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摘要：古民居是传统文化的重要组成部分。中华民族文化经过数千年的发展、变更，加上气候、地形、光照、湿度等自然因素的影响，中国南北方的古民居存在较大的差异。本文以山西乔家大院和南京甘熙故居为例，从传统民居特征及民俗文化特征展开，探究其中的异同，将中国古民居的文化内涵上升到新的高度，希望能引起人们对民居保护的重视。
关键词：中国古民居;民俗文化;南北异同;甘熙故居;乔家大院
中国地域辽阔，各地传统民居建筑风格迥异、特色鲜明，透露出了当地独特的自然环境和风俗习惯。展望中国上下五千年文化传承，文化的稳定性一直未变，而这一特性也在建筑中一一显露出来。就民居建筑而言，南方有江南水乡，北方有四合院。在南北地区差别的背后，我们可以探究这些传统民居的定位定向、空间布局与装饰艺术上的相似性。
1 传统民居设计特征
1.1 定位方向
从定位方向上来看，甘熙故居坐南朝北，这一布局明显有悖于中国传统南方古民居的正常布局，甚是古怪。我国最早的风水学著作《论衡》中的《诘术篇》提到过：“商家门不宜南向，徵家门不宜北向。”[1]甘家为了其家族生意兴旺，世代平安，不与五行相抗衡，故在宅院上打破世俗限定，坐南朝北而建。
反观乔家大院，坐北朝南，墙高且厚，向下鸟瞰，酷似一座方正有序的巨型堡垒。乔家大院是极具代表性的四合院设计，“四”便是东南西北四个方位，“合”则意味四周的房屋向中间聚合，院子为中心，周围分别是正房、倒坐房和东西厢房等。如此布置是参考了旧时风水学说，满足人们对命运的敬畏和对财富的渴望。四合院的建造讲究“坎宅巽门”，源于八卦学说，“坎”在五行中为水位，房屋建其之上，可以免于火灾侵害;而“巽”风位，将入口放置于此象征着一帆风顺[2]。
甘熙故居讲究“坐南朝北”，乔家大院则看中“坎宅巽门”，虽有不同，但都受中国风水的影响，可见风水已成为中国传统民居中共同的指导思想，不断影响着旧时人们生活的各个方面。
1.2 空间布局
甘熙故居属于多进组合模式類型宅院，以方阵形式排列呈矩形状，空间布局严谨对称。其中以三条纵向轴线为主轴，中轴线上分布着宅院的主空间，旁边则是些许的次空间。主空间依次分布着门厅、正厅和内厅等空间，沿轴线贯通到底。但中轴线并不完全对称，略有偏差，这便给人一种严谨中带有一丝灵活的结构之美[3]。
而乔家大院不同，整个宅院以中轴线为对称轴，形成了另一种古老的对称之美，由前至后分别是外院、内院和后院。三五间前院和倒坐房组成外院，用于接待来宾和仆人居住。内院则以矩形庭院为中心，正房处中轴线上，正对庭院，东西厢房分居两侧，地处中心，毫无疑问是四合院的核心空间，院主所住之地，后院则大多分给家中女性使用[4]。
对比两大宅院，还是可以挖掘出接近的建筑特点。其一，甘熙故居中的院落紧挨有序，家中老小皆住不远，相互照应;乔家大院同样是内部环境封闭而幽静，房屋紧挨一起，家庭长晚辈同住一个院落，其乐融融。两者都体现了“合居”的生活方式。其二，既然皆是豪华宅第，内部的植被景观自然不能少。它们都有一座环境宜人的后花园，宅第看似较为封闭，与世隔绝，但其内部装饰却毫不逊色于墙外的花团锦簇，蕴含了“一院一世界”之美[5]。
1.3 装饰色彩
