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摘要：本文梳理了中国散文文体的发展脉络，明确了现代散文概念的确立形成过程，并对散文创作中出现的新现象作了一定的分析和展望。
关键词：散文 文体革命 审美 真实 虚构
在中国的传统文学观里，散文和诗歌并列为文学的正宗。但与诗歌不同，散文的发展走的是一条艰难曲折的道路。
中国传统散文被我们称之为广义的散文，它是和非文学的文字混含在一起的，被笼统地称作“文”“文章”或“古文”，泛指韵文以外的一切文字。
罗书华的《“散文”概念源流论》认为，“散文”这个概念，经历了词体、语体、文体三个发展阶段。在公元2世纪左右，就出现了词体“散文”这两个字，有“散发出文采”和“分散地论说”等含义。从东汉起，散文向诗靠拢，渐趋整饬对偶。语体“散文”和“对文”同时出现在经学训诂领域，关涉的主要对象是文章的语言和语句的面貌。而语体“散文”从经学训诂领域进入文学领域，是一个逐渐转化的动态过程，因此要确定文体“散文”概念出现的具体时间是非常困难的。唐代初年，兴起古文运动，“散文”作为一种文体开始大量出现在典籍中。古文运动将曾盛行于先秦两汉的文章称为“古文”，与魏晋兴起的骈文相对。这类与“韵文”“骈文”对列并称的“散文”，仅是在语言形式上有了一些区别和定位，没有涉及文章的其他层面，并不是真正意义上的散文。南北宋之际，方出现了与诗并列对称的真正具有文体意义的散文，在人们谈及“散文”时，不仅有对其外在形式的定位，也有对其内质的设定。
自魏晋时代的曹丕开始，提出“诗赋欲丽”，开始重视文学作品的审美特征，此后文学的审美特征和创作思维的形象特点越来越清晰、越来越深刻。但直到经过晚清时期“文界革命”的酝酿发展，在进步知识分子的逐步推动下，“五四”确立以审美为特征的文学观念，现代散文概念开始逐步出现与确立，形成了诗歌、散文、小说、戏剧四足鼎立的态势。
刘半农在《我之文学改良观》中提出：“所谓散文，亦文学的散文，而非文字的散文。”不仅第一次明确提出了“文学散文”的概念，并试图使它和“文字的散文”（即实用的文章）相区别。随后傅斯年发表《怎样做白话文》，把散文与诗歌、小说、戏剧并列，把散文从同是散行文字的戏剧和小说中划出来了。周作人在1921年发表的《美文》中明确指出，“外国文学里有一种所谓的论文，其中大约可以分作两类。一批评的，是学术性的。二记述的，是艺术性的，又称作美文，这里面又可以分出叙事和抒情，但也有很多两者夹杂的。”在这个观念涵盖之下的散文不包括交际性的实用文字，只包括记述与抒情散文，以及报告文学和杂文。为了与广义的散文相区别，这类散文往往被称为“狭义散文”，也称文学散文。进一步说，报告文学与杂文独立，只余记述与抒情两类文章。
为了区别狭义散文，抒情与记述散文被尊为“纯文学”散文。目前散文界通常所说的散文便是指这类散文。此后大批作家投入散文创作，大量精美散文面世，形成了中国散文创作史上的一个高峰。
中华人民共和国成立后，散文的艺术性更加凸显，散文的抒情性更强，“形散神不散”的理论深入人心，被奉为散文创作的圭臬。20世纪90年代，大散文风行，散文的概念开始混乱，甚至倒退到古代的大文学观念，散文成为文字的收容所。
进入21世纪，散文的文体革命进入新阶段。各种散文主张纷纷涌现，形成了各种流派。这些散文主张大都遵循真实性原则，进入个人灵魂深处，展示了其他文体无法達到的艺术效果与高度。这展现了散文作为文体的自觉意识已经形成，体现了它的文学本质。刘锡庆在《艺术散文：当代散文走向的审美规范》一文中曾如此定义散文：是“创作主体以第一人称的‘独白’写法，真实、自由的‘个性’笔墨，用来抒发感情、裸露心灵、表现生命体验的艺术性散体篇章。”
随着信息化时代的来临，网络文学开始兴起，众多文学样式中，散文的数量最多，散文文本在传播和发展中开始呈现出异化现象。一些新锐作家为了增加文本的审美价值而增加虚构手段，没有坚持已经形成的散文必须真实的原则。但值得肯定的是，这些散文在技术上的虚构，是对素材的重新组合、修剪、利用，并不妨碍其整体的真实性。祝勇在《变化中的散文》中认为，从严格意义上说，任何文学作品都带有虚构的性质，虚构是文学的本质。这种“技术性虚构”，反而将散文与报告文学、小说等明确区分开来。因为报告文学不能虚构，而小说则全部是虚构的。卡夫卡说，虚构是浓缩的真实。因此，与其排斥虚构，不如对它怀有宽容之心。
梳理文学史的发展脉络后我们可以看到，一部文学史实际上就是一部文学风格演变史。提醒我们不要刻舟求剑，不要以不变应万变。写作的时空在变，写作的主体也在变，写作本身自然也不可能不变，载体的变化必将带来语言的变化。我们不可能理论先行地去从事创作，只能从生命的本体需要出发，给予各种类型的写作探索以理解和支持，寻找散文新的可能性。
