现代水彩画的特征及其美术学价值

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   摘 要:随着我国经济发展和人民物质生活水平日益提高,社会大众对艺术生活的追求呈现出“水涨船高”的趋势。在这一大背景下,水彩艺术在过去一段时期内所具有的过度偏重单纯刻画的艺术形式已愈发难以满足大众的审美需求,富有更强表现力和更大创作空间的现代水彩艺术开始走入人们的视野。现代水彩艺术能在更大程度上反映出人们多样的艺术追求,强化人们的审美体验,体现出富有现代气息的艺术哲学和美术思维。现代水彩画的特征主要体现在艺术语言的表达性、艺术风格的兼容性、艺术认知的发展性三方面,其美术学价值体现在情感价值、认知价值、创造价值三方面。
  关键词:现代水彩画;艺术特征;美术学价值
  现阶段,人们针对现代水彩画的特征解析主要是从美术学角度切入,能够在更大程度上把握水彩画在艺术领域的美学和情感价值。现代水彩画有着较强的理念和情绪包容性、表达性,我们可以就这一特点,针对现代水彩画在美术创作和赏鉴方面所具有的价值展开探讨,并结合关于现代水彩创作艺术的既有资料,形成针对这一艺术形式的初步认知,即现代水彩画在体现较大的情感和认知价值的同时,还在精神和形式的创造空间上有着较为特殊的意义。
  一、现代水彩画的艺术特征
  所谓“现代水彩画”,即指依靠水这一物质的辅助,结合不同色彩颜料的搭配和使用而创作出的美术作品。在创作现代水彩画的过程中,画家通过对色彩的驾驭,有效传达了个人对现代艺术的独特观点,同时也将自己对现代艺术的情感融入画作之中。较传统的创作模式和成果而言,现代水彩画对作品在艺术表现和情感表达方面的个性化元素更为推崇。因此,无论是在艺术审美体现还是综合价值表达方面,我们都应努力培养更高维度、更多角度和更高层次的艺术眼界,并以此来强化对现代水彩画进行讨论和研究的能力。总的来说,现代水彩画的艺术特征可大致归纳为以下几点。
  (一)艺术语言的表达性
  现代水彩画有着较为独特的信息表达方式和表达效果。在以较大幅度删减掉传统美术创作手法的基础上,现代水彩画还十分大胆地摒弃了点、线、面的标准几何构图思路和对色彩、明暗等美术特性的公式化利用,其相应的构图方式也发生了较大的改变。现代水彩在美术所固有的语言表达效果的基础上形成了更具特色的色彩信息传递方式,利用水这种介质完成对具体形象的勾画,具有以水表色、以色活水的独到形态和特殊魅力,从而在信息传遞的效果上实现“破壁式”的升级。
  (二)艺术风格的兼容性
  相对于素描等美术形式而言,现代水彩在艺术造型的构建方面表现得更加突出,对各种新颖的作画风格和原料的应用也更加符合现代审美取向。现代水彩的艺术特点既体现在对创作认识的深层革新,也体现在对传统作画理念的选择性吸收。可以说,一幅真正具有艺术表达效果的现代水彩画可以实现对不同流派、不同风格的艺术资源的深入挖掘和灵活利用,这对水彩艺术的个性化、多样化和情感可视化特点的体现是非常有帮助的。
  (三)艺术认知的发展性
  现代水彩艺术作品通常具备较强的感染力和传播力,能在一定意义上体现作者内在情绪、人文背景、艺术理念和审美取向的充分融汇,能极为有效地突出美术作品对其受众进行艺术熏陶和情感价值引导的作用。从这一角度来看,现代水彩艺术对促进宏观艺术的发展和人们艺术情怀的提升有着重要意义,同时也能帮助创作者更好地在创作过程中将自身的个性思维、独特情感和特征手法进一步呈现。
  二、现代水彩画美术学价值的构成
  正如前文所言,现代水彩画有着很强的元素包容性,擅长融汇并整合各种风格的创作和表现优势,进而形成较为完整的艺术表达逻辑体系。在美术领域,基础而不失效果的艺术表现手法和这些手法在表达对应内涵时所常用的具体技法都能被现代水彩艺术很好地吸收,从而为现代水彩画的整体优化提供充足的养分。对于美术创作而言,无论是基础的创作理论学习,抑或是绘画意识的培养,还是对交织着不同地域艺术风格的创作逻辑的架构,都十分全面而自然地诠释了水彩艺术的不凡意义和现实价值,而且还在彰显艺术的内在精神和摸索艺术表达的途径中刻画出现代水彩的鲜明轮廓。同时,在这一创作过程中,作者的内心情绪和艺术修为实现了有机融合,也为其美术创作注入了一股颇具多元风格和美学价值的强劲动力。深入来看,现代水彩画的美术学价值大体包括以下几个方面。
  (一)对情感价值的体现
  现代社会的生活节奏日益加快,人与人之间的日常交流呈现出短时化、浅层化的趋势,人们对内心情感的表达则更倾向于借艺术之手来完成。除了能够体现作者的个人情感之外,现代水彩画也能从多个方面描摹出作者的价值意识和生活观念,并在具体的作品中展现作者对生活的理解和对世界的认知过程。从这一点便可以看出,现代水彩画对内在情感的表达和情绪的发泄具有重要作用,人们可以通过直接或间接的方式很好地实现自我表达。
