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【摘要】美术是极富想象力与于创造力的一门学科，美术教育的关键是对教育对象进行创造能力的培养，新课程标准中明确要求美术教学要特别重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。因此，在美术教学中如何培养学生想象力是培养学生创造力的关键。
【关键词】美术教学 创造性思维 课堂程序 个性品质
创新是人类文明进步的动力，是一个民族整体素质的集中体现。人类社会在不断的创新中发展前进，人类本身也通过创新获得不断的完善与提升。在科学技术突飞猛进的今天，中国的教育应该以培养高素质的人才作为发展的目标，而创造力的培养则是素质教育的核心内容。
美术学科因其独特的作用，在感知、想象、表现等方面有其独特的作用，在提高人的综合能力上大有裨益。传统的美术教学注重技能的训练和知识的灌输，忽略创新能力的培养，忽视创造性思维的培训，这种“依葫芦画瓢”的思维方式不仅压抑了学生的创造性思维，而且还会使学生形成依附的个性品质。如何在教学当中鼓励学生创新，培养他们发挥自我实现的创造力，在实践中体现自我价值，依据课改精神，从以往的纯知识技能转向人文素养与艺术能力的综合发展，尝试从优化课堂结构和教学程序，通过艺术与学生感兴趣的生活、情感、文化和科学的联系，提高学生的探索、参与、感受和创造的积极性，强化学生的艺术通感，扩展学生的艺术视野，使知识性、趣味性、和科学性融为一体，全面的培养学生的创造性思维能力，树立良好的个性品质。
一、优化课堂程序，激发学生情趣。
在教学过程中，教师要关注学生艺求能力和人文素养的整合发展，以人的发展为中心，从激发学生兴趣入手，使学生的被动情绪转化为愉快、积极、自觉的学习情趣，让“该上课了”变为“想上课”，这是培养学生创新能力的前提。为使学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，开放课堂教学形式，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视野、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣，使每一堂课变得愉快而轻松，就应从改变教学环境入手，优化课堂程序，激发情趣着手。
要激发学生创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完美学生人格，我认为要摆脱“临摹”这些条框，让学生出去“写生“，用他们自己的眼睛去观察这个千变万化的世界。只要我们交给他们观察的方法，在观察、比较中感受事物之间的不同、差异、变化。这样他们头脑中那个”概念物“自然就打破了。在这个过程中，学生脑海中积累起愈来愈丰富的对自然的认识、理解，以及他们”创作“的内容，激活了学生的创造性思维。
二、保护学生创新意识，培养对周围事物的态度，树立良好的个性品质
爱因斯坦有句名言：“想象比知识更重要，它是科学研究的实在因素。”教学中，要注重学生主动地参与美术活动，体验活动的乐趣，丰富视觉和触觉感受，提高学生的官能感应，发展美术实践能力和创新能力。作为教师的我们就应该注重保护学生的创新意识和思维，加以引导，培养学生对周围事物的态度，樹立他们良好的个性品质。
为了解决这个问题，我在教学中根据实际情况有意识地安排自由创作课.比如，安排学生去观察自己喜欢的事物。过后，在自由创作课上，很多同学画出了自己感受最深的情景，一幅幅画面生动活泼、活灵活现。在这样的观察、绘画过程中，形成了学生的基本美术素养，推进了学生的创新意识和创造能力的进一步提高。在教师的鼓励教育下，增强了兴趣与自信心，而兴趣与自信心正是一个人一生中走向成功的至关重要的心理素质.
三、驰骋想象，鼓励标新立异，引导发散思维
在美术活动中，教师可以帮助学生学会从各种不同的角度来观察、描绘同一个对象，使学生敏锐的发现某一对象可以有不同的画法，要尽兴而画，思考的角度可以多种多样。为此，我强调了学生在学习过程中体验学习方法和过程因素，学会学习并逐步形成有益于个人和社会的情感态度与价值观。注重让学生打破习惯思维，往往能独辟蹊径，发现新结果，从而有利于培养求异思维，画的内容也就丰富多彩了。
四、综合应用各种美术活动形式，改变常规教学程序，培养创造力
在美术教育中，各种教学形式有其各种的特点，把绘画、手工、欣赏等教学形式有机结合，从学生作为学习主体的角度表达目标，突出以学生为本的教育理念，促使学生自我学习和自我教育，推进和提高学生综合性学习和探究性学习能力，从而更有效地发挥学生的创作潜能和创造能力。
通常我会在欣赏课和手工课上，带学生采集花草尽兴拼画等；让学生自由的用泥土捏自已喜欢的东西；在路上，可以捡一些形状各异的小石头，让学生根据石头的形状在上面作画。这些手脑并用的实践活动，是学生陶冶了情趣，扩大了视野，学到了书本以外的知识，发展了美术实践能力，形成了基本的美术素养，提高了动手能力，培养了创造力。
