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被誉为“新五小程旦”的郭玮是北京京剧院青年演员中排演新戏最多的演员，曾荣获文化部全国京剧青年赏评比二等奖；全国青年京剧演员电视大赛银奖。
作为一门表演艺术，梨园行从不缺俊男美女，扮相的好坏也是衡量一名京剧演员的标准之一。郭玮扮相俊美，本人气质非常时尚——高挑瘦削的身材配上线条优美的脖颈和会说话的芊芊玉指，活脱脱一名舞蹈演员；五官俊秀，言谈间颇有灵动，难怪她是北京京剧院悟性最好的青年演员之一。
17岁长安大戏院主演大戏300场
不同于很多京剧演员出身于世家，郭玮的家庭基本上跟文艺不沾边儿。可她爸爸喜欢听戏，郭玮小学毕业后，眼看着女儿出落得亭亭玉立，喜欢唱歌跳舞，俨然是吃文艺饭的好坯子，就鼓励女儿报考了北京市戏曲学校预科班。两年后，郭玮正式转正，成为北京市戏曲学校90班的一员。
戏校练功很苦，从小身体柔软度不错的郭玮也吃了不少苦，劈腿下腰翻跟头，每一项基本功都建立在身体疼痛的基础上。然而她遇上了好老师，“那时候老师们对我们很好，练功的时候很严厉，但平时会哄我们。毕竟还是孩子，老师一哄也就不觉得苦了。”
郭玮进校后就跟著名戏曲教育家李文敏老师学习程派，跟李金鸿、佟熙英老师学习刀马，灵气十足的她还同时学习着昆曲。这样“三条腿走路”一直持续到毕业。像郭玮这样多轨学习，对自身条件要求比较高，领悟力也很重要。那时的郭玮已经展现出演员的天赋。1996年初，学校为90班的学生打制了一出新戏《白蛇传奇》，女主角就郭玮。这出戏有很多传统《白蛇传》的精华，“白娘子”一角更是为郭玮量身打造，全面凸显了她的戏曲功底。新落成的长安大戏院里，这出《白蛇传奇》每天晚上上演，竟然一口气演了足足两年，创下了非凡的纪录，也为郭玮的艺术生涯打响了重量级的第一炮。那时郭玮只有17岁，正值叛逆的青春期，每天晚上固定演出，难道不会觉得烦吗？郭玮说：“虽然每天都演一出戏，但是觉得在台上很有意思，也不觉得烦了。”作为无可替代的女主角，整整两年郭玮没有在家吃过晚饭，没有看过任何黄金时段的电视剧，也从未请过假。这两年的演出给了郭玮珍贵的实践经验，也考验了她对艺术的执着。“虽然那时候每天晚上演出挺不自由的，现在回想起来是很美好的一段经历，很值得回味。”
北京京剧院排演新戏最多的青年演员
1997年毕业了，郭玮所在的北京市戏曲学校90班全部被分配到北京京剧院青年团。刚进院，郭玮因出色的人物塑造能力得到很多排演新戏的机会——1998年在《铸剑情仇录》中扮演娇娇公主，演出60场；1999年在新编历史剧《驿亭谣》里塑造无邪少女贾天香，集花旦、青衣于一身，一派青春烂漫广受好评；2001年在《连本宰相刘罗锅》中扮演赛貂婵；2002年在小剧场京剧《乌龙院》中扮演阎惜娇，她打破流派与行当界限，塑造了为情而生为情而死的女性形象。该剧于2004年在第八届中国戏剧节“都宝杯”小剧场演出季评奖中获优秀剧目奖；2007年，北京京剧院为她量身定做，由王新纪编剧、徐春兰导演、朱绍玉作曲的新编剧目《孔雀东南飞》。此外郭玮还被中国京剧院看中，借去与老生艺术家耿其昌先生合演了新编剧目《瘦马御史》。
2011年，郭玮与叶派小生李宏图合作了新编历史剧《蝶海情》。该戏剧本唱词古雅，音乐柔美，舞台绮丽，两位“黄金搭档”显示出了极好的人物刻画能力。郭玮将程派唱腔的清幽委婉与花旦的妩媚俏丽相结合，打破行当束缚恰如其分地塑造了“香凝”这个人物，很受观众欢迎。2012年春节，北京京剧院计划推出贺岁剧《连升三级》，因种种原因推到今年五一期间上演，反响热烈。依然由郭玮与李宏图担当主演。剧中郭玮饰演的角色是家里的主心骨，性格泼辣，郭玮依然选择青衣与花旦相结合的表现手法。8月底，《连升三级》将在梅兰芳大剧院再次上演。
