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摘要：本文通过视觉艺术心理的与环境陶艺的关系比較，从视觉心理对环境陶艺作品的形式进行分析，从而探讨视觉艺术心理在环境陶艺设计中的运用思路和艺术价值。
关键词：视觉艺术心理；环境陶艺；运用
随着陶艺作品走向室外，成为代表城市文化身份和联系公众情感的媒介，它作为提升城市品质的一种公共环境艺术逐渐受到景观师、建筑师、雕塑家的关注。如今在城市公共空间中的建筑、广场、公园、道路、绿地、居住区等场地都可以见到设立的陶艺或以陶艺为主的综合媒介作品。它作为公共艺术的组成部分以多种艺术形式来展现自己独特艺术价值。而视觉艺术心理作为研究人的视觉、心理、视觉艺术之间内在的关系的学科，其通过视觉的感受进行信息传达的特点对环境陶艺设计具有指导意义。
一、概念与关系的概述
（一）视觉艺术心理
视觉艺术心理是一个十分广阔的研究领域，它主要关注的是视觉如何转为一种审美的心理功能，旨在研究人的视觉、心理、视觉艺术之间内在的关系，揭示艺术形式之中的内在规律。正确认识艺术形式的可感知的形式，对指导艺术创造与设计有重大意义。可以理解为，艺术的价值体现在形式上，形式对艺术的感染力起决定性的作用[1]。
（二）视觉艺术心理与环境陶艺的关系
环境陶艺作为公共环境艺术的一个组成部分，它不仅体现了陶瓷艺术独有的特征，同时也向复杂的城市公共空间环境传达着人文关怀，其形式的独特表现力来源于艺术家生活中视觉经验的沉淀。陶艺作品展现在人们面前是通过视觉的传达，对作品的感受是在审美心理活动的过程中表现出来的，而这种心理活动是受作品形式的制约。艺术家通过一定的组织结构对作品的形体、色彩、空间等可感知的因素进行加工，使视觉主体与视觉对象之间的产生互动。在互动的过程中，作品外在的形式体现出的视觉效应、秩序感、整体效益、抽象表现、形式的律动与力效和色彩等对视觉在审美心理的活动中产生一定的影响。所以将视觉艺术心理运用到环境陶艺设计中，可以使陶艺创作产生不少的新构思与新观点，是符合当今复杂的社会形态和多元化的艺术思潮下发展需要的[2]。
二、运用的思路
（1）视觉效应。当我们在一个场景中，注意力会往往有选择性的集中在某一区域，这是因为我们自身已有的认识、经验和兴趣介入的原因。在整体中凸显相异因素，突出局部、避免平均一致，或者造型、色彩、材质形成对比的呈现都可以达到引人注目的效果，产生特定的视觉效应。在环境陶艺设计中，要认识与作品相关的各种互动因素，如考虑作品放置背景的色彩、场地光线的变化等因素，正确估计最终完成的视觉效果。美国杰雷米·乔尼戈的环境陶艺作品常采用的是材料与构图的对立来产生视觉对比变化。他设计的位于美国奥尔良市广场的《水流》，上釉陶瓷和合成钢的硬性与作品活泼的主体跳跃的配色形成有趣对照，给人带来精神上的愉悦。一件作品是否能给人留下深刻的印象，与周围环境是否形成合适的对比关系也同样是重要的考虑因素。（2）秩序感。斗转星移、春去秋来，植物枝叶的对生、花瓣结构的排列、雪花晶体的分布角度……我们生活在这秩序的世界里，秩序感早已深深地渗透在视觉心理之中。如今，人们面对城市生活环境的杂乱无序，迫切地需要从心灵上寻找安定的秩序，在单调乏味、日复一日的生活节奏中寻求变化。人有适应秩序的天性，规律性使人放松愉悦，带来视觉的舒适感，而整齐单一、缺少变化的机械秩序很容易使人乏味。而对秩序规律进行有序调节，可以达到平衡视觉心理的作用。在环境陶艺设计中可以考虑在秩序与变化间保持适度，将多变性融入有秩序的组织结构，在渐变构成的秩序中设置少量突变，这样的一张一弛的秩序感可以充分适应人们的视觉心理需求。例如，韩国宋弘江在首尔清溪川创作的《阿斯塔》，简单的圆形花朵和不规则的碎片从整齐到变化的秩序组合成为一个渐进的形式，形成不同程度的秩序感，虽然变化程度不同却有规律可循[3]。（3）整体效应。整体观念是指不去孤立的认识形式，而是把形式间的关系、与表现内容之间的相互作用以及与人的视觉经验的倾向视为一个整体。