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【摘要】儿童声乐教学是提升儿童的审美意识，培养和开发学生感知事物的能力、艺术想象及创新能力。在校外儿童声乐教学中，通过多元整合、多维并举，坚持形式为先，激发学生参与热情，坚持题材为要，培养审美情感体验，坚持创新为魂，提高自主创造能力，激发儿童声乐学习的兴趣。
【关键词】校外教育；儿童声乐；兴趣教学
声乐教学的目的是通过声乐训练，让每一个孩子都拥有百灵鸟一样美妙动听的歌喉，激发他们对歌唱充满着美好的向往，在歌唱的世界里快乐成长。儿童声乐教学可提升儿童的审美意识，培养和开发学生感知事物的能力、艺术想象及创新能力。兴趣是最好的老师，是学习的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。结合校外儿童声乐教学的实践，我认为可从三个方面培养激发儿童学习声乐的兴趣。
一、形式为先，注重激发学生参与热情
（一）游戏渗透
游戏是孩子的生命，少儿具有好奇心理、好动的特点，在教学过程中可以将准备讲的知识、歌曲内容编在游戏里，让少儿在游戏的过程里学习到要掌握的知识。经常采用实物演示、课堂游戏、小品表演等方法吸引学生的注意，以这些直观形象的手段，激发起学生评价的兴趣，调动起他们参与评价的积极性。
（二）创设情境
声乐是声音的艺术，音乐教学的重要手段之一是聆听。声乐教师清晰、悦耳的范唱能给学生的听觉带来快感，并诱发美感的产生。教室的布置应幽雅、艺术化，声乐教师的衣着要整洁、大方，任何教学手段的运用都要服务于创设一个审美气氛与情景的原则。教师和儿童都满怀兴致、有愉快的情緒，能极大地提高教学的效能。
（三）增强互动
学生来学习声乐，带来了他们的情感和对外部世界的感受，有思想有感情地投入到声乐学习中去。在整个声乐教学过程中，始终贯穿着教师与儿童的情感交流。在平常的教学活动中，我充分发挥教师的主导作用，尽量做到从细微处着眼，让学生感受到对他们的关心。学生喜欢老师，就愿意配合老师，按照老师的要求去做，把他们对老师的情感转移到学习生活中，学起来也就快乐。
二、题材为要，注重培养审美情感体验
（一）契合课程理念
教材的选择和使用是声乐教学的关键之一。声乐教材要结合学生的生理、心理、知识、阅历等特点，内容上要体现思想性与艺术性，有助于提高学生的审美情趣和文化素养。我积极开发利用各种教学资源，为学生提供丰富多彩的学习素材，根据儿童声乐教学多年的教学经验，整理与编写了扬州市少年宫声乐校本教材，一共三套，分初级班、中级班和高级班，为儿童声乐教学的有效开展奠定了基础。
（二）多维遴选作品
在声乐作品的选用上，我充分发挥学生的主观能动性，鼓励他们选择自己喜欢的歌曲推荐给大家一起来学习。同时，考虑到学生的个体差异，将具有强烈时代气息的新作纳入其中，达到时代性与经典性的统一。如优美清新的《明天会更好》不但是歌唱教学的优秀材料，更是学唱和声、编唱歌词的优秀教材。一首校园歌曲《乡间的小路》可以成为五六年级学生的最爱。在课堂上穿插一些流行音乐，可以提高课堂效率，增进学生与老师的交流。
（三）提升审美感知
音乐是声音的艺术，它必须经过无数次审美知识的获取、审美经验的积累，才能具备深刻的审美理解力。我在引导学生学习新歌时，经常引导学生学会分析、理解作品，让学生对歌曲的创作背景、歌词及其中的音乐语言要素等有深刻的认识和理解，激发相应的感情去演唱。
三、创新为魂，注重提高自主创新能力
（一）评价方式多元化