  另外,现代水彩艺术也是作者展现个人审美素养的重要依托,作者的真实感受、感性认知和对美术元素的运用逻辑能通过画作呈现出来。不同的作者、不同的受众对美的理解大不相同,要想借助现代水彩画来实现最佳的情感共鸣,就必须要在创作和品鉴的过程中投入个人的真情实感。对于现代水彩画的创作者来讲,画作的完成固然需要大量的资源投入,而对大众情感的揣摩、把握,对主流意识的捕捉、体现也需要相当多的时间和精力,且后者往往是扩大现代水彩画吸引范围和作用幅度的关键所在。
  (二)对认知价值的体现
  现代水彩艺术不仅需要作者具备极强的观察和捕捉能力,还要有良好的基于这种观察、捕捉效能的敏锐直觉,这种直觉能作用于艺术创作的各个环节。通常来讲,人们在欣赏一幅画时所产生的第一感受是要依靠感知器官完成的,而这种欣赏也必然激发思维处理系统对信息进行剖析和整合,并将之转化为创作的思路与灵感。就这一点而言,创作者对色彩的独到认识完全是依靠观察生活、接触和品读现代水彩艺术作品而练就的,而后通过朴素的、自然的且未经理论影响的模式刺激艺术想象的成形,最后借由具体的绘画行为融入个人理解和情感,形成具体的画作,给观者留下可以形成精神共鸣的空间。   成功的现代水彩画通常是凭借多样的风格来体现复合式的艺术内容,这不单单在很大程度上让作品的感情色彩变得更加浓郁,也非常显著地提升了作品对观者的情绪感染效果,有助于形成观者与创作者间的内在共识。尽管现代水彩艺术在艺术层次的体现上比较复杂,但其具体的创作脉络却是相对清晰的。在一般情况下,现代水彩绘画作者会借助水彩的模式在画作中留下足够规模的空白或形式简约的线条与色块,进而留给观者以巨大的想象空间。现代水彩画的美学表现手段比较丰富,除了通过引导直接的视觉观察外,还可以通过作者有意预留的艺术内容,依托风格简约的具体作品引导观者发挥想象,从而完成对作品情感和内涵的自动吸收。
  (三)对创造价值的体现
  现代水彩画除了在创作理念上强调独树一帜之外,还在情感转化和情绪融合方面有着更多的个性化要求,这些都在极大程度上促进了广大画家对现代水彩艺术的不断丰富和革新。现代水彩画创作者通常会创造出更多新颖的表现元素以及别具一格的布色和构图方式,借以表达更细腻、更饱满、更真实的情感,并以不断强化的创作理念来完善自身水彩艺术创作的能力体系和逻辑框架,继而将现代水彩画的艺术价值提升到一个新的高度。
  鉴于现代水彩画的表达模式具有多样化特点,其绘画用料也以较快的速度实现着更新,并对现代水彩艺术的发展起着强劲的反促作用。相较于传统绘画方法,现代水彩画的创作提倡基于空间层面的构图,弥补了传统画作在空间表现上的种种不足,实现了以线条、色块等简单的元素来表现复杂艺术形象的技法改良。现代水彩画多元的艺术表现能有效增强其对观者的情感吸引,并引导观者通过画面表现完成对自身审美素养的提高,有效提升了观者的审美水平。
  针对现代水彩画的鉴赏是以视觉为基本感知角度开展的,这就要求现代水彩作品不光要有科学的内容布置,还要体现出明确的创作目的和表现意图,这种多层级的表现方式是实现创作者和观者精神互动的纽带。在深切体会个人的社会环境和周边人物、事物的生活动态的基础上,作者将所获取的感性素材进行表现尺度方面的合理调节,而后,以所构建的与之适配的艺术氛围为依托,在个人创作中实现各种要素的有机衔接,最后将作品展示于大众视野之内,这本身就是对作者创作技能和大众审美能力的双向巩固。另外,正是由于现代水彩画相较于传统美术作品所具有的鲜明特点,其对作者的生活感知深度、灵感捕捉速度和要素体现力度都有更高层次的要求,也就具备了锤炼作者艺术素材获取的能力和艺术思维构建的技能,进而进一步完善了作者整体的艺术创作逻辑链条。
  三、结语
  现代水彩艺术是一种对艺术的创作、研究和鉴赏都有着至关重要意义的艺术形式,其艺术特征和美术学价值体现在多个方面、多重领域和多个层级之中,而其中最为奇妙的就是这些特征和价值之間的有机串联。在现代艺术界,画家往往通过作品来表现现代水彩画的艺术价值,并通过添加自身的情感投射和认知特性来丰富作品内容,提高观赏效果,从而深入发掘现代水彩艺术的观念引导和素养合成价值。总而言之,现代水彩画无论是在美术层面还是社会审美层面都有着不可替代的地位,是真正来自于生活、产生于感触、形成于观察、作用于审美的美之集成。
  参考文献:
  [1]孙培松.色彩教学中水彩特殊技法的教法探讨[J].美术教育研究,2018(22):120.
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  [3]汤志刚.对水彩画用笔的认识与思考[J].成都大学学报(社会科学版),2002(3):73-75.
  作者单位:
  哈尔滨师范大学美术学院
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