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你一定听过“全球化”这个词，在它的巨大影响下。全世界的人开始喝着相同口味的咖啡、吃着相同口味的汉堡、穿着相同品位的服装。先不去评判生活中的这些改变是好是坏，全球化也带给了音乐巨大的冲击，从欧美到日本到中国，流行歌手的调调如此相似。如果有一天。音乐也全球化，你会喜欢吗?还好，我们身边还有很多像香清和朱哲琴这样的歌手。
越南歌手香清(Huong Thanh)出生在西贡的一个传统的音乐家庭。第一次听她的歌，就被她的声音吸引到。并不是那种浑身起鸡皮疙瘩的震撼，她清亮的声音缓缓地进入耳朵，慢慢地浸入思绪里，有一丝哀怨，又透着从容。整张专辑听下来，竟会让人觉得原本繁杂的心平静了下来，就好像湄公河里缓缓流淌的河水一般。
香清和阮黎(Nguyen Le)自1996年开始合作，他们的歌可以算作爵士，用越南语唱出来，曲折承转，萦绕在耳边，让人久久回味。越南语有六个声调，香清的转音和装饰音听来细腻，且多色泽，让人一改以往觉得越南语不好听的偏见。
《Ten reasons for loving you》是专辑《dragonfly》中的第一首。吉他的拨弦由远至近引出旋律。香清的歌声慢慢响起，她的哼唱如同绵绵的诉说，吉他的伴奏如同旁敲侧击般引出少女的隐约心事。让人感觉到唯有甜蜜而忧伤的、释然如愿的情感在心底静静地流淌着。歌名为“十个爱你的理由”。歌词应该也是情话吧，一丝一缕地、甜甜地钻入耳中，让人心动。
再听和专辑同名的《dragonfly》。这次，一开始香清的歌声伴着古筝跳动着的音符而起和，接着清亮的箫声响起，旋律变得欢快起来，眼前是初夏时节，一群少女在河边和蜻蜓嬉戏欢唱。树林的枝叶织就的花纹在少女脸上跳跃，斑驳而透亮，耳边有响亮的水声流淌。这首歌里每句歌词结束时的转音十分有趣，每每微微扬起'，心情也随着开朗起来。
在2004年的专辑《Mangustao》中，有一首《moon beat》，这次她选用了萨克斯风和越南古典乐器的结合。如泣如诉的萨克斯风里，香清的声音如同穿过黑暗一般，闪烁着亮光，渐渐清晰，由淡至浓，最后鲜明地充满了夜空。月光下的小船。应该是和心爱的人一起泛舟河上，所以心里才会如此雀跃。
在越南，有大半年是雨季，空气总是潮湿。在她最早的一张专辑《Moonand wind》中，有一首《autumnwind》，旋律空灵，伴着她清新又有点湿漉漉感觉的歌声，听来是如此纯净，然而又透着忧郁和无奈。旋律中蕴涵着丰富的层次感，当夏天过去，秋风扬起，空气的颜色也似乎变浓了，在梦境里缓缓伸展，心灵的交融伴着风儿的细语，内心的苦涩和肉体的疲惫都已消失不见，一切回到最初的平衡。
香清的歌声里，有着浓郁的越南风情，意境深远，如同一幅水墨画般。即使你听不懂歌词，只要你听过她的旋律，仍然能被那千折百转的音调与韵律所折服，绕粱三日而不绝。不论身在哪里，只要让她的歌声和旋律响起，就能让人马上来到那个东南亚的国度里。在节奏缓慢而又带着文化伤感的曲调里，戴着斗笠，穿着袄代的女子浮现在你眼前。她撑起船桨，白色长裙被风吹起。任河水流动，如同天堂美景一般。
同样是女歌手，同样创作最具有民族特色的音乐，香清却能感动世界。就好像我第一次听香清的时候。不可避免地想起了朱哲琴。朱哲琴的嗓音可谓是可以让冰山融化，让玫瑰在沙漠中绽放。1995年发行的专辑《阿姐鼓》最终在全球56个国家得到了出版发行。她所吟唱的，始终是最中国的声音。2009年，她发起’“让世界听见”音乐寻访之旅，前往贵州、云南、内蒙、西藏、新疆等少数民族地区，采集当地的声音，无论是孩童天真的吟唱，还是藏族老人且唱且说的藏族史实，一次又一次，朱哲琴潸然泪下，无关语言，只园旋律与情感和心灵中的那个点得到了契合。她的音乐同样如此。
