不好，如果民营企业破产，那民营美术馆也只能倒闭，它会失去直接的经济来源。第三，是美术馆的经营团队。它是非商业化的平台，但也离不开商业活动的支持，美术馆还要有专业化的学术、研究、运营团队才能可持续发展。
焦点艺术：民营美术馆会让投资者产生什么样的收益？
杨凯：美术馆是烧钱的，它是做公共艺术的教育、推广，犹如慈善，是个理想主义情怀的平台。这不叫投资，投资是有回报的，民营美术馆是非赢利的。
第二个，比如民生美术馆，它收获就是文化、社会品牌。民生银行也许每年上百亿的利润，也许花几个亿来打广告，不如花5000万来做美术馆影响力大。因为媒体一定会大大的报道他们公益的艺术活动，这是它的一个无形的品牌回报。
焦点艺术：你是用什么样的标准去评判这些艺术作品的呢？
杨凯：按照艺术史的价值判断；第二个是视觉经验判断；第三个是对作品的文化内涵、趣味，对艺术家长期艺术修养的综合判断。唐宋元明清大家的作品，谁有机会能买到是机会而已，这是经济实力和鉴赏力的问题。但是对未来，不是光资本、有经验、鉴赏力，还需要你的文化修养、综合素质、胆量、文化判断力。我们都会说过去，每个人都能津津乐道地谈，但是对未来的经典艺术怎么判断却并不清楚，你没有很高的艺术判断眼光是不会收藏未来的。
焦点艺术：你最开始是怎么对艺术产生兴趣的？
杨凯：以前是文学青年，要了解文学史，也要了解文化史。文学必然包括当时的人文情怀，绘画、音乐、政治、战争的背景。中国文学与艺术有非常密切的关系，以前的书画，雕刻，壁画上，都有文字记载。很多作品上会题诗，还有篆刻，都与文学有关。年轻的时候家族希望我放弃文学从商，那时候不想做生意。后来我想开个画廊，诗书画同源，还能养家糊口，还能写作，很高雅，那是我当时最大的梦想，所以也不小心就踏上这条的“贼船”，直到今天。
焦点艺术：您最欣赏的当代艺术家是哪位？
杨凯：我喜欢的艺术家很多，国外的弗洛伊德等，中国的是张晓刚、方力钧、曾梵志、丁乙等。但我最感谢的艺术家是周春芽，对我帮助最大的。为什么这样说？他的艺术受东西方文化影响、交汇，主要受德国表现主义影响，又对中国传统艺术的探索、融合。他做了很多公益性的事情，推动了中国最早的民营美术馆上河美术馆的建设，他在中国艺术届做了很多贡献。我本人也是受他影响把当代艺术当做自己的事业。我的志向在2006年之前是文学。
焦点艺术：您对收藏家定义是什么？
杨凯：真正的收藏家他不是投资客，因为艺术商人、拍卖公司、画廊他们都推动了艺术，但是还是以商业为目的。真正的收藏家，是以收藏文化史、艺术史为目的，并不是以投资为目的。
焦点艺术：画廊市场波动很大，前景怎样？
杨凯：市场好与不好，是看经济状况和受周边环境综合因素影响。来来画廊会更有机会，因为今天消费艺术的人越来越多，参与的人越来越多。从政府层面看，艺术作为一个文化产业，有很多机会。我觉得今天画廊应该做什么呢？原来粗制滥造的画廊应该被淘汰，要转型，变成有艺术价值判断，要和资本融合，有专业运营团队的国际性画廊。国外的画廊，也是经过这样的历史，就是想办法留下好作品，不是买空卖空。