排新戏二度创作很重要
新编戏意味着没有前人的经验可以借鉴，一举一动都要从头开始。郭玮的好灵气使得她能够迅速掌握、传达出导演的意图。郭玮坦言，作为年轻演员，塑造新戏离不开老师的指导。“排《驿亭谣》的时候，院里给我请了花旦岳惠玲老师给我作指导，在她身上我学到了不少表演的东西。其实我在学校缺了一门花旦课，岳老师给我填充不少；《孔雀东南飞》是张曼玲老师给我作的指点；排《蝶海情》时院里给我请来上海的昆剧名家张洵澎老师，因为剧中设计了很多非常唯美的动作，这些需要张老师给我指点。所有老师给我作的指点，各有各的特点，点点滴滴我都记得。”
郭玮印象最深的是排《驿亭谣》的时候，那时她刚大学毕业进京剧院。有一个表情，导演总觉得不够到位，一遍遍地要求，她一遍遍做不出来，导演就急了，宣布暂停排戏。20出头的年纪，脸皮又薄，郭玮当场就哭了，“我哭不是委屈，而是着急，恨自己怎么做不出来。”指导老师岳惠玲一边安慰她，一边耐心地给她说戏。郭玮哭着听着，一个神奇的瞬间，突然顿悟了。从那以后，不仅这出戏这位导演，跟任何导演合作每一出戏，郭玮都能非常迅速准确地诠释角色，令导演和指导老师交口称赞。
排演新戏，演员的二度创作比重很大。郭玮坦言：“拿到一个新本子，一开始我脑子里也是空白状态。需要在导演和老师的指导下慢慢进入，进到人物的状态后再自己创作，所以年轻人排新戏是离不开老师的。”
从进京剧院至今，郭玮排了大量的新戏，是京剧院年轻演员中排演新戏最多的。这些新戏给了郭玮大量的经验，使得她再拿到任何新本子心里都不会发憷。在排演小剧场京剧《乌龙院》时，郭玮只是C组演员。有一次排戏，A组和B组演员没来，郭玮替她们排。导演和作曲朱绍玉老师一看，几乎吃了一惊：郭玮的表现非常棒！就让她代表北京京剧院参加了第八届中国戏剧节小剧场演出评奖。郭玮不负所望，跟该剧演员一起捧回了一等奖。
20余年师徒如母女
出身于普通工人家庭，郭玮一路走来全靠自己的努力。她是幸运的，有着比同龄人丰富得多的艺术经历，也有相伴20多年的恩师——李文敏。
郭玮11岁考入戏校那年，就成为李文敏老师的学生，毕业后正式拜师。20多年的缘分，早已让师徒二人建立起亲人般的感情。李文敏老师是著名戏曲教育家，性格直爽快人快语，从不说假话，容易给人不好相处的感觉。“好多人都问我：‘你跟你老师学戏，是不是特别害怕呀？你是不是一天到晚胆战心惊的？’我说没有呀，我们挺好的啊！他们都说：‘我们看见你老师都害怕。’”在艺术上，李文敏老师确实近乎苛刻，“这么多年，我老师从没夸过我，哪怕我拿奖了她都不会夸我。但是私下里她对我们很好，对我们非常关心。现在我偶尔也说她，就跟说自己妈妈似的，她也不会往心里去。现在我们就是这种关系。”
这么多年，郭玮排戏遇到任何问题，都习惯找李文敏老师帮忙解决。对这位大徒弟，李老师也花费了很多心血培养。一有新戏上演，李老师一准来看，看完再把意见反馈给郭玮。郭玮就在恩师的培育下，成长为一颗冉冉上升的程派新秀。
排演了这么多新戏，郭玮并没有忘记自己的行当——程派，也经常演出程派戏。在众多程派戏中，郭玮坦言对《春闺梦》比较偏爱，“就是觉得这个角色特别适合我。”每一个演员都梦寐以求一出代表作，郭玮也想要做一出程砚秋大师的《锁麟囊》那样的经典作品。“可能现在太年轻，还不适合。这是我的愿望，可具体创作什么人物，我还没有找到。我梦想中的戏，唱腔肯定是程派，青衣，最好再有一点武戏。武戏并不一定要拿枪扎靠，其实哪怕是水袖、绸子，你有没有武戏的底子一看就知道，做起来会很顺。我希望这出戏能让大家一听就记住……”相信再经几年舞台的淬炼，她梦寐以求的代表作不远了。
