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摘 要：本文简要地探讨了灯光在服装表演中的实际应用，对舞台灯光在服装表演中所起到的作用进行了详细说明，同时还探讨了实现灯光作用的具体途径。希望本文对于服装表演舞台布景尤其是灯光应用方面具有一定的参考价值。
关键词：服装表演；灯光；重要性
在现代艺术中，服饰设计占据着非常重要的位置，而服装T台秀正是展示该种艺术形式最直观的方式。在当今时尚界，有四个国际时装周最受关注，维秘大秀主要展示的是走在业界前沿的时尚内衣品牌。另外，某些晚会、发布会或是颁奖典礼等都会邀请一些明星前来走红毯，这其实是另外一种形式的服装表演，同样也能吸引大众的目光，正是因为有舞台灯光的存在，其艺术性才得以凸显。
一、服装表演在灯光中的应用
多数服装表演活动都是在室内进行的，服装秀的规模越大对场地面积的要求也就越高，大型秀场馆的自然光通常是达不到服装表演要求的，这种情况下就必须运用相应的人工光源，也就是所谓的舞台灯光。对于服装表演而言，舞台灯光设计指的是在模特表演时合理地控制舞台上光的范围、强度及颜色等。另一方面，因为有舞台灯光的存在，观众才能看清模特所展示的服装与相应的设计细节。对于整场秀而言，灯光不只是起到了照明的作用，同时它还是一种非常重要的实现舞台布景效果的手段，所以说灯光布置的合理性对于模特造型能否得到充分展示起着非常关键的作用，有必要对其进行深入地探讨、研究。
二、灯光对服装表演的作用
（一）维持观众的视野
灯光的首要属性就是亮度，对于服装表演舞台而言，照明是灯光的首要任务。相当一部分室内场馆的自然光源都不是很充足，达不到服装表演的要求。所以，在布置舞台灯光的过程中，应兼顾到各个角度与方位，这样才能确保所有的观众都能正常地观看表演。通常来说，服装表演都是在“T”型的舞台上进行表演的，观众席设于舞台正前方与两侧。这样的布置使得各个方位的观众都与舞台保持了相应的距离。当模特刚出场时，其需要在背板前短暂停留并造型，这时台前的观众很难看清模特的造型，为此需要调弱舞台靠前位置的灯光，同时要调强背板处的灯光，这样舞台前方及两侧的观众都能看清模特造型，同时满足了各个方位观众的视野需求。
（二）渲染舞台的气氛
服装艺术表达一门较为抽象的艺术，如果要实现较好的表达效果，就需要借助于相应的渲染方式，所以在舞台灯光中运用灯光色彩进行渲染是一种不可或缺的方式。运用现代灯光技术可以制造出多种颜色的光源，人的肉眼在感知不同颜色的灯光时，其能力是存在很大差别的，同时其对不同颜色的认知能力也是大不相同的。因此，如果照射在服装上的光源的颜色不同，呈现出的效果也是千变万化的，这样就可以对舞台氛围进行渲染、烘托。
（三）塑造模特的形象
随着现代技术的不断发展，对于舞台灯光照明范围的控制变得越来越容易，同时还出现了多种不同的表现方式，照明范围不同所形成的光影效果会存在很大的差异。如果能够合理运用灯光，不但可以将服装的设计细节充分展示出来，使其外部特征更加突显，同时还能有效提升模特造型的立体感。以哥特式服装为例，该类型服装大多会采用金属元素，其领口与袖口的廓形通常都比较夸张，对于这类服装而言，如果使用的灯光范围较大就会弱化模特的整体形象，特色无法得到突显，这种情况下应从垂直角度进行照射以使灯光范围缩小，同时还能增强阴影效果，这样服装本身的特色及模特整体外轮廓才会更加突出。
三、灯光在服装表演中的具体实施
（一）根据观众调整灯光参数
在秀场中，不同方位的观众与舞台中央都保持着相应的距离。一般而言，如果场景较为昏暗，在布置灯光时应考虑靠后位置观众的视觉需求；如果场景较为明亮，则应以中间位置观众的视觉需求作为考量标准调试灯光。如果T台的背景是立体的，布设灯光时应重点考虑舞台两侧观众的视觉需求，将舞台背景设计成立体形式大多是为了更好地对正面效果进行展示，要想不影响舞台两侧观众的观感，就必须运用灯光对舞台效果进行全方地展现。需要重点指出的是，因为T台是一种特殊的舞台，它与观众席之间的跨度相对较大，因此舞台灯光不能太亮，否则就会使T台两侧的光源形成鲜明的强弱对比，一边光太强，另一边却太过昏暗。所以应对舞台灯光的光色及光亮等对比关系正确予以把握，这直接影响到灯光布设是否能满足观众的视觉需求。
（二）利用灯光色彩突出表演的主题