总之，在美术教学中，应从学生的实际出发，努力创造有利于培养学生创造性思维能力和个性品质的教学程序，激发学生学习兴趣，培养学生的创新能力，使每一个学生都朝积极、健康的方向发展，驰骋于更加灿烂的明天。
【关键词】美术教学 创造性思维 课堂程序 个性品质
创新是人类文明进步的动力，是一个民族整体素质的集中体现。人类社会在不断的创新中发展前进，人类本身也通过创新获得不断的完善与提升。在科学技术突飞猛进的今天，中国的教育应该以培养高素质的人才作为发展的目标，而创造力的培养则是素质教育的核心内容。
美术学科因其独特的作用，在感知、想象、表现等方面有其独特的作用，在提高人的综合能力上大有裨益。传统的美术教学注重技能的训练和知识的灌输，忽略创新能力的培养，忽视创造性思维的培训，这种“依葫芦画瓢”的思维方式不仅压抑了学生的创造性思维，而且还会使学生形成依附的个性品质。如何在教学当中鼓励学生创新，培养他们发挥自我实现的创造力，在实践中体现自我价值，依据课改精神，从以往的纯知识技能转向人文素养与艺术能力的综合发展，尝试从优化课堂结构和教学程序，通过艺术与学生感兴趣的生活、情感、文化和科学的联系，提高学生的探索、参与、感受和创造的积极性，强化学生的艺术通感，扩展学生的艺术视野，使知识性、趣味性、和科学性融为一体，全面的培养学生的创造性思维能力，树立良好的个性品质。
一、优化课堂程序，激发学生情趣。
在教学过程中，教师要关注学生艺求能力和人文素养的整合发展，以人的发展为中心，从激发学生兴趣入手，使学生的被动情绪转化为愉快、积极、自觉的学习情趣，让“该上课了”变为“想上课”，这是培养学生创新能力的前提。为使学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，开放课堂教学形式，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视野、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣，使每一堂课变得愉快而轻松，就应从改变教学环境入手，优化课堂程序，激发情趣着手。
要激发学生创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完美学生人格，我认为要摆脱“临摹”这些条框，让学生出去“写生“，用他们自己的眼睛去观察这个千变万化的世界。只要我们交给他们观察的方法，在观察、比较中感受事物之间的不同、差异、变化。这样他们头脑中那个”概念物“自然就打破了。在这个过程中，学生脑海中积累起愈来愈丰富的对自然的认识、理解，以及他们”创作“的内容，激活了学生的创造性思维。
二、保护学生创新意识，培养对周围事物的态度，树立良好的个性品质
爱因斯坦有句名言：“想象比知识更重要，它是科学研究的实在因素。”教学中，要注重学生主动地参与美术活动，体验活动的乐趣，丰富视觉和触觉感受，提高学生的官能感应，发展美术实践能力和创新能力。作为教师的我们就应该注重保护学生的创新意识和思维，加以引导，培养学生对周围事物的态度，樹立他们良好的个性品质。
为了解决这个问题，我在教学中根据实际情况有意识地安排自由创作课.比如，安排学生去观察自己喜欢的事物。过后，在自由创作课上，很多同学画出了自己感受最深的情景，一幅幅画面生动活泼、活灵活现。在这样的观察、绘画过程中，形成了学生的基本美术素养，推进了学生的创新意识和创造能力的进一步提高。在教师的鼓励教育下，增强了兴趣与自信心，而兴趣与自信心正是一个人一生中走向成功的至关重要的心理素质.
三、驰骋想象，鼓励标新立异，引导发散思维
在美术活动中，教师可以帮助学生学会从各种不同的角度来观察、描绘同一个对象，使学生敏锐的发现某一对象可以有不同的画法，要尽兴而画，思考的角度可以多种多样。为此，我强调了学生在学习过程中体验学习方法和过程因素，学会学习并逐步形成有益于个人和社会的情感态度与价值观。注重让学生打破习惯思维，往往能独辟蹊径，发现新结果，从而有利于培养求异思维，画的内容也就丰富多彩了。
四、综合应用各种美术活动形式，改变常规教学程序，培养创造力
在美术教育中，各种教学形式有其各种的特点，把绘画、手工、欣赏等教学形式有机结合，从学生作为学习主体的角度表达目标，突出以学生为本的教育理念，促使学生自我学习和自我教育，推进和提高学生综合性学习和探究性学习能力，从而更有效地发挥学生的创作潜能和创造能力。
通常我会在欣赏课和手工课上，带学生采集花草尽兴拼画等；让学生自由的用泥土捏自已喜欢的东西；在路上，可以捡一些形状各异的小石头，让学生根据石头的形状在上面作画。这些手脑并用的实践活动，是学生陶冶了情趣，扩大了视野，学到了书本以外的知识，发展了美术实践能力，形成了基本的美术素养，提高了动手能力，培养了创造力。
总之，在美术教学中，应从学生的实际出发，努力创造有利于培养学生创造性思维能力和个性品质的教学程序，激发学生学习兴趣，培养学生的创新能力，使每一个学生都朝积极、健康的方向发展，驰骋于更加灿烂的明天。