杂技是以技巧为核心，利用肢体语言在运动中的变化，突破自身极限完成多种变化形式的造型表演。杂技《空中飞翔》紧紧抓住肢体语言的表现力，以新奇、惊险和高难度动作去发展创新技巧，以视觉冲击力和艺术展示等赢得观众认可。
　　《空中飞翔》这个节目的创意源于秋千，主要展示在空中的杂技技巧。高空杂技最基础的表现形式——秋千，展示了娱乐性和刺激性的魅力。 《空中飞翔》将秋千的动作技巧与泰国的神话传说相结合，表现泰国人民世世代代的信仰。节目中的神鸟类似于中国传说中的凤凰，从自焚到涅槃，用以表达人们追求自由和美好的理想的一种人文主义精神。
　　《空中飞翔》的表演舞台在空中，为了展示新颖、奇特、高难、惊险及优美的技巧，让人们去感受广阔的空间感，凌空的悬念感和神奇超脱的美感，杂技演员从心理挑战上入手，发挥艺术想象力，运用高科技手段，使舞台上神鸟的形象更加舒展、飘逸，符合人们理想中的形象。
　　1.演员的自我心理超载
　　杂技演员为了表演《空中飞翔》这个节目，除了掌握扎实的基本功，还要锻炼自己的心理素质。我们知道，从地面到高空人们的恐惧感是逐渐增加的，越到高空这种恐惧感就越强烈。舞台上的每一位演员为了能在高空中完成相应的高难度动作都付出了超出常人的艰辛和努力。为了克服恐惧感，锻炼心理素质，他们在平常练功时，要进行蕩秋千的训练。演员在秋千上要平视前方，逐次打浪，让身体寻找平衡，使思想集中在动作练习上。从打浪到做各种动作，演员心理上逐渐地适应了变化，找到了稳定的方法，巩固了动作技巧。这是《空中飞翔》在训练初期所需要克服的第一个心理障碍，也为创新杂技技巧打下了基础。
　　2.发挥艺术想象，创新高空杂技技巧
　　《空中飞翔》从诞生起，便与艺术想象密不可分。人们从原始社会便梦想在蓝天上自由飞翔，这个节目也从艺术想象中得到启发。编剧、导演同时想到了泰国的神话传说——神鸟。他们根据神鸟的故事，设计了空中的模拟飞翔、身体翻腾等一连串的肢体语言动作。例如：仙人指路、站跳、一周翻转、平躺团身、两周翻腾、前扑后踢、两周接团身、两周翻接直体九周后空翻、两周直体带两周团身翻、打浪两周直体接手一周翻等高难度的动作。《空中飞翔》的动作技巧，由易而难。仙人指路、站跳，表现的是神鸟展翅在蓝天上飞翔，此后的一周翻腾等动作是表现神鸟在空中与妖魔鬼怪进行搏斗，战胜各种艰难险阻，直至在烈火中壮烈牺牲。神鸟死后感动了上天神灵，重获新生，艺术想象力是如此的丰富多彩。演员们把握了剧情的发展，以从易到难的动作技巧组合激发了观众审美上的快感。
　　3.多元思维与高科技手段的完美结合
　　21世纪多元的文化艺术元素融入人们的文化生活。杂技艺术同样要不断创新才能适应社会不断前进和发展的需要，才能满足广大观众的审美需求。所以，任何一个杂技节目都必须与观众的喜好相结合。《空中飞翔》在编导设计过程中，从文学、舞蹈、雕塑和神话传说中汲取营养，结合现代的高科技手段，使神鸟形象在舞台上栩栩如生。观众为演员的杂技技巧而鼓掌，为新颖的舞台效果而叫好。
　　《空中飞翔》的成功，人们看到多元思维的运用，使艺术形象更加鲜活，满足了观众的审美需求。高科技手段的应用，增加了杂技高空高难技巧的表现力，不仅营造了环境氛围，也烘托了艺术形象，激发了观众丰富的想象力，使观众获得愉悦的审美享受。
　　本文通过演员克服自身心理上的障碍，发挥艺术想象的创造力，运用多元思维与高科技手段的结合等方面进行剖析，以求在艺术发展和创新规律中寻求杂技艺术蓬勃的生命力，使我们的杂技艺术向着一个新高度不断攀登。
　　责任编辑 李蕊