颜色可以说是一种特殊的视觉语言，人在看到不同的颜色时所产生的感受也是大不相同的。在不同的文化语境中，即使是同一种颜色其意义也存在一些细微的差异，尽管如此，它使人们产生的情绪感受却是基本一致的。比如说，黑色会让人觉得神秘、肃穆，白色会让人觉得清爽、单纯，看到黄色人们则会觉得愉悦、明快。在舞台上，通过变化灯光的颜色就能实现颜色语言的表达，对舞台氛围进行渲染的同时还能调动起观众的情绪。比如说，某些服装发布会的主打产品是具有中国元素的服装，灯光师在选择灯光颜色时一般会选用深红色、深蓝色等色彩作为主打色，以突出舞台的“东方”元素；如果服装秀属于cosplay，舞台灯光的颜色通常较为明快，而且变化节奏相对更快，以满足“二次元”的审美需求。以上秀场中应用的灯光都能很好地渲染舞台氛围，并可以很快地调动起观众的情绪，使他们与舞台上的表演融于一体，同时也能为观众带来相应的视觉冲击。
（三）利用灯光突出模特形象
观众在欣赏T台秀时，往往会被某套设计独特的服装或是某位造型突出的模特所吸引，为了使某一区域的光照更加突出，一般会适当调暗舞台四周的灯光，这种手段较为简单且使用频率相对较高，通常在服装秀开场时会用到该种方法，这时往往会关掉场内的全部灯光，然后在开场模特身上打上一束追光，可以极大地增强视觉冲击力，起到了提醒注意的作用。尽管如此，局部光并非适用于任何场合，一般情况下只有活动开场、观众与舞台距离较大的场所中等才比较适合使用追光等局部塑造方式，如果距离相对较短，这时再在模特身上打追光的话会显得非常局促，整体服装的展示效果也会大打折扣。
四、结束语
通过以上分析可以看出，对于服装表演而言，舞台灯光一方面是觀众能够正常欣赏服装表演的重要前提条件，同时它还可以对观众与模特之间的距离进行调整，照明与装饰是舞台灯光最重要的作用，此外，它还能对舞台氛围进行渲染，也能帮助模特塑造相应的造型。与此同时，舞台灯光还能引导观众的视线，使他们的视线焦点落在某套服装或某位模特之上，所以说舞台灯光是T台设计中极为重要的一部分。科技的进步有效地推动了舞台灯光的发展，通过运用各类新产品、新技术，舞台灯光的表现式更加多样，其表现力也更加丰富，当前在设计舞美时通常会综合运用多种声光电技术，能为服装表演创造更加广阔、生动、立体的展示空间。
参考文献：
[1]魏海悦.探索式服装表演形式中的灯光设计[J].艺术科技，2017，30（02）：109+142.
[2]刘翔宇. 服装表演秀中灯光的作用与实践研究[D].东北师范大学，2013.
作者简介：
赵艺帆，出生年月：19970424，性别：女，民族：汉，籍贯（精确到市）：陕西省西安市，学历：本科，研究方向：服装表演.
关键词：服装表演；灯光；重要性
在现代艺术中，服饰设计占据着非常重要的位置，而服装T台秀正是展示该种艺术形式最直观的方式。在当今时尚界，有四个国际时装周最受关注，维秘大秀主要展示的是走在业界前沿的时尚内衣品牌。另外，某些晚会、发布会或是颁奖典礼等都会邀请一些明星前来走红毯，这其实是另外一种形式的服装表演，同样也能吸引大众的目光，正是因为有舞台灯光的存在，其艺术性才得以凸显。
一、服装表演在灯光中的应用
多数服装表演活动都是在室内进行的，服装秀的规模越大对场地面积的要求也就越高，大型秀场馆的自然光通常是达不到服装表演要求的，这种情况下就必须运用相应的人工光源，也就是所谓的舞台灯光。对于服装表演而言，舞台灯光设计指的是在模特表演时合理地控制舞台上光的范围、强度及颜色等。另一方面，因为有舞台灯光的存在，观众才能看清模特所展示的服装与相应的设计细节。对于整场秀而言，灯光不只是起到了照明的作用，同时它还是一种非常重要的实现舞台布景效果的手段，所以说灯光布置的合理性对于模特造型能否得到充分展示起着非常关键的作用，有必要对其进行深入地探讨、研究。
二、灯光对服装表演的作用
（一）维持观众的视野
灯光的首要属性就是亮度，对于服装表演舞台而言，照明是灯光的首要任务。相当一部分室内场馆的自然光源都不是很充足，达不到服装表演的要求。所以，在布置舞台灯光的过程中，应兼顾到各个角度与方位，这样才能确保所有的观众都能正常地观看表演。通常来说，服装表演都是在“T”型的舞台上进行表演的，观众席设于舞台正前方与两侧。这样的布置使得各个方位的观众都与舞台保持了相应的距离。当模特刚出场时，其需要在背板前短暂停留并造型，这时台前的观众很难看清模特的造型，为此需要调弱舞台靠前位置的灯光，同时要调强背板处的灯光，这样舞台前方及两侧的观众都能看清模特造型，同时满足了各个方位观众的视野需求。
（二）渲染舞台的气氛
