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摘要：传统剪纸艺术是最具代表性的一种民间艺术，其独特的表现形式、主题内涵、艺术风格都蕴含人类基本的审美观念和精神品质。从传统剪纸艺术自由的形式特征、夸张变形的造型手段以及独特的平面化构图方式三个方面对动画艺术创作的应用进行了初步的研究，对丰富动画艺术的文化内涵，对民俗文化的传承、民族精神的凝聚具有一定现实意义。
关键词：传统剪纸艺术；造型；动画艺术
传统剪纸艺术是我国传统文化中最具有代表性的一种民间艺术，距今已有两千多年的历史，它根植于劳动人民身后的生活沃土，表达人类最朴素的情感和愿望。剪纸艺术 “具有丰富的哲学、美学、考古学、历史学、民族学、社会学和人类文化学内涵，展示一个完整的中国本原艺术体系、视觉思维体系、造型体系和色彩体系”，对民俗文化的传承、民族精神的凝聚发挥作用。将其运用于动画创作中，对动画形象的塑造、构思创意的表达、作品文化内涵的提升都可提供崭新的创作思路和表现形式，特别是对于当前缺失语境身份，寻求民族特征的中国动画艺术来说，尤其具有重要意义。
一、传统剪纸艺术自由的形式特征 在动画创作中的应用
传统剪纸艺术体现中国本原艺术的思维方式，人们按照内心意愿和理想，将个人的视觉感受转换为不同的符号图像时，并不受视觉空间约束，而是“以我为中心”，根据内容和画面的需要，把不同时空和视点的形象安排在一起，做成合情悖理的构成。这种强烈的“无限自由性”是剪纸特有的视觉思维，这种原发性思维可以自由地、不受时空的限制任意发挥想象，能够打破现实对人们自由想象和创造的禁锢，从而创造出鲜活灵动的艺术。同时，传统剪纸艺术具有很强的任意性，是从刀走向、停顿、转折及不同的用力程度和速度而体现出来，剪刀在纸面上的任意流动，体现偶发性趣味。
在动画艺术创作中同样需要这种自由的、超出正常思维之外的奇思妙想，把广阔的世间和内心想象一一纳入画面中。传统剪纸艺术自由的形式特征及其精神内涵正是动画艺术创作应该继承的，在动画创作中可以重新安排和建构现实秩序，超越自然与现实的界限，进而提升现代动画造型设计的趣味感。然而，传统剪纸艺术的“无限自由性”在动画创作中的延伸，不能仅仅停留在动画形象的造型方面，更重要的是要將其延伸到动画创作流程的中，特别是剧本题材的构思及影片风格的整体设计上。可以突破动画影片题材陈旧、缺乏新意等问题，但是这种“自由”不是简单的异想天开，而是真正在博览、吸纳、消化了中国民间传统文化的基础上，寻找到能充分彰显民族内涵的剧本创作及角色形象素材来源，真正做到“殆犹天马行空而步骤不凡”。
二、传统剪纸艺术夸张变形的造型手段 在动画创作中的应用
传统剪纸艺术是典型的意向美学结构，在造型观念上注重对主观感受和精神意念的表达。无论是造型结构、还是透视关系，都归于以形表意和以意造型、“传情重于写实，写意重于写实”，因此，传统剪纸艺术注重通过比喻、象征、谐音等寓意手法来重新构造空间，并且注重形式简洁、大胆夸张、意象化写实、变形等造型方式的运用，构成美妙的动律和节奏，丰富了视觉形象的感染力。
传统剪纸艺术夸张变形的造型手段符合动画造型设计的视觉传达方式，将传统剪纸艺术夸张变形的造型手法运用到现代动画创作中，不仅可以提供丰富的表现形式和图示语言，而且符合“现代动画造型设计寻求视觉冲击力，讲究视觉的强烈表达”的审美特点，重要的是升华了设计的民族文化内涵。对于现代新媒体技术带来的动画表现手法单一的不足，发挥重要的平衡作用。同时，传统剪纸艺术造型风格趋于纯真、简洁、质朴，与现代动画造型设计的时代性也相符合。
三、传统剪纸艺术平面化取物的构图方式 在动画创作中的应用