在乔家大院的建筑色彩中，有深灰的瓦片、青褐的院墙、大红的院门以及蓝绿的檐柱，房屋整体色彩虽以沉稳的青灰为主体，但不乏红蓝这种活泼明快的色彩成分，这便是自然环境带来的影响。北方冬季寒冷漫长，草木凋谢一空，整个空间就显得萧瑟凋零，若此时赋予建筑些许明亮之色，便可平衡自然带来的阴冷沉闷[6]。
甘熙故居同样拥有着色彩装饰上的深层含义。甘熙故居作为江南地区代表建筑，同样有着江南民居“粉墙黛瓦马头墙，牛腿挂落花格窗”的建筑风格。黑瓦白墙皆为朴素淡雅之色，如此的色彩风格恰巧缓解了南方夏季炎热的自然气候，行走其间可以给人以清凉之感。
色彩是万事万物都具备的属性，但不同的色彩给人的直接冲击感是完全不同的。四合院运用红绿等明亮跳脱之色，以协调冬季气候寒冷之萧瑟，甘熙故居则以黑白灰等韵雅之色衬托出夏季所缺乏的凉爽之感，都是通过对建筑颜色的巧妙运用和搭配，营造出人们视觉上的舒适感，使宅院的居住功能与自然环境达到平衡且和谐的理想效果[7]。
1.4 建筑风格
甘熙故居被世人誉为“九十九间半”，其“九十九”并不是指实际数量，而是表示住宅规模庞大、房屋数目众多。《孝经·诸侯章》中有记载：“高而不危，满而不溢。”盈满则亏，凡事都需要留有余地。因此，旧时那些大型建筑往往会刻意留空，意为谦逊。
与甘熙故居相比，乔家大院同样有三百余间房，规模宏大，作为与南方甘熙故居相媲美的典型北方风格建筑代表，其三边临街，形如城堡。1985年，乔家大院正式被当地政府列为民俗博物馆，后因《大红灯笼高高挂》《乔家大院》等一系列电影、电视剧的陆续拍摄，使这颗起初暗淡的北方明星越来越闪耀，游客纷纷慕名而来。
2 传统民俗文化特征
传统民俗是人民群众在历史长河中逐渐形成并流传下来的生活方式，此间经过了不断的筛选与改良，地区特点浓厚。如剪纸、云锦、木雕等物件都反映了人们日常的方方面面，再加上手工劳动者们的创新和保存，这些民俗便以其丰富的内容与多样的形式呈现在我们眼前，展现了中华民族精神文化与物质文化的高度成就。
2.1 民间剪纸艺术
如今，非物质文化遗产在中国乃至在世界上的地位都得到了大大提高。南北方的差异造就了多元丰富的传统的民俗文化，即便是同一种民间艺术，随着时间的推移，也产生了地域性的特色。
从风格上来看，南京剪纸结合了南方剪纸的优雅细腻及北方剪纸的粗犷豪迈。这一切都归功于南京优越的地理位置，南北风格在此处相互融合，自成一家。南京剪纸会放弃画稿，全凭脑中想象，既运剪又运纸，手法巧妙，一气呵成，线条流畅精致，突出了南京剪纸独具一格的特点，其特点用一句话概括为“花中有花，题中有题，粗中有细，拙中见精”[8]。相比之下，山西剪纸更趋向于粗犷、淳朴的风格特点。引用郭沫若先生的金句：“北国窗花，天真浑厚;南方刻纸，玲珑剔透。”些许语句道破了旧时南北剪纸的风格特点[9]。 就题材而言，南京剪纸题材上多用吉祥、祝福类语句的谐音组成图案，给人以美好幻想，剪纸多以花鸟鱼虫为题材。例如，蝙蝠的“蝠”谐音“福”，象征美满幸福;蝴蝶的“蝶”谐音“耋”，象征着夫妻百年好合[10]。而山西剪纸的题材更多是根据当地民俗事物选取，多以节日、喜庆之事为题材。如若成婚，则多剪出莲子、如意、柿子等寓意美好的事物，祝贺新人幸福美满、早生贵子[11]。
2.2 婚嫁习俗
提及中国最古老的民俗文化，婚嫁习俗当仁不让。说起婚礼，追溯古时，共有六礼，分别为纳采、问名、纳吉、纳征、请期和亲迎，随着朝代的更迭变换以及各地的风土人情的差异，南北方的婚礼习俗也在逐渐发生变化并存在一定的差异。如纳采、问名、亲迎等。
