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【摘要】单簧管是一种簧片类的管乐器，属于西洋乐器的范畴，具有宽广的音域，音色比较委婉、圆润，深受广大音乐爱好者的喜爱，并成为音乐教学的重要组成部分。和其他乐器的教学相比，单簧管教学对学生音乐基础水平的要求相对较低，但是在实际的教学的过程中，我们发现学生在演奏单簧管时，没有将其优美的音质充分展现出来。为此，本文从影响单簧管音质的相关因素出发，对其優化策略进行了具体分析。
【关键词】单簧管教学；音质；优化策略
【中图分类号】J621.4 【文献标识码】A
单簧管的音域范围较广，包含了不同的音区，每个音区的音质存在一定的差异。在演奏的过程中，音质的效果会对音乐作品的表现力产生直接影响，所以在单簧管的教学中，如何优化音质是其中的一项重要内容。通过实践发现，吹奏的口型、气息的运用以及嘴子和簧片的选择都会对单簧管演奏的音质产生影响，所以本文针对这些影响音质的因素，对音质的优化提出了针对性的策略，具体分析如下。
一、优化口型教学
（一）掌握正确的口型
在单簧管的教学中，优化音质的关键措施就是掌握正确的口型。所谓口型，就是我们常说的嘴型。吹奏乐器中的口型，主要是通过双唇和面部肌肉的协调和配合所形成的，对于保持演奏的气流和气压具有非常重要的作用。同时，口型也是气流和发声之间的密闭环，这样气流就会传递到笛头和簧片之间，震动簧片，进而发出声音。由于个体的生理条件存在较大的差异，所以口型并没有固定的标准，只需要嘴型能和面部的肌肉协调运动即可。一般情况下，口型是由两部分组成的，即口型的外表和口腔，只有二者相互配合的口型才是正确的口型。我们在单簧管的教学中发现，在演奏的过程中，不能一味追求口型的外表形状，还需要控制口腔的内部形态。因此，在对单簧管的口型进行教学时，要坚持从整体上结合口型的外表和口腔形态的教学理念。
（二）合理控制口型的力度
如果在演奏的过程中面部肌肉比较紧张，很容易导致发声困难的问题，音准和音色等也会改变。但是如果面部肌肉过分松弛，则会导致漏气，声音无法连贯起来，会对声音的穿透力产生较大影响。由此可知，对口型的力度进行控制也是优化音质的重要措施。在单簧管的口型教学中，可以指导学生在笛头上面垫一层牙垫，固定口型，预防口型太紧或过松。
（三）寻找最佳振动部位
受到个人生理条件的影响，嘴唇的厚度、舌头以及口腔的形状等都有所不同，所以，笛头的含住长度以及最佳的振动部位也存在差别。为了寻找最佳的振动部位，教师在进行单簧管教学时，可以让学生先含住较少的笛头开始吹奏，然后逐渐增加含入的笛头，循序渐进，当他们含入的部分无法控制时，开始进行反方向吹奏。通过该过程，学生就可以适合自己口型的最佳振动部位。完成这一任务后，再指导学生寻找合适的口型松紧点，具体方法为：先选择较松的口型，逐渐收紧，直到吹不出声音，然后慢慢放松口型，直至找到平衡点。
（四）坚持口型吹奏的原则
在吹奏单簧管时，口型需要遵循如下原则：第一，含住笛头时，口型保持椭圆状。此时，口腔内的形态与漏斗相似，即口腔内大，口型小，下巴自然回收，保持微笑的状态，发音类似“O”或“U”，同时面部肌肉保持自然，切忌紧张。第二，虽然每个人含住笛头的位置和口型存在一定的差异，但是我们在长期的教学实践中发现，单簧管在演奏的过程中，下唇可以将下牙包住，起到牙垫的作用，上牙位于笛头横切面的2/3部位，下牙则位于哨片的1/2左右，可以最大程度的优化音质。
二、开展气息控制教学
（一）正确控制呼吸