平面化取物的构图方法是传统剪纸艺术所特有的一种表现手法，这种构图思维不受生活惯例、题材内容的局限，将若干形象创造性的组织起来。“平面化取物，增强了剪纸的主观性、时空性、立体性、全面性，其最终目的就是为了追求造型的完整”。其次，在剪纸中，出于质朴的求全思想和审美定式，将被剪的物体前景、后景在一个平面上出现，物象之间互不遮挡，互不重叠，既看到眼前的物象，又能完整地看到后面的物象，从而呈现出强烈的装饰风格。因此，传统剪纸艺术的独特表现力就是在彻底的二维空间观念基础上，打破客观世界的束缚，运用散点透视、移步换景，不拘泥于现实的创造方法，从多角度、多方位、多层次去表现充满神韵的艺术客体。
动画创作可以借鉴传统剪纸艺术独特的平面化取物的构图方式，例如利用散点透视去突破时间与空间界限，将所要表现的内容，都表现在一个镜头画面中。可以尝试打破传统镜头构图方式及推、拉、摇、移等基本镜头拍摄手法，充分调动动画镜头处理的多种技巧，如运用长镜头或连续性处理手法进行镜头画面的表现，创造一种独特的视觉效果，将为动画艺术创作带来新的活力。
如今在国外动画片及其衍生产品纷纷涌入中国市场的特殊时刻，挖掘传统文化精髓，塑造民族动画形象，使动画成为文化传承者是重中之重。传统剪纸艺术在动画中的创新应用，正是动画的“民族文化属性”一种体现，分别在动画影片的表现形式、主题内涵、艺术风格上体现出“民族品格的深度和广度”，对加强当今民众对本土文化的自信心及认同感也具有积极推动作用。
【参考文献】
[1]靳之林.中国民间美术[M].北京：五洲传播出版社，2004
[2]刘迅.西北区域民间剪纸艺术的视觉思维体系对动画艺术的影响[J].经济研究导刊，2009（26）
[3]郭华.剪纸在动画造型设计中的应用研究——以陕北民间故事《兰花花》为例[D].西安：西安理工大学，2007
[4]李卫蓉.新媒体时代剪纸对动画造型的启示[J].大众文艺，2012（12）
[5]胡杨.中国民间艺术的造型特征及其在动画创作中的运用[J].郑州轻工业学院学报（社会科学版），2007（08）
【作者单位：陕西国际商贸学院】
关键词：传统剪纸艺术；造型；动画艺术
传统剪纸艺术是我国传统文化中最具有代表性的一种民间艺术，距今已有两千多年的历史，它根植于劳动人民身后的生活沃土，表达人类最朴素的情感和愿望。剪纸艺术 “具有丰富的哲学、美学、考古学、历史学、民族学、社会学和人类文化学内涵，展示一个完整的中国本原艺术体系、视觉思维体系、造型体系和色彩体系”，对民俗文化的传承、民族精神的凝聚发挥作用。将其运用于动画创作中，对动画形象的塑造、构思创意的表达、作品文化内涵的提升都可提供崭新的创作思路和表现形式，特别是对于当前缺失语境身份，寻求民族特征的中国动画艺术来说，尤其具有重要意义。
一、传统剪纸艺术自由的形式特征 在动画创作中的应用
传统剪纸艺术体现中国本原艺术的思维方式，人们按照内心意愿和理想，将个人的视觉感受转换为不同的符号图像时，并不受视觉空间约束，而是“以我为中心”，根据内容和画面的需要，把不同时空和视点的形象安排在一起，做成合情悖理的构成。这种强烈的“无限自由性”是剪纸特有的视觉思维，这种原发性思维可以自由地、不受时空的限制任意发挥想象，能够打破现实对人们自由想象和创造的禁锢，从而创造出鲜活灵动的艺术。同时，传统剪纸艺术具有很强的任意性，是从刀走向、停顿、转折及不同的用力程度和速度而体现出来，剪刀在纸面上的任意流动，体现偶发性趣味。