路漫漫其修远兮，我们对散文的本质还需要再进一步认识和实践。
（作者简介：奚敏洁，女，本科，西安市文联，研究方向：文学）（责任编辑 刘冬杨）
关键词：散文 文体革命 审美 真实 虚构
在中国的传统文学观里，散文和诗歌并列为文学的正宗。但与诗歌不同，散文的发展走的是一条艰难曲折的道路。
中国传统散文被我们称之为广义的散文，它是和非文学的文字混含在一起的，被笼统地称作“文”“文章”或“古文”，泛指韵文以外的一切文字。
罗书华的《“散文”概念源流论》认为，“散文”这个概念，经历了词体、语体、文体三个发展阶段。在公元2世纪左右，就出现了词体“散文”这两个字，有“散发出文采”和“分散地论说”等含义。从东汉起，散文向诗靠拢，渐趋整饬对偶。语体“散文”和“对文”同时出现在经学训诂领域，关涉的主要对象是文章的语言和语句的面貌。而语体“散文”从经学训诂领域进入文学领域，是一个逐渐转化的动态过程，因此要确定文体“散文”概念出现的具体时间是非常困难的。唐代初年，兴起古文运动，“散文”作为一种文体开始大量出现在典籍中。古文运动将曾盛行于先秦两汉的文章称为“古文”，与魏晋兴起的骈文相对。这类与“韵文”“骈文”对列并称的“散文”，仅是在语言形式上有了一些区别和定位，没有涉及文章的其他层面，并不是真正意义上的散文。南北宋之际，方出现了与诗并列对称的真正具有文体意义的散文，在人们谈及“散文”时，不仅有对其外在形式的定位，也有对其内质的设定。
自魏晋时代的曹丕开始，提出“诗赋欲丽”，开始重视文学作品的审美特征，此后文学的审美特征和创作思维的形象特点越来越清晰、越来越深刻。但直到经过晚清时期“文界革命”的酝酿发展，在进步知识分子的逐步推动下，“五四”确立以审美为特征的文学观念，现代散文概念开始逐步出现与确立，形成了诗歌、散文、小说、戏剧四足鼎立的态势。
刘半农在《我之文学改良观》中提出：“所谓散文，亦文学的散文，而非文字的散文。”不仅第一次明确提出了“文学散文”的概念，并试图使它和“文字的散文”（即实用的文章）相区别。随后傅斯年发表《怎样做白话文》，把散文与诗歌、小说、戏剧并列，把散文从同是散行文字的戏剧和小说中划出来了。周作人在1921年发表的《美文》中明确指出，“外国文学里有一种所谓的论文，其中大约可以分作两类。一批评的，是学术性的。二记述的，是艺术性的，又称作美文，这里面又可以分出叙事和抒情，但也有很多两者夹杂的。”在这个观念涵盖之下的散文不包括交际性的实用文字，只包括记述与抒情散文，以及报告文学和杂文。为了与广义的散文相区别，这类散文往往被称为“狭义散文”，也称文学散文。进一步说，报告文学与杂文独立，只余记述与抒情两类文章。
为了区别狭义散文，抒情与记述散文被尊为“纯文学”散文。目前散文界通常所说的散文便是指这类散文。此后大批作家投入散文创作，大量精美散文面世，形成了中国散文创作史上的一个高峰。
中华人民共和国成立后，散文的艺术性更加凸显，散文的抒情性更强，“形散神不散”的理论深入人心，被奉为散文创作的圭臬。20世纪90年代，大散文风行，散文的概念开始混乱，甚至倒退到古代的大文学观念，散文成为文字的收容所。
进入21世纪，散文的文体革命进入新阶段。各种散文主张纷纷涌现，形成了各种流派。这些散文主张大都遵循真实性原则，进入个人灵魂深处，展示了其他文体无法達到的艺术效果与高度。这展现了散文作为文体的自觉意识已经形成，体现了它的文学本质。刘锡庆在《艺术散文：当代散文走向的审美规范》一文中曾如此定义散文：是“创作主体以第一人称的‘独白’写法，真实、自由的‘个性’笔墨，用来抒发感情、裸露心灵、表现生命体验的艺术性散体篇章。”
随着信息化时代的来临，网络文学开始兴起，众多文学样式中，散文的数量最多，散文文本在传播和发展中开始呈现出异化现象。一些新锐作家为了增加文本的审美价值而增加虚构手段，没有坚持已经形成的散文必须真实的原则。但值得肯定的是，这些散文在技术上的虚构，是对素材的重新组合、修剪、利用，并不妨碍其整体的真实性。祝勇在《变化中的散文》中认为，从严格意义上说，任何文学作品都带有虚构的性质，虚构是文学的本质。这种“技术性虚构”，反而将散文与报告文学、小说等明确区分开来。因为报告文学不能虚构，而小说则全部是虚构的。卡夫卡说，虚构是浓缩的真实。因此，与其排斥虚构，不如对它怀有宽容之心。
梳理文学史的发展脉络后我们可以看到，一部文学史实际上就是一部文学风格演变史。提醒我们不要刻舟求剑，不要以不变应万变。写作的时空在变，写作的主体也在变，写作本身自然也不可能不变，载体的变化必将带来语言的变化。我们不可能理论先行地去从事创作，只能从生命的本体需要出发，给予各种类型的写作探索以理解和支持，寻找散文新的可能性。
路漫漫其修远兮，我们对散文的本质还需要再进一步认识和实践。
（作者简介：奚敏洁，女，本科，西安市文联，研究方向：文学）（责任编辑 刘冬杨）