一是因人而异评价。对于一些富有音乐天赋、敢于表现自我的学生可进行有针对性的评价，评价其优点，让这些学生继续发挥音乐长处，起到模范带头、引导作用；对于学习兴趣不浓、音乐天赋欠缺的学生，可采用激励的教学评价方式，明确其努力方向，鼓励他们多唱多表演多尝试。二是鼓励为主评价。用欣赏的眼光去挖潜学生的音乐长处，帮助他们树立表演信心。 例如：我在进行课堂观摩演唱歌曲《游子吟》时，有一名学生虽然歌词不正确，曲调发音有些不准，可我还是表扬了他，既维护了学生的自尊心，鼓舞了学生展现自我的欲望，达到了音乐教学的目的。三是学生交互评价。改变单独由音乐教师评价学生状态，让学生、同伴等多主体都参与到评价中，互评能使学生正视自己，尊重他人，同时也能提高学生的鉴别发音、分析识谱、表现和表演音乐才能的能力，形成宽松良好的音乐学习氛围。
（二）音乐创编自主化
创造是艺术发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体现。我十分注重启发和指导学生主动参与、体验、探索、创作音乐，不断激发学生对音乐创编的兴趣，培养学生创造性思维能力，促使学生的个性得以张扬和发展。例如在七级考级曲《卓玛》的教学中，积极引导学生大胆地参与唱、跳、演等音乐实践活动，在学会歌曲的基础上，鼓励学生根据自己的爱好大胆创编歌词和舞蹈动作。通过这一综合创编活动，让学生了解了蒙古族舞蹈的特点，学会了简单的藏族舞动作，拓宽了学生的文化视野，培养了学生的合作意识，发挥了学生的个性与创造能力。
（三）舞台实践常态化
声乐教学是一门综合性课程，除了发声技巧训练外，还需要培养学生的舞台表演能力。在教学实践中，我注重依托社会资源，开发少儿声乐教育新载体，引领少年儿童加强实践、开阔眼界、健康成长。围绕培养学生创新精神和实践能力，组织参加各种各样的实践活动，如“周末剧场”演出、“追梦童年”嘉年华活动、 “精彩童玩”庆“六一”文艺演出、江苏省“追梦·歌唱”少年儿童歌唱大赛等等，通过参与这些活动，培养了学生感情艺术处理能力，增强了他们的表演能力，让全部学生都能有舞台实践的机会，都能够充分的展示自我，收获自信与成长。
参考文献
[1]郭声健.艺术教育[M].北京：教育科学出版社，2001.
[2]裴娣娜.情境教学与现代教学论研究[J].课程教材教法，1999（1）.
[3]彭剑飞.音乐心育艺术[M].长沙：湖南人民出版社，2005.
【关键词】校外教育；儿童声乐；兴趣教学
声乐教学的目的是通过声乐训练，让每一个孩子都拥有百灵鸟一样美妙动听的歌喉，激发他们对歌唱充满着美好的向往，在歌唱的世界里快乐成长。儿童声乐教学可提升儿童的审美意识，培养和开发学生感知事物的能力、艺术想象及创新能力。兴趣是最好的老师，是学习的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。结合校外儿童声乐教学的实践，我认为可从三个方面培养激发儿童学习声乐的兴趣。
一、形式为先，注重激发学生参与热情
（一）游戏渗透
游戏是孩子的生命，少儿具有好奇心理、好动的特点，在教学过程中可以将准备讲的知识、歌曲内容编在游戏里，让少儿在游戏的过程里学习到要掌握的知识。经常采用实物演示、课堂游戏、小品表演等方法吸引学生的注意，以这些直观形象的手段，激发起学生评价的兴趣，调动起他们参与评价的积极性。
（二）创设情境
声乐是声音的艺术，音乐教学的重要手段之一是聆听。声乐教师清晰、悦耳的范唱能给学生的听觉带来快感，并诱发美感的产生。教室的布置应幽雅、艺术化，声乐教师的衣着要整洁、大方，任何教学手段的运用都要服务于创设一个审美气氛与情景的原则。教师和儿童都满怀兴致、有愉快的情緒，能极大地提高教学的效能。
（三）增强互动
学生来学习声乐，带来了他们的情感和对外部世界的感受，有思想有感情地投入到声乐学习中去。在整个声乐教学过程中，始终贯穿着教师与儿童的情感交流。在平常的教学活动中，我充分发挥教师的主导作用，尽量做到从细微处着眼，让学生感受到对他们的关心。学生喜欢老师，就愿意配合老师，按照老师的要求去做，把他们对老师的情感转移到学习生活中，学起来也就快乐。