在动画艺术创作中同样需要这种自由的、超出正常思维之外的奇思妙想，把广阔的世间和内心想象一一纳入画面中。传统剪纸艺术自由的形式特征及其精神内涵正是动画艺术创作应该继承的，在动画创作中可以重新安排和建构现实秩序，超越自然与现实的界限，进而提升现代动画造型设计的趣味感。然而，传统剪纸艺术的“无限自由性”在动画创作中的延伸，不能仅仅停留在动画形象的造型方面，更重要的是要將其延伸到动画创作流程的中，特别是剧本题材的构思及影片风格的整体设计上。可以突破动画影片题材陈旧、缺乏新意等问题，但是这种“自由”不是简单的异想天开，而是真正在博览、吸纳、消化了中国民间传统文化的基础上，寻找到能充分彰显民族内涵的剧本创作及角色形象素材来源，真正做到“殆犹天马行空而步骤不凡”。
二、传统剪纸艺术夸张变形的造型手段 在动画创作中的应用
传统剪纸艺术是典型的意向美学结构，在造型观念上注重对主观感受和精神意念的表达。无论是造型结构、还是透视关系，都归于以形表意和以意造型、“传情重于写实，写意重于写实”，因此，传统剪纸艺术注重通过比喻、象征、谐音等寓意手法来重新构造空间，并且注重形式简洁、大胆夸张、意象化写实、变形等造型方式的运用，构成美妙的动律和节奏，丰富了视觉形象的感染力。
传统剪纸艺术夸张变形的造型手段符合动画造型设计的视觉传达方式，将传统剪纸艺术夸张变形的造型手法运用到现代动画创作中，不仅可以提供丰富的表现形式和图示语言，而且符合“现代动画造型设计寻求视觉冲击力，讲究视觉的强烈表达”的审美特点，重要的是升华了设计的民族文化内涵。对于现代新媒体技术带来的动画表现手法单一的不足，发挥重要的平衡作用。同时，传统剪纸艺术造型风格趋于纯真、简洁、质朴，与现代动画造型设计的时代性也相符合。
三、传统剪纸艺术平面化取物的构图方式 在动画创作中的应用
平面化取物的构图方法是传统剪纸艺术所特有的一种表现手法，这种构图思维不受生活惯例、题材内容的局限，将若干形象创造性的组织起来。“平面化取物，增强了剪纸的主观性、时空性、立体性、全面性，其最终目的就是为了追求造型的完整”。其次，在剪纸中，出于质朴的求全思想和审美定式，将被剪的物体前景、后景在一个平面上出现，物象之间互不遮挡，互不重叠，既看到眼前的物象，又能完整地看到后面的物象，从而呈现出强烈的装饰风格。因此，传统剪纸艺术的独特表现力就是在彻底的二维空间观念基础上，打破客观世界的束缚，运用散点透视、移步换景，不拘泥于现实的创造方法，从多角度、多方位、多层次去表现充满神韵的艺术客体。
动画创作可以借鉴传统剪纸艺术独特的平面化取物的构图方式，例如利用散点透视去突破时间与空间界限，将所要表现的内容，都表现在一个镜头画面中。可以尝试打破传统镜头构图方式及推、拉、摇、移等基本镜头拍摄手法，充分调动动画镜头处理的多种技巧，如运用长镜头或连续性处理手法进行镜头画面的表现，创造一种独特的视觉效果，将为动画艺术创作带来新的活力。
如今在国外动画片及其衍生产品纷纷涌入中国市场的特殊时刻，挖掘传统文化精髓，塑造民族动画形象，使动画成为文化传承者是重中之重。传统剪纸艺术在动画中的创新应用，正是动画的“民族文化属性”一种体现，分别在动画影片的表现形式、主题内涵、艺术风格上体现出“民族品格的深度和广度”，对加强当今民众对本土文化的自信心及认同感也具有积极推动作用。
【参考文献】
[1]靳之林.中国民间美术[M].北京：五洲传播出版社，2004
[2]刘迅.西北区域民间剪纸艺术的视觉思维体系对动画艺术的影响[J].经济研究导刊，2009（26）
[3]郭华.剪纸在动画造型设计中的应用研究——以陕北民间故事《兰花花》为例[D].西安：西安理工大学，2007
[4]李卫蓉.新媒体时代剪纸对动画造型的启示[J].大众文艺，2012（12）
[5]胡杨.中国民间艺术的造型特征及其在动画创作中的运用[J].郑州轻工业学院学报（社会科学版），2007（08）
【作者单位：陕西国际商贸学院】