要对吹奏的气息进行有效控制，就要正确掌握胸腹式呼吸，因为它是人体呼吸的主要方式。胸腹式呼吸要求人体充分运用横膈膜以及胸廓肋骨，保持二者的协调，这样才能保持最大的气息容量和相应的力度，方便单簧管演奏者的控制。同时，采用胸腹式呼吸的方式，还能促进气流在乐器管内的流通，使其中的空气柱充分振动，为单簧管的音质优化奠定良好的基础。如果不能有效控制呼吸，或者没有正确应用胸腹式呼吸，即无法保证气息的雄厚，气息本身缺乏力度，对空气柱的作用力较小，无法使其充分振动，吹奏的声音也比较稀薄，连基本的音准都无法做到，优化音质更无从谈起。由此可见，利用横膈膜对呼吸进行有效的控制是优化单簧管演奏音质的前提条件，对气息的控制效果越高，演奏的音质也就更具魅力，二者具有密切联系。例如，将刚开始学习单簧管的学生和已经接受专业训练的学生相比，他们演奏的音质是完全不同的。
（二）进行长音练习
在单簧管的教学中，教师可以指导学生掌握正确的训练方法，通过长期的训练来达到有效运用呼吸器官的目标。对于初学者而言，要实现上述目标，最佳的途径就是进行长音练习，具体方法如下：首先，注意保持正确的演奏姿势。这是长音练习的基础，只有这样，才能让身体呈现出自然放松的状态，配合相应的指法运用技巧，就可以让学生感受到空气呼吸的过程，从吸入到肺部的自由扩张，进而对横膈膜产生一定的压迫，使胸腔的容积达到最大程度。此时，学生的胸廓和腰腹四周就会呈现出挺起的状态。进行长音练习，掌握胸腹式呼吸的最根本目的在于使学生在演奏单簧管的过程中，保持气流均匀和绵长。其次，开展集中注意力的训练。因为长音训练的音质也会受到学生听觉的影响，这就需要学生在练习的过程中要集中注意力，为长音练习的效果提供可靠保障。只有长期坚持长音训练，才能让呼吸器官以及对应的肌肉组织得到锻炼，使控制横膈膜的气息成为下意识的动作，这是优化单簧管演奏音质的必要条件。
三、提高嘴子和簧片的质量
（一）选择合适的嘴子
嘴子和簧片是单簧管发音的主要结构，而嘴子的质量优劣会对演奏的音质产生直接影响。为了让单簧管演奏的音质达到最佳效果，演奏家和制作者都对嘴子提出了较高的要求。在嘴子的材料选择时，需要认真研究。目前，木质、橡胶、有机玻璃和金属是制作嘴子的常见材料。“风口”是嘴子磨制的关键，除了要大小合适之外，两侧边缘的弧度也要保持一致。
（二）选择合适的簧片
由于个人的生理条件具有较大的差异，所以簧片的选择也要因人而异。在选择簧片时，要求和嘴子的风口匹配，而且软硬度要适中。有很多学习者认为簧片越硬越能代表演奏能力，这是一种极其错误的认识。簧片的选用应该以演奏者嘴部力量是否能够控制，演奏出柔和、饱满圆润的音质为目的，不应一味追求簧片的硬度。
四、结束语
综合上述分析可知，单簧管演奏的音质会受到多种因素的影响，其中最主要的影响因素就是口型、气息以及嘴子和簧片的质量。针对这些影响因素，在单簧管的教学中，本文从掌握正确的口型、合理控制口型的力度、寻找最佳振动部位、坚持口型吹奏的原则、正确控制呼吸、进行长音练习、选择合适的嘴子和簧片等方面进行了具体的分析，希望为大家提供参考。
参考文献
[1]韩庶.浅谈“美声”教学在单簧管教学中的迁移[J].音乐生活，2013（10）：81-82，89.
[2]张庭愷.论单簧管的四大基本演奏技术[J].四川戏剧，2013（08）：129-131.
[3]郭华.试论单簧管艺术民族化的几个问题[J].大舞台，2012（05）：64-65.
[4]赵博.高等艺术院校单簧管乐队的教学研究[J].戏剧之家，2016（01）：205.