服装艺术表达一门较为抽象的艺术，如果要实现较好的表达效果，就需要借助于相应的渲染方式，所以在舞台灯光中运用灯光色彩进行渲染是一种不可或缺的方式。运用现代灯光技术可以制造出多种颜色的光源，人的肉眼在感知不同颜色的灯光时，其能力是存在很大差别的，同时其对不同颜色的认知能力也是大不相同的。因此，如果照射在服装上的光源的颜色不同，呈现出的效果也是千变万化的，这样就可以对舞台氛围进行渲染、烘托。
（三）塑造模特的形象
随着现代技术的不断发展，对于舞台灯光照明范围的控制变得越来越容易，同时还出现了多种不同的表现方式，照明范围不同所形成的光影效果会存在很大的差异。如果能够合理运用灯光，不但可以将服装的设计细节充分展示出来，使其外部特征更加突显，同时还能有效提升模特造型的立体感。以哥特式服装为例，该类型服装大多会采用金属元素，其领口与袖口的廓形通常都比较夸张，对于这类服装而言，如果使用的灯光范围较大就会弱化模特的整体形象，特色无法得到突显，这种情况下应从垂直角度进行照射以使灯光范围缩小，同时还能增强阴影效果，这样服装本身的特色及模特整体外轮廓才会更加突出。
三、灯光在服装表演中的具体实施
（一）根据观众调整灯光参数
在秀场中，不同方位的观众与舞台中央都保持着相应的距离。一般而言，如果场景较为昏暗，在布置灯光时应考虑靠后位置观众的视觉需求；如果场景较为明亮，则应以中间位置观众的视觉需求作为考量标准调试灯光。如果T台的背景是立体的，布设灯光时应重点考虑舞台两侧观众的视觉需求，将舞台背景设计成立体形式大多是为了更好地对正面效果进行展示，要想不影响舞台两侧观众的观感，就必须运用灯光对舞台效果进行全方地展现。需要重点指出的是，因为T台是一种特殊的舞台，它与观众席之间的跨度相对较大，因此舞台灯光不能太亮，否则就会使T台两侧的光源形成鲜明的强弱对比，一边光太强，另一边却太过昏暗。所以应对舞台灯光的光色及光亮等对比关系正确予以把握，这直接影响到灯光布设是否能满足观众的视觉需求。
（二）利用灯光色彩突出表演的主题
颜色可以说是一种特殊的视觉语言，人在看到不同的颜色时所产生的感受也是大不相同的。在不同的文化语境中，即使是同一种颜色其意义也存在一些细微的差异，尽管如此，它使人们产生的情绪感受却是基本一致的。比如说，黑色会让人觉得神秘、肃穆，白色会让人觉得清爽、单纯，看到黄色人们则会觉得愉悦、明快。在舞台上，通过变化灯光的颜色就能实现颜色语言的表达，对舞台氛围进行渲染的同时还能调动起观众的情绪。比如说，某些服装发布会的主打产品是具有中国元素的服装，灯光师在选择灯光颜色时一般会选用深红色、深蓝色等色彩作为主打色，以突出舞台的“东方”元素；如果服装秀属于cosplay，舞台灯光的颜色通常较为明快，而且变化节奏相对更快，以满足“二次元”的审美需求。以上秀场中应用的灯光都能很好地渲染舞台氛围，并可以很快地调动起观众的情绪，使他们与舞台上的表演融于一体，同时也能为观众带来相应的视觉冲击。
（三）利用灯光突出模特形象
观众在欣赏T台秀时，往往会被某套设计独特的服装或是某位造型突出的模特所吸引，为了使某一区域的光照更加突出，一般会适当调暗舞台四周的灯光，这种手段较为简单且使用频率相对较高，通常在服装秀开场时会用到该种方法，这时往往会关掉场内的全部灯光，然后在开场模特身上打上一束追光，可以极大地增强视觉冲击力，起到了提醒注意的作用。尽管如此，局部光并非适用于任何场合，一般情况下只有活动开场、观众与舞台距离较大的场所中等才比较适合使用追光等局部塑造方式，如果距离相对较短，这时再在模特身上打追光的话会显得非常局促，整体服装的展示效果也会大打折扣。
四、结束语
通过以上分析可以看出，对于服装表演而言，舞台灯光一方面是觀众能够正常欣赏服装表演的重要前提条件，同时它还可以对观众与模特之间的距离进行调整，照明与装饰是舞台灯光最重要的作用，此外，它还能对舞台氛围进行渲染，也能帮助模特塑造相应的造型。与此同时，舞台灯光还能引导观众的视线，使他们的视线焦点落在某套服装或某位模特之上，所以说舞台灯光是T台设计中极为重要的一部分。科技的进步有效地推动了舞台灯光的发展，通过运用各类新产品、新技术，舞台灯光的表现式更加多样，其表现力也更加丰富，当前在设计舞美时通常会综合运用多种声光电技术，能为服装表演创造更加广阔、生动、立体的展示空间。
参考文献：
[1]魏海悦.探索式服装表演形式中的灯光设计[J].艺术科技，2017，30（02）：109+142.
[2]刘翔宇. 服装表演秀中灯光的作用与实践研究[D].东北师范大学，2013.
作者简介：
赵艺帆，出生年月：19970424，性别：女，民族：汉，籍贯（精确到市）：陕西省西安市，学历：本科，研究方向：服装表演.