纳采完毕，在有了合适的对象后就要议婚，即为北方的定亲，家中需请媒人，测八字，看姻缘。在甘熙宅第，如若自家子女有适合的议婚对象后，女家需用粗纸上写下女方八字年庚，交媒人递至男方家中，并压在供奉灶神牌位前的香炉之下，俗称“压草书”[12]。若三日之内家中有不祥之兆，两家议婚则就此作罢。北方则不会如此，会在卜者测算过男女八字之后，直接转至下一步骤。
五礼已过，只差亲迎。此乃是婚礼中最为隆重的一项礼仪。吉时一到，新娘便要坐进喜庆的大红花轿中前往男方家。待花轿一路欢欢喜喜地抬到男方家后，女方需跨鞍传席，寓意未来生活平安、稳当。完成跨鞍传席之后，两位新人即可进入大厅之中，行跪拜之礼。仪式完毕，方可送入洞房。至此，婚俗六礼基本完成[13]。
而北方的親迎却独具特色。其一，新娘在未到男方家之前，脚不可落地;其二，大红花轿在抬至男方家后，新郎在掀开轿帘之前，需用箭射向轿门，方可揭开席帘;其三，新娘还需穿着鞋底贴着红纸的鞋走过红毯，同时跨过一个火盆。红和火可以祛除身上一切不祥之气，暗示着往后家中日子过得兴旺，代代平安[14]。
3 结语
鸟瞰中国大地，地域辽阔，不同的自然环境、民俗文化、历史条件创造出了风格迥异的中国传统民居样式。南方民居的清秀淡雅和北方民居的质朴古拙就是鲜明的对比。除了甘熙故居和乔家大院这两大代表之外，南北方还有数不清的名居建筑，同受中华文明的滋养，在其中我们或许也能探寻出更多文化共性和历史共性。在进行当代建筑设计时，应当将这些体现建筑内涵的文化共性融入其中，让其更好地传承下去。
参考文献：
[1] 陈雨蕉.民俗博物馆——甘熙故居[J].钟山风雨，2004（04）：60.
[2] 杜林丽.从乔家大院看晋中传统大院建筑形制[J].美与时代（城市版），2020（02）：35-36.
[3] 倪君，汪瑞霞.祠堂文化背景下的古镇文化传承——以惠山古镇为例[J].艺海，2020（5）：138-139.
[4] 蔡勇俊.浅谈民宿设计中旧建筑的再利用研究[J].大众文艺，2019（21）：80-81.
[5] 白明辉.基于分形理论下的中国传统四合院分析[J].中国名城，2020（08）：64-70.
[6] 刘映遥，祝遵崚.商业空间设计中的色彩个性化表现[J].美术教育研究，2019（20）：60-61.
[7] 张继强，张乘风.建筑与园林中设计形式的美学初探[J].美术教育研究，2020（14）：118-119.
[8] 申辉，王玮.中国传统文化在家居产品中的应用研究[J].家具与室内装饰，2019（11）：22-23.
[9] 李淑珍.试谈北方剪纸欣赏[J].美术之友，2006（04）：72-73.
[10] 张海怡，蒋晖.论南京非遗剪纸的现状及发展前景[J].美术教育研究，2020（11）：41-42+45.
[11] 高清红.山西剪纸[J].文史月刊，2019（10）：2.
[12] 何跃青.中国婚俗文化[M].北京：外文出版社，2013：20-50.
[13] 赵晓晴，熊瑶，吴鹏.非物质文化遗产在传统街巷改造设计中的传承[J].美术教育研究（上），2018（11）：84-85+87.
[14] 孙越.葛兰言汉学研究中的中国古代婚俗与祭礼[J].国际汉学，2020（02）：40-45+200-201.