[5]曾光.单簧管演奏方法及其教学[J].戏剧之家，2015（10）：215-216.
作者简介：刘洋（1981—），男， 江苏徐州人，江苏宿迁学院，讲师，研究方向：单簧管、萨克斯演奏与教学。
【关键词】单簧管教学；音质；优化策略
【中图分类号】J621.4 【文献标识码】A
单簧管的音域范围较广，包含了不同的音区，每个音区的音质存在一定的差异。在演奏的过程中，音质的效果会对音乐作品的表现力产生直接影响，所以在单簧管的教学中，如何优化音质是其中的一项重要内容。通过实践发现，吹奏的口型、气息的运用以及嘴子和簧片的选择都会对单簧管演奏的音质产生影响，所以本文针对这些影响音质的因素，对音质的优化提出了针对性的策略，具体分析如下。
一、优化口型教学
（一）掌握正确的口型
在单簧管的教学中，优化音质的关键措施就是掌握正确的口型。所谓口型，就是我们常说的嘴型。吹奏乐器中的口型，主要是通过双唇和面部肌肉的协调和配合所形成的，对于保持演奏的气流和气压具有非常重要的作用。同时，口型也是气流和发声之间的密闭环，这样气流就会传递到笛头和簧片之间，震动簧片，进而发出声音。由于个体的生理条件存在较大的差异，所以口型并没有固定的标准，只需要嘴型能和面部的肌肉协调运动即可。一般情况下，口型是由两部分组成的，即口型的外表和口腔，只有二者相互配合的口型才是正确的口型。我们在单簧管的教学中发现，在演奏的过程中，不能一味追求口型的外表形状，还需要控制口腔的内部形态。因此，在对单簧管的口型进行教学时，要坚持从整体上结合口型的外表和口腔形态的教学理念。
（二）合理控制口型的力度
如果在演奏的过程中面部肌肉比较紧张，很容易导致发声困难的问题，音准和音色等也会改变。但是如果面部肌肉过分松弛，则会导致漏气，声音无法连贯起来，会对声音的穿透力产生较大影响。由此可知，对口型的力度进行控制也是优化音质的重要措施。在单簧管的口型教学中，可以指导学生在笛头上面垫一层牙垫，固定口型，预防口型太紧或过松。
（三）寻找最佳振动部位
受到个人生理条件的影响，嘴唇的厚度、舌头以及口腔的形状等都有所不同，所以，笛头的含住长度以及最佳的振动部位也存在差别。为了寻找最佳的振动部位，教师在进行单簧管教学时，可以让学生先含住较少的笛头开始吹奏，然后逐渐增加含入的笛头，循序渐进，当他们含入的部分无法控制时，开始进行反方向吹奏。通过该过程，学生就可以适合自己口型的最佳振动部位。完成这一任务后，再指导学生寻找合适的口型松紧点，具体方法为：先选择较松的口型，逐渐收紧，直到吹不出声音，然后慢慢放松口型，直至找到平衡点。
（四）坚持口型吹奏的原则
在吹奏单簧管时，口型需要遵循如下原则：第一，含住笛头时，口型保持椭圆状。此时，口腔内的形态与漏斗相似，即口腔内大，口型小，下巴自然回收，保持微笑的状态，发音类似“O”或“U”，同时面部肌肉保持自然，切忌紧张。第二，虽然每个人含住笛头的位置和口型存在一定的差异，但是我们在长期的教学实践中发现，单簧管在演奏的过程中，下唇可以将下牙包住，起到牙垫的作用，上牙位于笛头横切面的2/3部位，下牙则位于哨片的1/2左右，可以最大程度的优化音质。
二、开展气息控制教学
（一）正确控制呼吸