作为一门表演艺术，梨园行从不缺俊男美女，扮相的好坏也是衡量一名京剧演员的标准之一。郭玮扮相俊美，本人气质非常时尚——高挑瘦削的身材配上线条优美的脖颈和会说话的芊芊玉指，活脱脱一名舞蹈演员；五官俊秀，言谈间颇有灵动，难怪她是北京京剧院悟性最好的青年演员之一。
17岁长安大戏院主演大戏300场
不同于很多京剧演员出身于世家，郭玮的家庭基本上跟文艺不沾边儿。可她爸爸喜欢听戏，郭玮小学毕业后，眼看着女儿出落得亭亭玉立，喜欢唱歌跳舞，俨然是吃文艺饭的好坯子，就鼓励女儿报考了北京市戏曲学校预科班。两年后，郭玮正式转正，成为北京市戏曲学校90班的一员。
戏校练功很苦，从小身体柔软度不错的郭玮也吃了不少苦，劈腿下腰翻跟头，每一项基本功都建立在身体疼痛的基础上。然而她遇上了好老师，“那时候老师们对我们很好，练功的时候很严厉，但平时会哄我们。毕竟还是孩子，老师一哄也就不觉得苦了。”
郭玮进校后就跟著名戏曲教育家李文敏老师学习程派，跟李金鸿、佟熙英老师学习刀马，灵气十足的她还同时学习着昆曲。这样“三条腿走路”一直持续到毕业。像郭玮这样多轨学习，对自身条件要求比较高，领悟力也很重要。那时的郭玮已经展现出演员的天赋。1996年初，学校为90班的学生打制了一出新戏《白蛇传奇》，女主角就郭玮。这出戏有很多传统《白蛇传》的精华，“白娘子”一角更是为郭玮量身打造，全面凸显了她的戏曲功底。新落成的长安大戏院里，这出《白蛇传奇》每天晚上上演，竟然一口气演了足足两年，创下了非凡的纪录，也为郭玮的艺术生涯打响了重量级的第一炮。那时郭玮只有17岁，正值叛逆的青春期，每天晚上固定演出，难道不会觉得烦吗？郭玮说：“虽然每天都演一出戏，但是觉得在台上很有意思，也不觉得烦了。”作为无可替代的女主角，整整两年郭玮没有在家吃过晚饭，没有看过任何黄金时段的电视剧，也从未请过假。这两年的演出给了郭玮珍贵的实践经验，也考验了她对艺术的执着。“虽然那时候每天晚上演出挺不自由的，现在回想起来是很美好的一段经历，很值得回味。”
北京京剧院排演新戏最多的青年演员
1997年毕业了，郭玮所在的北京市戏曲学校90班全部被分配到北京京剧院青年团。刚进院，郭玮因出色的人物塑造能力得到很多排演新戏的机会——1998年在《铸剑情仇录》中扮演娇娇公主，演出60场；1999年在新编历史剧《驿亭谣》里塑造无邪少女贾天香，集花旦、青衣于一身，一派青春烂漫广受好评；2001年在《连本宰相刘罗锅》中扮演赛貂婵；2002年在小剧场京剧《乌龙院》中扮演阎惜娇，她打破流派与行当界限，塑造了为情而生为情而死的女性形象。该剧于2004年在第八届中国戏剧节“都宝杯”小剧场演出季评奖中获优秀剧目奖；2007年，北京京剧院为她量身定做，由王新纪编剧、徐春兰导演、朱绍玉作曲的新编剧目《孔雀东南飞》。此外郭玮还被中国京剧院看中，借去与老生艺术家耿其昌先生合演了新编剧目《瘦马御史》。
2011年，郭玮与叶派小生李宏图合作了新编历史剧《蝶海情》。该戏剧本唱词古雅，音乐柔美，舞台绮丽，两位“黄金搭档”显示出了极好的人物刻画能力。郭玮将程派唱腔的清幽委婉与花旦的妩媚俏丽相结合，打破行当束缚恰如其分地塑造了“香凝”这个人物，很受观众欢迎。2012年春节，北京京剧院计划推出贺岁剧《连升三级》，因种种原因推到今年五一期间上演，反响热烈。依然由郭玮与李宏图担当主演。剧中郭玮饰演的角色是家里的主心骨，性格泼辣，郭玮依然选择青衣与花旦相结合的表现手法。8月底，《连升三级》将在梅兰芳大剧院再次上演。
