任显印所绘的一幅幅抽象画作，不仅是充满灵性的线条和色彩，更是他以独特的笔触和视角赞咏大自然的过程。
　　
　　任显印如此阐述个人的抽象画——将古希腊早期朴素唯物主义与自发辩证法相结合，创作了一系列的抽象作品，通过绘画作品表达对于大自然的造物主的颂赞与敬畏。
　　然后，循着这个话语，在他的画中你会发现对自然界温暖又激情的赞美，他说：“每天的太阳都是新的，同样，每笔线条，颜色和想象力也都是新的。下笔之前或许还不能完全确定它的走向，然而在出现以后，一切就像被预定的一样无法替代。大自然的万物，一切也不常常照着人的想象和希望发生，瞬息万变的自然界正是我想表达的最深刻内涵。”可见，任显印所绘的一幅幅抽象画作，不仅是充满灵性的线条和色彩，更是他以独特的笔触和视角赞咏大自然的过程。
　　为了捕捉那一刹那间大自然间花鸟竹树、云雪雨霁乃至万事万物带来的感动，任显印会花很长时间去观察，然后不断追问自己，世界万物都处在永恒的运动受化之中，那这变化到底来自于哪里?他说；“我想任何人也找不出灵魂的边界，哪怕走遍每一条大道，这根源隐藏得特别深。每一次创作时我都留意第一眼的感官反应，而长时间注视之后又会产生另一种奇妙的体验，我将它们——记录下来，在我的画布上。
　　因此，你可以看到任显印的抽象画都是在描摹那些带给人们瞬间感动的自然界，让兴奋、温暖、激情、忧伤、悲悯等各种情绪流露于画布之上。他以大自然为背景，尝试将这些情感结合在一起，或将不同的概念同时呈现在画布上，颜色的搭配有出乎意料之美，又有刹那间眼前一片绚丽之感。艺术是相通的，观看任显印的抽象画恰如欣赏一曲音色和谐的乐章。
　　时间如一个玩色子的儿童，掌握着一切。大自然就像是儿童手中的色子，既有预定论，又有变化性，站在任显印的画作前，每一位观看者都会随着他的思路去寻找造物主隐藏在大自然最细微处的和谐与永恒，然后陷入一段深深的思考中。