【摘要】在初级阶段的钢琴教学中，儿童往往不能真正掌握所学曲目，教师对儿童也要求不多，但其实越是初级阶段，教师越应该严格要求，为儿童打下坚实的基础。对于一些小曲子可以只要求音准、节奏准，但对于一些完整的曲子一定要“精弹”，才能让儿童更好地了解所弹曲目。钢琴是一门丰富多彩的艺术，绝不能停留在只把音弹准的基础上，所以教师一定要严格、严谨地从各个方面介绍所弹乐曲，让学生能够真正读懂曲子，真正地进入到音乐世界中。本文将从多方面说明儿童在初级阶段如何真正地掌握一首曲子。
　　【关键词】基本要素；钢琴教学；培养对策
　　【中图分类号】G642 【文献标识码】A
　　在儿童刚刚接触一首较为完整乐曲的时候，由于年龄及水平等因素，对于弹好这样的一首曲子是极具挑战性的，不止音和节奏更加复杂，此曲的创作背景、曲作者及其所处年代等方面也尤为重要。这时候就应该把脚步放慢，如果儿童不了解所弹乐曲对曲子的诠释就会不到位，不能真正弹好琴，所以教师一定要充当领路人，稳步带领学生真正进入音乐世界，这样学生弹出的乐曲就是有生命力的，而不只是机械地去弹音符和节奏。
　　一、儿童“精弹”乐曲的重要性
　　在钢琴的初级阶段，教师的教学大部分以识谱和节奏为主，但都是差不多弹好就往下进行了，等到接触到一首较为完整的乐曲的时候，接触的音和节奏往往比之前更为复杂，而且有了更加丰富的情绪，这时候教师就应该慢下脚步，“精弹”乐曲。这样首先会使儿童认识到乐曲的生命力，它是丰富多彩的，而不是通过音符的排列而形成机械的音乐；其次“精弹”会让儿童更加全面地考虑问题，乐曲不仅仅有音和节奏，还有其他很多更为丰富的东西；最后只有“精弹”才能真正弹好这首乐曲，才能使儿童真正投入感情，弹出优美的旋律，让儿童真正产生兴趣，并爱上弹琴。
　　二、如何“精弹”一首乐曲
　　（一）严格把控音准及节奏
　　在一首曲子中音符和节奏就如同人的骨骼一样是最基本的组成部分，所以首先要保证音符及节奏的准确性，对于儿童来说会有些难度，所以最开始一定要分段练习。教师先对曲子进行曲式分析、划分段落，再让学生一段一段地练习，一段中还可以继续细分，进行分手练习，在分手练习的时候明确升降记号，把升降记号准确地弹出来，先分后合，练熟之后再往下进行，就可以达到事半功倍的效果。
　　对于节奏，最开始一定要慢练，但是一定要有节奏地去练，一些学生在练习的时候每个音符都弹成一样长，或者是到熟的地方快弹，不熟的地方慢弹，这样是绝对不可以的。教师在教学中要详细介绍拍子，并和学生一起打拍子，慢慢地有节奏地练，等到练熟之后再整体提速。指法问题也要严格要求，在慢练的时候就规范好指法，以避免提速之后出现指法问题。
　　（二）严格规范触键及呼吸方法
　　对于钢琴来说，触键是极为重要的，例如跳音、装饰音等都有自己触键的方法，不同的创作时期也有不同的触键方法，而且一定要学会放松，舒展地弹琴，这样身体的力量也会源源不断地送到指尖，声音也会更为饱满和富有流动性。钢琴中的呼吸就相当于人们说话以及演唱中的换气一样，要学会分句，做到一句一呼吸，每次呼吸都要有准备地提手并有准备地触键。
　　（三）详细介绍作曲家以及创作背景
　　教师要了解一些音乐史知識，在介绍乐曲的时候，也要详细介绍作曲家，包括作曲家的生平、创作风格等，也要介绍时代的背景、创作乐曲的时期，这样能够使学生更好地把握乐曲的情绪。
　　（四）注意表情变化和旋律线条走向
　　教师要注意谱面上的强弱变化，包括旋律线条走向，要教导学生弹琴的时候在内心歌唱，要使旋律像海浪一样绵延起伏，要严格按照谱面要求弹出强弱变化以及跳音、装饰音等。教师也要多加示范，不要只是口头教学，要亲身示范或者带领学生聆听大师的录音。
　　（五）熟练的背诵
　　在完成整个乐曲的教学之后，尽量教导学生背奏全曲，一般学生都是肌肉记忆，弹了一段时间之后就会背着弹下来了，但是学生往往不知道是怎么弹下来的，这样的方法不太牢靠，所以要采用多种背奏方法，也可以分段练习，一点一点的背诵，记住琴键的位置，这些方法可以帮助学生更好地记忆。
　　三、结论
　　综上所述，教师在教学中一定不能只是一味地教“弹琴”，一定要多多传授学生学琴的方法，才能使学生真正地领会曲子的精髓。钢琴虽是黑白的，但音乐世界确是丰富多彩的，我们作为老师，一定要带领学生真正地走入音乐世界，一起勾勒动人的音乐图画。
　　作者简介：张文熙（1994—），女，锡伯族，辽宁省沈阳市人，硕士研究生在读，研究方向：音乐。