冯绍峰曾说，自己很喜欢追逐梦想，但是每个梦想都要间隔一段时间。间隔是给自己思考和沉淀的时间，去打破层层定义，去和更多的角色相遇。

在角色中辨认自己

　　跟冯绍峰聊天，他谈得最多的是戏，谈得最在意的部允也是戏。在冯绍峰看来，有时候不是他在塑造角色，而是角色在教会他一些人生道理。
　　古装戏《山河月明》，讲述了中国传奇帝王——燕王朱棣一生的故事，从青年到老年，从驰骋沙场到庙堂决斗，而他的扮演者冯绍峰，年龄正好与这位皇帝抵达人生巅峰时不谋而合。
　　这是他首度尝试时间跨度如此大的戏，冯绍峰说，最夸张的一次是一天换了五套妆容，演出身处五个人生阶段的朱棣。为了演好这位充满争议的皇帝的一生，冯绍峰在这个角色上下了很多工夫：台词中有文言文，需要一点点理解写注释;还要梳理表演逻辑，找准人物在不同时期的状态，以保证在表演时迅速进入状态;甚至胡子和皮肤效果，也能帮助他感受这个角色……
　　虽然过程非常辛苦，但演完人物一生的这种经历，让冯绍峰直呼“非常过瘾”。
　　对比之前演过的一些角色，冯绍峰现在更在意的，是人物身上的复杂。复杂是人有悲有喜的情绪，是人性在刀锋上行走时，自我的行动和选择。在新戏《检察风云》里，冯绍峰第一次饰演反派人物。读了剧本之后，冯绍峰找到导演深入地聊了几次，他发现这个角色，不是能用正派和反派的单一标准去定义的人物：被运气眷顾过，又被别人的错误带偏了方向，上了秘密的轮船无法下来。
　　“他也爱家庭，爱妻子，很多时候他的所作所为，其实都不是他的本意”。这次冯绍峰希望用剥离善恶二元对立的表演，去呈现人的悲剧性命题，“我不想在正派和反派之间划一条线，我想的是往更深层的人性挖掘。”
　　跳出角色之后，冯绍峰觉得这里面也有一种反观的自省，“有时候人一旦做出选择，就会朝命运的方向不停地旋转下去，走好人生的每一步真的很重要。”
　　在《致命愿望》里，冯绍峰饰演了社会新闻记者那多，从已曝光的剧照来看，冯绍峰皮肤黝黑，胡子邋遢，黑框眼镜下的眼神疲惫又警觉。这是一个被生活捶打过的中年男人，包括网名叫“过千山”，也颇有阅过千山万水的意味，但是他的心中仍保留着理想主义，“他在社会上摸爬滚打，但依然有着没有被生活完全磨损掉的一面，这是我很欣赏他的地方。”冯绍峰说。
　　转换不同的节奏，似乎已经成为冯绍峰的表演日常功课。冯绍峰参与古装戏拍摄的经验比较丰富，在拍现代戏时，冯绍峰也发现了两种戏的不同节奏，“比如塑造人物的分寸和技法，尤其是在一些类型片里，很多东西需要你去琢磨和尝试，那是一种全新的表演感觉。”
　　或者说，他一直在寻找这种全新的感觉，在每一个角色身上学习到新的东西，为未来的表演蓄能。就像他在选择角色时不变的标准：遵从自己的内心，选择自己感兴趣的。而适合自己的好角色，往往也能激发自我的表演潜能。“当你喜欢一个角色，并愿意为之付出，激發的能量也会融汇到角色里，我觉得这样的艺术生命也会更长远一点。”