排新戏二度创作很重要
新编戏意味着没有前人的经验可以借鉴，一举一动都要从头开始。郭玮的好灵气使得她能够迅速掌握、传达出导演的意图。郭玮坦言，作为年轻演员，塑造新戏离不开老师的指导。“排《驿亭谣》的时候，院里给我请了花旦岳惠玲老师给我作指导，在她身上我学到了不少表演的东西。其实我在学校缺了一门花旦课，岳老师给我填充不少；《孔雀东南飞》是张曼玲老师给我作的指点；排《蝶海情》时院里给我请来上海的昆剧名家张洵澎老师，因为剧中设计了很多非常唯美的动作，这些需要张老师给我指点。所有老师给我作的指点，各有各的特点，点点滴滴我都记得。”
郭玮印象最深的是排《驿亭谣》的时候，那时她刚大学毕业进京剧院。有一个表情，导演总觉得不够到位，一遍遍地要求，她一遍遍做不出来，导演就急了，宣布暂停排戏。20出头的年纪，脸皮又薄，郭玮当场就哭了，“我哭不是委屈，而是着急，恨自己怎么做不出来。”指导老师岳惠玲一边安慰她，一边耐心地给她说戏。郭玮哭着听着，一个神奇的瞬间，突然顿悟了。从那以后，不仅这出戏这位导演，跟任何导演合作每一出戏，郭玮都能非常迅速准确地诠释角色，令导演和指导老师交口称赞。
排演新戏，演员的二度创作比重很大。郭玮坦言：“拿到一个新本子，一开始我脑子里也是空白状态。需要在导演和老师的指导下慢慢进入，进到人物的状态后再自己创作，所以年轻人排新戏是离不开老师的。”
从进京剧院至今，郭玮排了大量的新戏，是京剧院年轻演员中排演新戏最多的。这些新戏给了郭玮大量的经验，使得她再拿到任何新本子心里都不会发憷。在排演小剧场京剧《乌龙院》时，郭玮只是C组演员。有一次排戏，A组和B组演员没来，郭玮替她们排。导演和作曲朱绍玉老师一看，几乎吃了一惊：郭玮的表现非常棒！就让她代表北京京剧院参加了第八届中国戏剧节小剧场演出评奖。郭玮不负所望，跟该剧演员一起捧回了一等奖。
20余年师徒如母女
出身于普通工人家庭，郭玮一路走来全靠自己的努力。她是幸运的，有着比同龄人丰富得多的艺术经历，也有相伴20多年的恩师——李文敏。
郭玮11岁考入戏校那年，就成为李文敏老师的学生，毕业后正式拜师。20多年的缘分，早已让师徒二人建立起亲人般的感情。李文敏老师是著名戏曲教育家，性格直爽快人快语，从不说假话，容易给人不好相处的感觉。“好多人都问我：‘你跟你老师学戏，是不是特别害怕呀？你是不是一天到晚胆战心惊的？’我说没有呀，我们挺好的啊！他们都说：‘我们看见你老师都害怕。’”在艺术上，李文敏老师确实近乎苛刻，“这么多年，我老师从没夸过我，哪怕我拿奖了她都不会夸我。但是私下里她对我们很好，对我们非常关心。现在我偶尔也说她，就跟说自己妈妈似的，她也不会往心里去。现在我们就是这种关系。”
这么多年，郭玮排戏遇到任何问题，都习惯找李文敏老师帮忙解决。对这位大徒弟，李老师也花费了很多心血培养。一有新戏上演，李老师一准来看，看完再把意见反馈给郭玮。郭玮就在恩师的培育下，成长为一颗冉冉上升的程派新秀。
排演了这么多新戏，郭玮并没有忘记自己的行当——程派，也经常演出程派戏。在众多程派戏中，郭玮坦言对《春闺梦》比较偏爱，“就是觉得这个角色特别适合我。”每一个演员都梦寐以求一出代表作，郭玮也想要做一出程砚秋大师的《锁麟囊》那样的经典作品。“可能现在太年轻，还不适合。这是我的愿望，可具体创作什么人物，我还没有找到。我梦想中的戏，唱腔肯定是程派，青衣，最好再有一点武戏。武戏并不一定要拿枪扎靠，其实哪怕是水袖、绸子，你有没有武戏的底子一看就知道，做起来会很顺。我希望这出戏能让大家一听就记住……”相信再经几年舞台的淬炼，她梦寐以求的代表作不远了。