作者简介：许子杨（1999—），男，江苏南京人，本科在读，研究方向：室内设计。
周雨萱（1999—），女，江苏南京人，本科在读，研究方向：室内设计。
狄文和（1986—），男，江苏海安人，硕士，办公室副主任，系本文通讯作者，研究方向：高校教育管理、艺术设计。
关键词：中国古民居;民俗文化;南北异同;甘熙故居;乔家大院
中国地域辽阔，各地传统民居建筑风格迥异、特色鲜明，透露出了当地独特的自然环境和风俗习惯。展望中国上下五千年文化传承，文化的稳定性一直未变，而这一特性也在建筑中一一显露出来。就民居建筑而言，南方有江南水乡，北方有四合院。在南北地区差别的背后，我们可以探究这些传统民居的定位定向、空间布局与装饰艺术上的相似性。
1 传统民居设计特征
1.1 定位方向
从定位方向上来看，甘熙故居坐南朝北，这一布局明显有悖于中国传统南方古民居的正常布局，甚是古怪。我国最早的风水学著作《论衡》中的《诘术篇》提到过：“商家门不宜南向，徵家门不宜北向。”[1]甘家为了其家族生意兴旺，世代平安，不与五行相抗衡，故在宅院上打破世俗限定，坐南朝北而建。
反观乔家大院，坐北朝南，墙高且厚，向下鸟瞰，酷似一座方正有序的巨型堡垒。乔家大院是极具代表性的四合院设计，“四”便是东南西北四个方位，“合”则意味四周的房屋向中间聚合，院子为中心，周围分别是正房、倒坐房和东西厢房等。如此布置是参考了旧时风水学说，满足人们对命运的敬畏和对财富的渴望。四合院的建造讲究“坎宅巽门”，源于八卦学说，“坎”在五行中为水位，房屋建其之上，可以免于火灾侵害;而“巽”风位，将入口放置于此象征着一帆风顺[2]。
甘熙故居讲究“坐南朝北”，乔家大院则看中“坎宅巽门”，虽有不同，但都受中国风水的影响，可见风水已成为中国传统民居中共同的指导思想，不断影响着旧时人们生活的各个方面。
1.2 空间布局
甘熙故居属于多进组合模式類型宅院，以方阵形式排列呈矩形状，空间布局严谨对称。其中以三条纵向轴线为主轴，中轴线上分布着宅院的主空间，旁边则是些许的次空间。主空间依次分布着门厅、正厅和内厅等空间，沿轴线贯通到底。但中轴线并不完全对称，略有偏差，这便给人一种严谨中带有一丝灵活的结构之美[3]。
而乔家大院不同，整个宅院以中轴线为对称轴，形成了另一种古老的对称之美，由前至后分别是外院、内院和后院。三五间前院和倒坐房组成外院，用于接待来宾和仆人居住。内院则以矩形庭院为中心，正房处中轴线上，正对庭院，东西厢房分居两侧，地处中心，毫无疑问是四合院的核心空间，院主所住之地，后院则大多分给家中女性使用[4]。
对比两大宅院，还是可以挖掘出接近的建筑特点。其一，甘熙故居中的院落紧挨有序，家中老小皆住不远，相互照应;乔家大院同样是内部环境封闭而幽静，房屋紧挨一起，家庭长晚辈同住一个院落，其乐融融。两者都体现了“合居”的生活方式。其二，既然皆是豪华宅第，内部的植被景观自然不能少。它们都有一座环境宜人的后花园，宅第看似较为封闭，与世隔绝，但其内部装饰却毫不逊色于墙外的花团锦簇，蕴含了“一院一世界”之美[5]。
1.3 装饰色彩
在乔家大院的建筑色彩中，有深灰的瓦片、青褐的院墙、大红的院门以及蓝绿的檐柱，房屋整体色彩虽以沉稳的青灰为主体，但不乏红蓝这种活泼明快的色彩成分，这便是自然环境带来的影响。北方冬季寒冷漫长，草木凋谢一空，整个空间就显得萧瑟凋零，若此时赋予建筑些许明亮之色，便可平衡自然带来的阴冷沉闷[6]。