感受时代，就是在体察角色

　　在很多人看来，冯绍峰的人生一直不怎么费劲：2011年，古装剧《宫锁心玉》热播，让冯绍峰一炮而红，一个月内微博粉丝剧增到一百三十多万，随后出演的《兰陵王》在海峡两岸暨香港、澳门叫好叫座，赴台宣传时被粉丝围得寸步难行。在影视剧上创下超高人气，“劳模”冯绍峰又转战电影圈，《后会无期》《狼图腾》《黄金时代》……近十余年的中国银幕，始终有冯绍峰活跃的身影。
　　走红后的冯绍峰，演技上的突破也有目共睹。然而冯绍峰最清楚，自己潜在的薄脸皮、不自信的时刻。
　　这样的时刻通常发生在片场：因为自卑，第一次拍戏时就想过放弃当演员;觉得自己演得太差，会羞愧得想辞演，他在《黄金时代》饰演民国作家萧军，第一天拍摄结束，他就打电话问许鞍华：我是不是演得太差了？许鞍华回应“比她想象中的好”;在古装戏《知否知否应是绿肥红瘦》里，有一场帮齐衡争取明兰的戏，演完之后，冯绍峰又心虚地跑去问导演这场戏怎么样，结果导演说：我觉得你让我感到一种特别强大的安全感。
　　如同一以贯之的谦和与勤恳，这一次次不自信的自我试探，其实源于对自我的高要求：在表演面前，把自己放在最低的位置。
　　这种态度让他得到很多导演的激赏，也让他在不知不觉中出演了多种类型的角色，渐渐偏离了大家对他的少爷、贵公子的形象定位：演《后会无期》里的沧桑大哥时，他还需要每天花两个小时粘胡子，而如今观众都已经习惯了“冯叔”的百变，在各种“叔”的角色里散发魅力。
　　除了从小生到大叔的转变，转变的还有在表演中磨砺出的心态，对人生宏观的感受。冯绍峰说，随着年岁成长，他更能感受到时代和命运的息息相关，无论是明朝、民国还是当代，时代都在人的身上留下了深深浅浅的痕迹。 　　新剧《创业年代》，就涉及一些时代命题：改革开放、科技创业潮，时代背景也唤起了_上世纪70年代末出生的冯绍峰的儿时记忆：年轻人喜欢穿着潮流喇叭裤，大人们去的迪斯科舞厅'听着收音机放流行歌曲，跟着音乐摇摆……这些印在脑海里的印象重新复活，变得清晰，让他在融入角色时倍感亲切，“在拍这部剧时，我仿佛看到自己的父母、舅舅，他们的青年时光，他们真实生活过的痕迹。”
　　除了在剧里重温父辈们的年轻时光，他还体验了小时候并未知晓的情感，虽然也演过一些年轻人谈情说爱的戏，但是这次穿越年代的谈恋爱，他有更多朴素的感受：“那个年代的人谈恋爱都比较含蓄，表达上没有现在的人直接，反倒很浪漫，很诗意。”
　　前段时间，冯绍峰被传言长胖了，其实他是为了拍摄抗疫剧《在一起》，增肥了十几斤，在抗疫剧《在一起》的拍摄中，冯绍峰又演了一个郁郁不得志的中年男人，一个在口罩工厂工作的技术工人。冯绍峰说，这个人物的善良吸引了他，经历过高考落榜，和生活上一些不平的事，但在疫情发生期间，他没有回家躲避疫情，而是跟着大家一起坚守岗位，用自己的技术制造口罩。
　　2020年疫情爆发，让冯绍峰开始体察身边最细微的困境，“这次事件也提醒我，很多习以为常的事情其实是非常珍贵的，比如和家人、朋友团聚，比如要注重健康，还有要尽可能地，力所能及地帮助他人。”
　　冯绍峰在这个角色身上，也看到这种个体的力量：人都在时代中寻找适合自己的位置，去完成自己的使命和帮助别人。“每个人都在岗位上做贡献，都有非常闪光发亮的工作时刻，这个时刻是金钱、地位等别的东西无法衡量的。”

人生没有一个突然出现的开关

　　“我觉得我对自己的定位，就是一个演员，一个中年文艺工作者。”冯绍峰在谈话中会不自觉地强调。
　　虽然年过四十，他的身上却依然有着中年人少有的轻灵感。一方面来自俊朗外表的加持，一方面还因为，他一直在挑战着各种各样的表演内容。每个^都对中年有自己的定义，在他的定义里，中年意味着更加严谨、负责，多点感受和理解他人。
　　虽然年龄带来了阅历，冯绍峰还是会忍不住感慨“年轻真好”，回顾渐长的年龄，最大的感受就是身体机能方面的变化，“比如健身，感觉二十几岁时一下子就能做到的，现在要付出更多努力。”
　　他承认自己也会居安思危，但是面对一些无法理解、暂时解决不掉的事情，他现在学会暂时放下。虽然说四十不惑，过了四十岁的冯绍峰说，自己依然有很多困惑，“因为世界是不断变化着的，这样做也是允许自己有不断学习、不断成长的空间。”
　　三十岁那年，冯绍峰突然觉得自己不再是个小孩子，应该做一个成熟的大人，相比之下，四十岁的冯绍峰更从容地适应着年岁的变化。对他而言，四十岁不是一道分水岭，也不是一个开关。
　　“但是人生没有一个突然出现的开关，不是你按下开关后，你就突然发生什么改变，我觉得这也不现实，人生就是一个逐渐积累的过程。”
　　冯绍峰酷爱赛车，这可能是他为数不多的，危险的爱好。如果以赛车来比喻人生的话，冯绍峰的人生，现在正处于什么样的赛道？
　　冯绍峰思考了一会：“之前的我已经行驶过—段路了，有可能行驶过山顶，行驶过平原，行驶过低谷，但是我觉得我还在继续行驶，還是很想去看一看前面有些什么。因为我觉得都还是未知的。有时候当你在上一个坡，你也看不到前面还有什么，要等到你下了坡才能看清楚，因为前方一直是未知的。”
　　他把不惑之年的困惑与未知，轻轻地放在一个天平上。