当我们在观看一个作品时，视觉总是能动的寻找其内在的组织关系并归纳成为一个整体，尤其是相似的形式因素如相似的形状、相近的颜色、近似的风格，视觉会把这些组合自然联系起来看成一个整体。利用形式的相似性可以构成环境陶艺的整体感，要求创作时不仅要考虑色泽、形态而且还要考虑与作品共生的环境、人流方向、场地性质等因素。日本柴田育彦设计的环境陶艺作品是充分考虑整体效应的范例，他将陶艺与园林景观设计相结合，作品的釉色与园林植物配置的天然色彩浑然一体，造型别致生动又有很强的现代风格。（4）色彩效应。色彩是吸引视觉、调动情感的关键因素，比形状更能够产生强烈的视觉效应。它可以烘托感人的气氛，可以强烈的吸人眼球，可以扩大空间感受；色彩的冷暖感、补色、渐变推移等色彩关系都会引起不同程度视觉上的生理反应。所以色彩在适合的空间会产生它的艺术欣赏价值，反之它的艺术魅力则被淹没。如艳丽釉色的陶艺作品应用于欢乐、兴奋的空间，而淡雅的釉色则满足恬静、庄重的视觉心理需要；大尺度空间中陶艺作品的装饰单纯明朗、纯度高的釉色，而小空间选用柔和清新的釉色给人亲切愉悦感。
三、结语
陶艺摆脱基座介入环境艺术，融入大众日常生活，成为公共环境艺术设计的一部分，并且环境陶艺作品在城市中应用数量也逐渐呈上升趋势。丰富环境陶艺的设计理念，拓宽陶艺的创作思路正是对日益增多的陶艺作品所作出的积极回应。因此，视觉艺术心理在环境陶艺设计中的运用对其具有重要的指导意义，陶艺设计可以从视觉艺术心理形式效应进行多方面的借鉴，将作品、空间、人的关系处理得更为和谐，从而营造符合时代审美的陶艺作品来提升城市文化内涵。同时，我们也应思考，在如今环境陶艺创作运用的材料与技艺愈加丰富、适用的空间载体日益复杂的今天，如何“巧于因借”进行陶艺创作或许将成为我们今后研究的重点。（作者单位：南昌工学院）
参考文献
[1]吴为山.视觉艺术心理论纲[J].民族艺术，2001，（03）：155-173.
[2]王令中编.视觉艺术心理-美术形式的视觉效应与心理分析[M].北京：人民美术出版社，2005.
关键词：视觉艺术心理；环境陶艺；运用
随着陶艺作品走向室外，成为代表城市文化身份和联系公众情感的媒介，它作为提升城市品质的一种公共环境艺术逐渐受到景观师、建筑师、雕塑家的关注。如今在城市公共空间中的建筑、广场、公园、道路、绿地、居住区等场地都可以见到设立的陶艺或以陶艺为主的综合媒介作品。它作为公共艺术的组成部分以多种艺术形式来展现自己独特艺术价值。而视觉艺术心理作为研究人的视觉、心理、视觉艺术之间内在的关系的学科，其通过视觉的感受进行信息传达的特点对环境陶艺设计具有指导意义。
一、概念与关系的概述
（一）视觉艺术心理
视觉艺术心理是一个十分广阔的研究领域，它主要关注的是视觉如何转为一种审美的心理功能，旨在研究人的视觉、心理、视觉艺术之间内在的关系，揭示艺术形式之中的内在规律。正确认识艺术形式的可感知的形式，对指导艺术创造与设计有重大意义。可以理解为，艺术的价值体现在形式上，形式对艺术的感染力起决定性的作用[1]。
（二）视觉艺术心理与环境陶艺的关系
环境陶艺作为公共环境艺术的一个组成部分，它不仅体现了陶瓷艺术独有的特征，同时也向复杂的城市公共空间环境传达着人文关怀，其形式的独特表现力来源于艺术家生活中视觉经验的沉淀。陶艺作品展现在人们面前是通过视觉的传达，对作品的感受是在审美心理活动的过程中表现出来的，而这种心理活动是受作品形式的制约。艺术家通过一定的组织结构对作品的形体、色彩、空间等可感知的因素进行加工，使视觉主体与视觉对象之间的产生互动。在互动的过程中，作品外在的形式体现出的视觉效应、秩序感、整体效益、抽象表现、形式的律动与力效和色彩等对视觉在审美心理的活动中产生一定的影响。所以将视觉艺术心理运用到环境陶艺设计中，可以使陶艺创作产生不少的新构思与新观点，是符合当今复杂的社会形态和多元化的艺术思潮下发展需要的[2]。