要对吹奏的气息进行有效控制，就要正确掌握胸腹式呼吸，因为它是人体呼吸的主要方式。胸腹式呼吸要求人体充分运用横膈膜以及胸廓肋骨，保持二者的协调，这样才能保持最大的气息容量和相应的力度，方便单簧管演奏者的控制。同时，采用胸腹式呼吸的方式，还能促进气流在乐器管内的流通，使其中的空气柱充分振动，为单簧管的音质优化奠定良好的基础。如果不能有效控制呼吸，或者没有正确应用胸腹式呼吸，即无法保证气息的雄厚，气息本身缺乏力度，对空气柱的作用力较小，无法使其充分振动，吹奏的声音也比较稀薄，连基本的音准都无法做到，优化音质更无从谈起。由此可见，利用横膈膜对呼吸进行有效的控制是优化单簧管演奏音质的前提条件，对气息的控制效果越高，演奏的音质也就更具魅力，二者具有密切联系。例如，将刚开始学习单簧管的学生和已经接受专业训练的学生相比，他们演奏的音质是完全不同的。
（二）进行长音练习
在单簧管的教学中，教师可以指导学生掌握正确的训练方法，通过长期的训练来达到有效运用呼吸器官的目标。对于初学者而言，要实现上述目标，最佳的途径就是进行长音练习，具体方法如下：首先，注意保持正确的演奏姿势。这是长音练习的基础，只有这样，才能让身体呈现出自然放松的状态，配合相应的指法运用技巧，就可以让学生感受到空气呼吸的过程，从吸入到肺部的自由扩张，进而对横膈膜产生一定的压迫，使胸腔的容积达到最大程度。此时，学生的胸廓和腰腹四周就会呈现出挺起的状态。进行长音练习，掌握胸腹式呼吸的最根本目的在于使学生在演奏单簧管的过程中，保持气流均匀和绵长。其次，开展集中注意力的训练。因为长音训练的音质也会受到学生听觉的影响，这就需要学生在练习的过程中要集中注意力，为长音练习的效果提供可靠保障。只有长期坚持长音训练，才能让呼吸器官以及对应的肌肉组织得到锻炼，使控制横膈膜的气息成为下意识的动作，这是优化单簧管演奏音质的必要条件。
三、提高嘴子和簧片的质量
（一）选择合适的嘴子
嘴子和簧片是单簧管发音的主要结构，而嘴子的质量优劣会对演奏的音质产生直接影响。为了让单簧管演奏的音质达到最佳效果，演奏家和制作者都对嘴子提出了较高的要求。在嘴子的材料选择时，需要认真研究。目前，木质、橡胶、有机玻璃和金属是制作嘴子的常见材料。“风口”是嘴子磨制的关键，除了要大小合适之外，两侧边缘的弧度也要保持一致。
（二）选择合适的簧片
由于个人的生理条件具有较大的差异，所以簧片的选择也要因人而异。在选择簧片时，要求和嘴子的风口匹配，而且软硬度要适中。有很多学习者认为簧片越硬越能代表演奏能力，这是一种极其错误的认识。簧片的选用应该以演奏者嘴部力量是否能够控制，演奏出柔和、饱满圆润的音质为目的，不应一味追求簧片的硬度。
四、结束语
综合上述分析可知，单簧管演奏的音质会受到多种因素的影响，其中最主要的影响因素就是口型、气息以及嘴子和簧片的质量。针对这些影响因素，在单簧管的教学中，本文从掌握正确的口型、合理控制口型的力度、寻找最佳振动部位、坚持口型吹奏的原则、正确控制呼吸、进行长音练习、选择合适的嘴子和簧片等方面进行了具体的分析，希望为大家提供参考。
参考文献
[1]韩庶.浅谈“美声”教学在单簧管教学中的迁移[J].音乐生活，2013（10）：81-82，89.
[2]张庭愷.论单簧管的四大基本演奏技术[J].四川戏剧，2013（08）：129-131.
[3]郭华.试论单簧管艺术民族化的几个问题[J].大舞台，2012（05）：64-65.
[4]赵博.高等艺术院校单簧管乐队的教学研究[J].戏剧之家，2016（01）：205.
[5]曾光.单簧管演奏方法及其教学[J].戏剧之家，2015（10）：215-216.
作者简介：刘洋（1981—），男， 江苏徐州人，江苏宿迁学院，讲师，研究方向：单簧管、萨克斯演奏与教学。