1995年，第一次听到《阿姐鼓》。隐晦的歌词里有着这样一个故事：找不到姐姐的小妹妹四处寻找，途中遇见一位老人，得到六字箴言后，她继续寻找。这时天边传来鼓声，她渐渐明白这个鼓声的来源，那张她姐姐自愿奉献而做出的鼓皮。歌词其实很简单，六字箴言用藏语唱出，是“OM MANN I PADMEHUM”，但朱哲琴的歌声却大气磅礴，那是阿姐对“我”说的话，在一望无际的天边，胸中满溢的是对自然的敬仰。
同张专辑里的《羚羊过山岗》中，朱哲琴高亢的嗓音，从远至近。似乎伴着牧人的吆喝一般，在山谷中飘荡。她的声音是苍凉的，如同那不断回望的羚羊一般，是在回想着所有往事，体味着生命中的聚合滋味，还是黄昏的寒意让它伤感?我们一无所知。如果你去过西藏，看过成群结队的羊群在草原上默默地行走，就能体会到，也许它们只是听到了下一个山岗的召唤。在这首歌中，有一部分没有用歌词，只是用一些声音来吟唱，来表达歌手心中无法言语的百感交集。也许有些情感是无法用文字表达的，因为文字永远有其局限性，但我们的心灵却是无限的。
在《央金玛》这张专辑里，最喜欢《拉萨谣》。
喝过的美酒都忘了，只有青稞酒忘不了：
穿过的衣裳都忘了，只有氆氇忘不了：
经过的辉煌都忘记了，只有酥油灯忘不了：
走过的路都忘了，只有回家的路忘不了。
歌词简单而美丽，反反复复地哼唱，唤起的是你我心中最深的眷恋——对家的眷恋。每次听这首歌，都觉得其实最美丽的都是我们儿时的记忆的重现，它们扎根在那里。充满透亮度的歌声，听来一点都不突兀，歌声与旋律追逐着，充满了生命力。
每次看到朱哲琴，都觉得她小小的身躯里却蕴涵着巨大的能量，有些反叛的歌声，音乐宽广，直愣愣地就能到达听者的内心。很多东西，我们每天在忙碌的城市生活中渐渐遗忘了。但是她的歌声却能让这些似乎已经消失的情感顷刻间凸现在心里。原来它一直在那里。原来它一直是我们内心的珍宝。
编辑／杨明珠
越南歌手香清(Huong Thanh)出生在西贡的一个传统的音乐家庭。第一次听她的歌，就被她的声音吸引到。并不是那种浑身起鸡皮疙瘩的震撼，她清亮的声音缓缓地进入耳朵，慢慢地浸入思绪里，有一丝哀怨，又透着从容。整张专辑听下来，竟会让人觉得原本繁杂的心平静了下来，就好像湄公河里缓缓流淌的河水一般。
香清和阮黎(Nguyen Le)自1996年开始合作，他们的歌可以算作爵士，用越南语唱出来，曲折承转，萦绕在耳边，让人久久回味。越南语有六个声调，香清的转音和装饰音听来细腻，且多色泽，让人一改以往觉得越南语不好听的偏见。
《Ten reasons for loving you》是专辑《dragonfly》中的第一首。吉他的拨弦由远至近引出旋律。香清的歌声慢慢响起，她的哼唱如同绵绵的诉说，吉他的伴奏如同旁敲侧击般引出少女的隐约心事。让人感觉到唯有甜蜜而忧伤的、释然如愿的情感在心底静静地流淌着。歌名为“十个爱你的理由”。歌词应该也是情话吧，一丝一缕地、甜甜地钻入耳中，让人心动。
再听和专辑同名的《dragonfly》。这次，一开始香清的歌声伴着古筝跳动着的音符而起和，接着清亮的箫声响起，旋律变得欢快起来，眼前是初夏时节，一群少女在河边和蜻蜓嬉戏欢唱。树林的枝叶织就的花纹在少女脸上跳跃，斑驳而透亮，耳边有响亮的水声流淌。这首歌里每句歌词结束时的转音十分有趣，每每微微扬起'，心情也随着开朗起来。
