小学美术是义务教育阶段的重要的一门课程，对于培养学生的创造力、观察力、审美能力都有很大的帮助，在教学过程中如何培养学生的审美能力是现代小学美术教学需要关注的部分。本文主要从以下几个方面入手，探讨小学美术中如何培养学生的审美能力。
　　一、激发学习兴趣
　　美术的学习不仅需要细心、认真，更需要兴趣爱好，如果学生无法对美术绘画产生兴趣，就无法真正的感受到艺术的美，更无法全身心的投入到创作过程当中去，对于美术学习会产生逆反心理，认为学习美术没有用处，从而应付了事。没有任何兴趣的强制学习，势必会扼杀学生探索真理的欲望。兴趣是学生学好一门课程最基本的要求，因而在小学美术的教学过程中教师要注重激发学生的学习兴趣。首先，教师要注意引导学生了解相应的美术常识，让学生从最基础部分去了解美术的魅力；其次，教师要鼓励学生多练习，尽可能多的去用彩笔表达自己的想法，对比较有天赋的同学要加以鼓励，对绘画能力一般的同学要给予帮助和指导，让学生时刻感受到教师的关注，不至于因为教师的忽视而放弃学习美术。例如，美术教师在引导学生认知《外国民间玩具》时可以利用实物来引起学生学习和了解的兴趣，通过感知玩具的各种结构、功能，萌发学生对玩具的好奇心，引导学生由内而外认识事物，使学生在玩中增加乐趣，培养其学生对美术欣赏的兴趣，还可以指导学生用废旧物品做一个玩具，让学生在审美中培养动手能力，达到教学目的。
　　二、欣赏美术作品
　　欣赏美术作品可以给学生一种最为直观的美学感受，通过欣赏美学作品可以从中锻炼学生的观察能力、想象力，让学生的思维更加活跃。亲身感受美术作品不仅可以开发学生的潜能、心智，还可以帮助学生形成正确的价值观。由于小学生的生活阅历不足、心智还不够成熟，对美术作品的理解也往往停留在表面，因而，在此过程中需要教师的引导和帮助，在挑选美术作品供学生欣赏时要充分考虑到小学生的接受能力和理解能力。例如，教师引导学生欣赏生活中的艺术—中国工艺美术时，可以为学生挑选具有代表性的作品供学生欣赏，引导学生了解陶器、瓷器、青铜器的发展历史、造型特征、文化内涵。学生可以从青铜器、瓷器等文物的纹路方面了解古代的绘画艺术。《人面鱼纹彩陶盆》《彩陶舞蹈纹盆》都是很好的学习资料，教师可以引导学生进行欣赏。美术作品对于学生提高审美能力非常重要，通过欣赏美术作品学生可以从中了解色彩搭配、线条的构造等内容，锻炼学生的观察能力、想象力，了解更多作品背后的故事，激励自己更加努力的绘画。因而教师在教学过程中要尤为注意学生对美术作品的欣赏，以提高学生对美的鉴赏力。
　　三、改变教学方式
　　教师的教学方式直接影响着学生对课程的兴趣度，传统的美术教学方式过多注重于培养学生的绘画技术，对于发挥学生的天性、锻炼学生的思维能力不太重视。新课标对美术教师的教学提出了更新、更高的要求，美术课堂要注重培养学生的推理能力、思维能力、创新能力。因而在教学过程中教师要注重改变以往的教学方式，教师要分析学生的心理特征、生活阅历、接收能力，在此基础上设计教学方案，以更好的为学生提供优质的教学。例如，教师在上课时可以借助多媒体设备，为学生呈现更多大师的作品，让学生体会更多不一样的美。《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》等作品都是很好的学习素材，同时教师还可以借助多媒体，为学生提供更多作品背后的故事和背景，让学生感受画家在作画时的心境，以更好的理解作品、发现作品的各种美。
　　四、回归大自然
　　美术作品最重要的素材来源就是大自然以及生活，艺术来源于生活、美来源于大自然的馈赠。如果美术教学一味地闭门造车，不走出去接触新鲜的事务，必定会使得学生绘画的作品过于枯燥、单一，没有创新，更无任何的价值可言，这样的教学过程势必会扼杀学生的天性。无论是皑皑白雪、夕阳西下、春去秋来、春暖花开，都是学生绘画的重要的源泉。因而在小学美术教学过程中教师要带领学生回归自然，在自然风景中领略不一样的美，为创作出优质的艺术作品积累素材。例如，教师可以带领学生参观当地的历史博物馆、美术馆、系列画展、文化古迹等场所，了解建筑风格、园林设计、古代饮食习惯、民族服饰等特色，领略各种美的感受。在大自然潜移默化的影响下提高学生的审美能力。与此同时教师要引导学生思考，让学生带着问题、带着思考去体会大自然的美。许多优秀的文艺作品都是灵感都是来源于生活、来源于大自然的，生活和大自然可以给画家更多的创作灵感与激情，因而在小学美术课堂中教师若要培养学生的审美能力必须让学生回归大自然，在大自然中总结和体会出什么是美。
　　小学美术中的审美能力培养是潜移默化的过程，教师在日常教学过程中要注重改变自己传统的教学方式、激发学生学习美术的兴趣爱好、带领学生走出课堂，在大自然中感受不一样的美，注重引导学生欣赏艺术作品，以此来培养学生对美的独特感受、提升学生的审美能力。