甘熙故居同样拥有着色彩装饰上的深层含义。甘熙故居作为江南地区代表建筑，同样有着江南民居“粉墙黛瓦马头墙，牛腿挂落花格窗”的建筑风格。黑瓦白墙皆为朴素淡雅之色，如此的色彩风格恰巧缓解了南方夏季炎热的自然气候，行走其间可以给人以清凉之感。
色彩是万事万物都具备的属性，但不同的色彩给人的直接冲击感是完全不同的。四合院运用红绿等明亮跳脱之色，以协调冬季气候寒冷之萧瑟，甘熙故居则以黑白灰等韵雅之色衬托出夏季所缺乏的凉爽之感，都是通过对建筑颜色的巧妙运用和搭配，营造出人们视觉上的舒适感，使宅院的居住功能与自然环境达到平衡且和谐的理想效果[7]。
1.4 建筑风格
甘熙故居被世人誉为“九十九间半”，其“九十九”并不是指实际数量，而是表示住宅规模庞大、房屋数目众多。《孝经·诸侯章》中有记载：“高而不危，满而不溢。”盈满则亏，凡事都需要留有余地。因此，旧时那些大型建筑往往会刻意留空，意为谦逊。
与甘熙故居相比，乔家大院同样有三百余间房，规模宏大，作为与南方甘熙故居相媲美的典型北方风格建筑代表，其三边临街，形如城堡。1985年，乔家大院正式被当地政府列为民俗博物馆，后因《大红灯笼高高挂》《乔家大院》等一系列电影、电视剧的陆续拍摄，使这颗起初暗淡的北方明星越来越闪耀，游客纷纷慕名而来。
2 传统民俗文化特征
传统民俗是人民群众在历史长河中逐渐形成并流传下来的生活方式，此间经过了不断的筛选与改良，地区特点浓厚。如剪纸、云锦、木雕等物件都反映了人们日常的方方面面，再加上手工劳动者们的创新和保存，这些民俗便以其丰富的内容与多样的形式呈现在我们眼前，展现了中华民族精神文化与物质文化的高度成就。
2.1 民间剪纸艺术
如今，非物质文化遗产在中国乃至在世界上的地位都得到了大大提高。南北方的差异造就了多元丰富的传统的民俗文化，即便是同一种民间艺术，随着时间的推移，也产生了地域性的特色。
从风格上来看，南京剪纸结合了南方剪纸的优雅细腻及北方剪纸的粗犷豪迈。这一切都归功于南京优越的地理位置，南北风格在此处相互融合，自成一家。南京剪纸会放弃画稿，全凭脑中想象，既运剪又运纸，手法巧妙，一气呵成，线条流畅精致，突出了南京剪纸独具一格的特点，其特点用一句话概括为“花中有花，题中有题，粗中有细，拙中见精”[8]。相比之下，山西剪纸更趋向于粗犷、淳朴的风格特点。引用郭沫若先生的金句：“北国窗花，天真浑厚;南方刻纸，玲珑剔透。”些许语句道破了旧时南北剪纸的风格特点[9]。 就题材而言，南京剪纸题材上多用吉祥、祝福类语句的谐音组成图案，给人以美好幻想，剪纸多以花鸟鱼虫为题材。例如，蝙蝠的“蝠”谐音“福”，象征美满幸福;蝴蝶的“蝶”谐音“耋”，象征着夫妻百年好合[10]。而山西剪纸的题材更多是根据当地民俗事物选取，多以节日、喜庆之事为题材。如若成婚，则多剪出莲子、如意、柿子等寓意美好的事物，祝贺新人幸福美满、早生贵子[11]。
2.2 婚嫁习俗
提及中国最古老的民俗文化，婚嫁习俗当仁不让。说起婚礼，追溯古时，共有六礼，分别为纳采、问名、纳吉、纳征、请期和亲迎，随着朝代的更迭变换以及各地的风土人情的差异，南北方的婚礼习俗也在逐渐发生变化并存在一定的差异。如纳采、问名、亲迎等。
