他，是从松嫩平原走出的作曲家，黑土地是他成长的摇篮，松江水是他创作的源泉；
　　八十年代，他创作的《大姑娘美大姑娘浪》风靡大江南北，在全国掀起了—股强劲的“东北风”；
　　九十年代末，电视片《农家十二月》系列歌曲再一次让我们领略了他的音乐才华；
　　2002年，随着电视剧《刘老根》的热播，他创作的主题歌《只求无悔过百年》和《圆梦》家喻户晓，使他越来越受到国内音乐界的瞩目。
　　他，就是著名作曲家杨柏森。
　　更多的人知道杨柏森是因为他写的那首《大姑娘美大姑娘浪》，这首歌应该是他里程碑式的作品。关于这首歌的创作过程，杨柏森讲了一个有趣的故事!他说：“这首歌我写得遍数最多，改的次数最多。尤其是前半段，我试图用河北梆子、评剧、吉剧，还有二人转，包括唢呐曲牌写过好多，写完之后感觉都不特别理想。有一天吃过饭，马金平我们几个徒步往宾馆走，我和他说，我感觉这首歌前边还是不太漂亮。他说越口语化越好，像哩咯郎……这时候我考虑到西河大鼓和影调，我就把西河大鼓头把弦的第二句唱出来了，我说这么唱行不行?他说好啊，就这个就这个了……
　　《大姑娘美大姑娘浪》当时在全国播放时引起了很大的轰动，而且这首歌的名字让很多人非常感兴趣，因为形容北方女人这个“浪”字应该非常贴切的。杨柏森说：“是美的外在宣泄，心灵的一种外化，谈到浪字，很多人曾经在一起探讨过，用这个浪字好不好?我们认为浪字是一种肢体语言，是一种比美更美的外化的东西。”
　　《大姑娘美大姑娘浪》一炮走红后，杨柏森创作的满族新城戏《铁血女真》又在1992年获得了文化大奖。这一系列的成功正是他多年来潜心学习、厚实积淀的成果。
　　杨柏森从七十年代就开始自学作曲，当时他在扶余新城戏剧团工作，连五线谱都不认识，但出于对作曲的热爱，他拿五个手指当五线谱，从最基础的乐理学起，同时阅读了大量的理论书籍。当时有许多剧团到扶余演出，还有作曲家在当地开展二人转作曲讲座，他每次都认真学习，虚心请教，创作了一些舞台作品。
　　杨柏森创作的歌曲表情达意，情感准确。具有个性化、地域化、生活化等特点。他经常到各地采风，学习研究其他曲艺门类的精髓，并将其融合到自己的音乐创作中。比如《大姑娘美大姑娘浪》运用了西河大鼓，《我是吉林人》吸取了满族神调的元素，他还把京韵大鼓的曲调应用到歌曲《笑哈哈》中。
　　记得第一次和杨老师见面是以朋友相聚的方式。他给我的第一印象：额头亮亮的，笑容灿烂，谦和豪爽，没有一点架子。喝酒喝到兴奋处，他就主动清唱自己的得意之作，为朋友助兴。所以，他既是大名鼎鼎的作曲家，又是圈子里的好大哥。
　　杨柏森采撷众华，却又不离基地，特别值得一提的是他对东北二人转的贡献。对此著名作曲家、吉林省艺术研究所研究员那炳晨老师给予了他高度评价：“我今年都七十四岁了，收了很多学生。杨柏森是德艺双馨，是我最得意的弟子。因为他对当前红红火火的二人转的局面做出很大的贡献。杨柏森可以说是广采博学，词曲并茂的—个作曲家。拿中国曲艺来说吧，有四百多种，他熟悉上百种曲艺，他写东西特点是既新鲜又熟悉，又好听又好学。”
　　杨柏森说过，我生在吉林长在吉林，喝着松花江水，吃着黑土地的小米高粱长大。我必须得为自己的家乡写歌，实际上我写的很多歌曲都和吉林有关，都是关东风情的。我为自己是吉林人而感到骄傲，感到振奋。
　　杨柏森的创作总是离不开关东这片热土，他把满腔情感化作流淌的音符。他创作了多少关东风情的歌曲，连他自己都记不清了，《关东风》、《我爱我的关东家》、《关东小子就这么犟》、《关东情》……单是这些歌名里带有关东字样的歌就足以让我们大开眼界。
　　杨柏森是—个多产的作曲家，他每年都创作大量的作品，对于作曲像是着了魔似的，他走到哪儿兜子里都装着歌词和歌谱，所以圈子里的人给他编了句歇后语：叫杨柏森的兜—装谱。虽说他作品丰厚，但很多谱子自己都不留底儿，他说都存在自己的心里了。杨柏森出名以后，很多人都劝他去北京、上海等大都市发展，可他仍固执地留在这片黑土地上写他关东风情的歌。他觉得，一方水土养一方人，如果离开这片黑土地去创作就会感到生疏，缺少根基。
　　这些年他对二人转有—种厚爱，在二人转中汲取营养，把二人转发扬光大。杨柏森今年恰好是知天命的年纪，近两年来他有一个梦想，把二人转推向国外，他想创作一个交响组曲或者叫做交响二人转，用交响乐形式向世界推介二人转。他想用十年的时间来完成，作为自己六十岁生日的献礼。
　　那就让我们祝愿杨柏森老师能够永葆艺术青春，在花甲之年圆上这个梦!