二、运用的思路
（1）视觉效应。当我们在一个场景中，注意力会往往有选择性的集中在某一区域，这是因为我们自身已有的认识、经验和兴趣介入的原因。在整体中凸显相异因素，突出局部、避免平均一致，或者造型、色彩、材质形成对比的呈现都可以达到引人注目的效果，产生特定的视觉效应。在环境陶艺设计中，要认识与作品相关的各种互动因素，如考虑作品放置背景的色彩、场地光线的变化等因素，正确估计最终完成的视觉效果。美国杰雷米·乔尼戈的环境陶艺作品常采用的是材料与构图的对立来产生视觉对比变化。他设计的位于美国奥尔良市广场的《水流》，上釉陶瓷和合成钢的硬性与作品活泼的主体跳跃的配色形成有趣对照，给人带来精神上的愉悦。一件作品是否能给人留下深刻的印象，与周围环境是否形成合适的对比关系也同样是重要的考虑因素。（2）秩序感。斗转星移、春去秋来，植物枝叶的对生、花瓣结构的排列、雪花晶体的分布角度……我们生活在这秩序的世界里，秩序感早已深深地渗透在视觉心理之中。如今，人们面对城市生活环境的杂乱无序，迫切地需要从心灵上寻找安定的秩序，在单调乏味、日复一日的生活节奏中寻求变化。人有适应秩序的天性，规律性使人放松愉悦，带来视觉的舒适感，而整齐单一、缺少变化的机械秩序很容易使人乏味。而对秩序规律进行有序调节，可以达到平衡视觉心理的作用。在环境陶艺设计中可以考虑在秩序与变化间保持适度，将多变性融入有秩序的组织结构，在渐变构成的秩序中设置少量突变，这样的一张一弛的秩序感可以充分适应人们的视觉心理需求。例如，韩国宋弘江在首尔清溪川创作的《阿斯塔》，简单的圆形花朵和不规则的碎片从整齐到变化的秩序组合成为一个渐进的形式，形成不同程度的秩序感，虽然变化程度不同却有规律可循[3]。（3）整体效应。整体观念是指不去孤立的认识形式，而是把形式间的关系、与表现内容之间的相互作用以及与人的视觉经验的倾向视为一个整体。当我们在观看一个作品时，视觉总是能动的寻找其内在的组织关系并归纳成为一个整体，尤其是相似的形式因素如相似的形状、相近的颜色、近似的风格，视觉会把这些组合自然联系起来看成一个整体。利用形式的相似性可以构成环境陶艺的整体感，要求创作时不仅要考虑色泽、形态而且还要考虑与作品共生的环境、人流方向、场地性质等因素。日本柴田育彦设计的环境陶艺作品是充分考虑整体效应的范例，他将陶艺与园林景观设计相结合，作品的釉色与园林植物配置的天然色彩浑然一体，造型别致生动又有很强的现代风格。（4）色彩效应。色彩是吸引视觉、调动情感的关键因素，比形状更能够产生强烈的视觉效应。它可以烘托感人的气氛，可以强烈的吸人眼球，可以扩大空间感受；色彩的冷暖感、补色、渐变推移等色彩关系都会引起不同程度视觉上的生理反应。所以色彩在适合的空间会产生它的艺术欣赏价值，反之它的艺术魅力则被淹没。如艳丽釉色的陶艺作品应用于欢乐、兴奋的空间，而淡雅的釉色则满足恬静、庄重的视觉心理需要；大尺度空间中陶艺作品的装饰单纯明朗、纯度高的釉色，而小空间选用柔和清新的釉色给人亲切愉悦感。
三、结语
陶艺摆脱基座介入环境艺术，融入大众日常生活，成为公共环境艺术设计的一部分，并且环境陶艺作品在城市中应用数量也逐渐呈上升趋势。丰富环境陶艺的设计理念，拓宽陶艺的创作思路正是对日益增多的陶艺作品所作出的积极回应。因此，视觉艺术心理在环境陶艺设计中的运用对其具有重要的指导意义，陶艺设计可以从视觉艺术心理形式效应进行多方面的借鉴，将作品、空间、人的关系处理得更为和谐，从而营造符合时代审美的陶艺作品来提升城市文化内涵。同时，我们也应思考，在如今环境陶艺创作运用的材料与技艺愈加丰富、适用的空间载体日益复杂的今天，如何“巧于因借”进行陶艺创作或许将成为我们今后研究的重点。（作者单位：南昌工学院）
参考文献
[1]吴为山.视觉艺术心理论纲[J].民族艺术，2001，（03）：155-173.
[2]王令中编.视觉艺术心理-美术形式的视觉效应与心理分析[M].北京：人民美术出版社，2005.