在2004年的专辑《Mangustao》中，有一首《moon beat》，这次她选用了萨克斯风和越南古典乐器的结合。如泣如诉的萨克斯风里，香清的声音如同穿过黑暗一般，闪烁着亮光，渐渐清晰，由淡至浓，最后鲜明地充满了夜空。月光下的小船。应该是和心爱的人一起泛舟河上，所以心里才会如此雀跃。
在越南，有大半年是雨季，空气总是潮湿。在她最早的一张专辑《Moonand wind》中，有一首《autumnwind》，旋律空灵，伴着她清新又有点湿漉漉感觉的歌声，听来是如此纯净，然而又透着忧郁和无奈。旋律中蕴涵着丰富的层次感，当夏天过去，秋风扬起，空气的颜色也似乎变浓了，在梦境里缓缓伸展，心灵的交融伴着风儿的细语，内心的苦涩和肉体的疲惫都已消失不见，一切回到最初的平衡。
香清的歌声里，有着浓郁的越南风情，意境深远，如同一幅水墨画般。即使你听不懂歌词，只要你听过她的旋律，仍然能被那千折百转的音调与韵律所折服，绕粱三日而不绝。不论身在哪里，只要让她的歌声和旋律响起，就能让人马上来到那个东南亚的国度里。在节奏缓慢而又带着文化伤感的曲调里，戴着斗笠，穿着袄代的女子浮现在你眼前。她撑起船桨，白色长裙被风吹起。任河水流动，如同天堂美景一般。
同样是女歌手，同样创作最具有民族特色的音乐，香清却能感动世界。就好像我第一次听香清的时候。不可避免地想起了朱哲琴。朱哲琴的嗓音可谓是可以让冰山融化，让玫瑰在沙漠中绽放。1995年发行的专辑《阿姐鼓》最终在全球56个国家得到了出版发行。她所吟唱的，始终是最中国的声音。2009年，她发起’“让世界听见”音乐寻访之旅，前往贵州、云南、内蒙、西藏、新疆等少数民族地区，采集当地的声音，无论是孩童天真的吟唱，还是藏族老人且唱且说的藏族史实，一次又一次，朱哲琴潸然泪下，无关语言，只园旋律与情感和心灵中的那个点得到了契合。她的音乐同样如此。
1995年，第一次听到《阿姐鼓》。隐晦的歌词里有着这样一个故事：找不到姐姐的小妹妹四处寻找，途中遇见一位老人，得到六字箴言后，她继续寻找。这时天边传来鼓声，她渐渐明白这个鼓声的来源，那张她姐姐自愿奉献而做出的鼓皮。歌词其实很简单，六字箴言用藏语唱出，是“OM MANN I PADMEHUM”，但朱哲琴的歌声却大气磅礴，那是阿姐对“我”说的话，在一望无际的天边，胸中满溢的是对自然的敬仰。
同张专辑里的《羚羊过山岗》中，朱哲琴高亢的嗓音，从远至近。似乎伴着牧人的吆喝一般，在山谷中飘荡。她的声音是苍凉的，如同那不断回望的羚羊一般，是在回想着所有往事，体味着生命中的聚合滋味，还是黄昏的寒意让它伤感?我们一无所知。如果你去过西藏，看过成群结队的羊群在草原上默默地行走，就能体会到，也许它们只是听到了下一个山岗的召唤。在这首歌中，有一部分没有用歌词，只是用一些声音来吟唱，来表达歌手心中无法言语的百感交集。也许有些情感是无法用文字表达的，因为文字永远有其局限性，但我们的心灵却是无限的。
在《央金玛》这张专辑里，最喜欢《拉萨谣》。
喝过的美酒都忘了，只有青稞酒忘不了：
穿过的衣裳都忘了，只有氆氇忘不了：
经过的辉煌都忘记了，只有酥油灯忘不了：
走过的路都忘了，只有回家的路忘不了。
歌词简单而美丽，反反复复地哼唱，唤起的是你我心中最深的眷恋——对家的眷恋。每次听这首歌，都觉得其实最美丽的都是我们儿时的记忆的重现，它们扎根在那里。充满透亮度的歌声，听来一点都不突兀，歌声与旋律追逐着，充满了生命力。
每次看到朱哲琴，都觉得她小小的身躯里却蕴涵着巨大的能量，有些反叛的歌声，音乐宽广，直愣愣地就能到达听者的内心。很多东西，我们每天在忙碌的城市生活中渐渐遗忘了。但是她的歌声却能让这些似乎已经消失的情感顷刻间凸现在心里。原来它一直在那里。原来它一直是我们内心的珍宝。
编辑／杨明珠