纳采完毕，在有了合适的对象后就要议婚，即为北方的定亲，家中需请媒人，测八字，看姻缘。在甘熙宅第，如若自家子女有适合的议婚对象后，女家需用粗纸上写下女方八字年庚，交媒人递至男方家中，并压在供奉灶神牌位前的香炉之下，俗称“压草书”[12]。若三日之内家中有不祥之兆，两家议婚则就此作罢。北方则不会如此，会在卜者测算过男女八字之后，直接转至下一步骤。
五礼已过，只差亲迎。此乃是婚礼中最为隆重的一项礼仪。吉时一到，新娘便要坐进喜庆的大红花轿中前往男方家。待花轿一路欢欢喜喜地抬到男方家后，女方需跨鞍传席，寓意未来生活平安、稳当。完成跨鞍传席之后，两位新人即可进入大厅之中，行跪拜之礼。仪式完毕，方可送入洞房。至此，婚俗六礼基本完成[13]。
而北方的親迎却独具特色。其一，新娘在未到男方家之前，脚不可落地;其二，大红花轿在抬至男方家后，新郎在掀开轿帘之前，需用箭射向轿门，方可揭开席帘;其三，新娘还需穿着鞋底贴着红纸的鞋走过红毯，同时跨过一个火盆。红和火可以祛除身上一切不祥之气，暗示着往后家中日子过得兴旺，代代平安[14]。
3 结语
鸟瞰中国大地，地域辽阔，不同的自然环境、民俗文化、历史条件创造出了风格迥异的中国传统民居样式。南方民居的清秀淡雅和北方民居的质朴古拙就是鲜明的对比。除了甘熙故居和乔家大院这两大代表之外，南北方还有数不清的名居建筑，同受中华文明的滋养，在其中我们或许也能探寻出更多文化共性和历史共性。在进行当代建筑设计时，应当将这些体现建筑内涵的文化共性融入其中，让其更好地传承下去。
参考文献：
[1] 陈雨蕉.民俗博物馆——甘熙故居[J].钟山风雨，2004（04）：60.
[2] 杜林丽.从乔家大院看晋中传统大院建筑形制[J].美与时代（城市版），2020（02）：35-36.
[3] 倪君，汪瑞霞.祠堂文化背景下的古镇文化传承——以惠山古镇为例[J].艺海，2020（5）：138-139.
[4] 蔡勇俊.浅谈民宿设计中旧建筑的再利用研究[J].大众文艺，2019（21）：80-81.
[5] 白明辉.基于分形理论下的中国传统四合院分析[J].中国名城，2020（08）：64-70.
[6] 刘映遥，祝遵崚.商业空间设计中的色彩个性化表现[J].美术教育研究，2019（20）：60-61.
[7] 张继强，张乘风.建筑与园林中设计形式的美学初探[J].美术教育研究，2020（14）：118-119.
[8] 申辉，王玮.中国传统文化在家居产品中的应用研究[J].家具与室内装饰，2019（11）：22-23.
[9] 李淑珍.试谈北方剪纸欣赏[J].美术之友，2006（04）：72-73.
[10] 张海怡，蒋晖.论南京非遗剪纸的现状及发展前景[J].美术教育研究，2020（11）：41-42+45.
[11] 高清红.山西剪纸[J].文史月刊，2019（10）：2.
[12] 何跃青.中国婚俗文化[M].北京：外文出版社，2013：20-50.
[13] 赵晓晴，熊瑶，吴鹏.非物质文化遗产在传统街巷改造设计中的传承[J].美术教育研究（上），2018（11）：84-85+87.
[14] 孙越.葛兰言汉学研究中的中国古代婚俗与祭礼[J].国际汉学，2020（02）：40-45+200-201.
作者简介：许子杨（1999—），男，江苏南京人，本科在读，研究方向：室内设计。
周雨萱（1999—），女，江苏南京人，本科在读，研究方向：室内设计。
狄文和（1986—），男，江苏海安人，硕士，办公室副主任，系本文通讯作者，研究方向：高校教育管理、艺术设计。