二、题材为要，注重培养审美情感体验
（一）契合课程理念
教材的选择和使用是声乐教学的关键之一。声乐教材要结合学生的生理、心理、知识、阅历等特点，内容上要体现思想性与艺术性，有助于提高学生的审美情趣和文化素养。我积极开发利用各种教学资源，为学生提供丰富多彩的学习素材，根据儿童声乐教学多年的教学经验，整理与编写了扬州市少年宫声乐校本教材，一共三套，分初级班、中级班和高级班，为儿童声乐教学的有效开展奠定了基础。
（二）多维遴选作品
在声乐作品的选用上，我充分发挥学生的主观能动性，鼓励他们选择自己喜欢的歌曲推荐给大家一起来学习。同时，考虑到学生的个体差异，将具有强烈时代气息的新作纳入其中，达到时代性与经典性的统一。如优美清新的《明天会更好》不但是歌唱教学的优秀材料，更是学唱和声、编唱歌词的优秀教材。一首校园歌曲《乡间的小路》可以成为五六年级学生的最爱。在课堂上穿插一些流行音乐，可以提高课堂效率，增进学生与老师的交流。
（三）提升审美感知
音乐是声音的艺术，它必须经过无数次审美知识的获取、审美经验的积累，才能具备深刻的审美理解力。我在引导学生学习新歌时，经常引导学生学会分析、理解作品，让学生对歌曲的创作背景、歌词及其中的音乐语言要素等有深刻的认识和理解，激发相应的感情去演唱。
三、创新为魂，注重提高自主创新能力
（一）评价方式多元化
一是因人而异评价。对于一些富有音乐天赋、敢于表现自我的学生可进行有针对性的评价，评价其优点，让这些学生继续发挥音乐长处，起到模范带头、引导作用；对于学习兴趣不浓、音乐天赋欠缺的学生，可采用激励的教学评价方式，明确其努力方向，鼓励他们多唱多表演多尝试。二是鼓励为主评价。用欣赏的眼光去挖潜学生的音乐长处，帮助他们树立表演信心。 例如：我在进行课堂观摩演唱歌曲《游子吟》时，有一名学生虽然歌词不正确，曲调发音有些不准，可我还是表扬了他，既维护了学生的自尊心，鼓舞了学生展现自我的欲望，达到了音乐教学的目的。三是学生交互评价。改变单独由音乐教师评价学生状态，让学生、同伴等多主体都参与到评价中，互评能使学生正视自己，尊重他人，同时也能提高学生的鉴别发音、分析识谱、表现和表演音乐才能的能力，形成宽松良好的音乐学习氛围。
（二）音乐创编自主化
创造是艺术发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体现。我十分注重启发和指导学生主动参与、体验、探索、创作音乐，不断激发学生对音乐创编的兴趣，培养学生创造性思维能力，促使学生的个性得以张扬和发展。例如在七级考级曲《卓玛》的教学中，积极引导学生大胆地参与唱、跳、演等音乐实践活动，在学会歌曲的基础上，鼓励学生根据自己的爱好大胆创编歌词和舞蹈动作。通过这一综合创编活动，让学生了解了蒙古族舞蹈的特点，学会了简单的藏族舞动作，拓宽了学生的文化视野，培养了学生的合作意识，发挥了学生的个性与创造能力。
（三）舞台实践常态化
声乐教学是一门综合性课程，除了发声技巧训练外，还需要培养学生的舞台表演能力。在教学实践中，我注重依托社会资源，开发少儿声乐教育新载体，引领少年儿童加强实践、开阔眼界、健康成长。围绕培养学生创新精神和实践能力，组织参加各种各样的实践活动，如“周末剧场”演出、“追梦童年”嘉年华活动、 “精彩童玩”庆“六一”文艺演出、江苏省“追梦·歌唱”少年儿童歌唱大赛等等，通过参与这些活动，培养了学生感情艺术处理能力，增强了他们的表演能力，让全部学生都能有舞台实践的机会，都能够充分的展示自我，收获自信与成长。
参考文献
[1]郭声健.艺术教育[M].北京：教育科学出版社，2001.
[2]裴娣娜.情境教学与现代教学论研究[J].课程教材教法，1999（1）.
[3]彭剑飞.音乐心育艺术[M].长沙：湖南人民出版社，2005.