“禅”是佛教"禅那"的简称，梵语的音译。其意译意指一心思维研修，得以定心；其禅那之体，寂静而具审虑之用者，故谓之静虑。静即定，虑即慧，也就是佛家一般讲的参禅。虚灵宁静，把外缘都摒弃掉，不受其影响；把神收回来，使精神返观自身即是“禅”。
　　辛夷坞曾经有这样一句动人的词话，不禁令我为之倾醉——“你未看花时，此花与汝心同归于寂，你来看此花时则此花的颜色一时间明白起来，便知此花不曾在你心外，有感念却发于观花之举。”无意看花，却因花而留心自我的感悟。于我初闻，这便是诗书中的禅意——点滴间静美安详却也蕴涵着作者对于世间万物的思考，细微平和中又不失世间的灵动与深幽，一念一行，一动一静，是入定与留白，也是自然之质朴与淡泊。“言语道断，心行处灭”有人这样说禅，即是不可说的入定，不可寓的心绪，大抵是修行的方式，这份大象无形也成就了如此空明之境界，令感知形式也可从无意识转向一种“有意识”。
　　现今社会，物质的富足让人们对于精神层面的追求愈加迫切。而作为禅意，以缥缈之形式存在，将思悟萌发于观者之心，实为一种虚像，却也是需要载体赋予其一“肉身”以表达禅之形的。设计，作为艺术的表达方式，承载着传承与普及文化的使命，将设计师的设计哲学与心思意境结合，成为传递信息的具象介质。
　　禅意的设计，意动而心动，形却归于安宁，色亦是静默素简，然而我们却可以在其中参悟时间的静止，残缺或者内敛的柔和，一颦一簇一勾一画都是心中禅念的具象表达。因为禅意的设计艺术，始终表现出一种自然外物的空寂，它以"象外之象、意外之意"，描绘出一个极静的空灵意境，艺术家们只有内心与外物合一，才能体会到空寂的禅意，方能步入禅宗的"即空即有，非空非有"之境。日本传统建筑中那空灵的格子窗所带来的幻象美，传统茶室里所透射出的空寂与简素气氛，还有古城京都街道所构成的素雅清静的朦胧美，其实都是在禅宗哲学思想的指导下所形成的美学特征。
　　以日式设计的枯山水为例，简单的元素与材质，却是劳作者的有意识设计，将自身对于生命、时间、存在与消逝的感悟融汇设计过程之中，寥寥几画，天地中庭之间，沙、石、人三者之间的平衡构图表现出使人沉醉的力量感与生命力，形成一个开放的禅意空间设计作品。原研哉的无印良品，以素雅与自然特性闻名全球，至简却完满，朴素而精美，其产品设计基于对“空”的理解与“无特定性的坦率”原则，在日本禅宗文化背景之下，将现代产品塑造成为国域思想的刺激物，一如“wabisabi”设计般拙朴、通透、自然。。当你一旦感悟到了禅宗朴实自然的美学理念，你就会领悟三宅一生的皱折服装和乞丐服装，其实是为了呈现出服饰在自然形态下的美感，和布料在撕裂状态下呈现出的不受拘束的优雅灵气，展示出的却是禅宗的灵性和朴实美学。
　　产品设计是针对生活点滴的观察与总结，通过设计师的创造形成新的方式或外观，通过产品使用者的使用达到设计的完满。使用者在使用前是处于所谓的无意识状态的，他们对于产品的功能、外观设计构想和理念、设计目的几乎一无所知。然而当使用者参与到其中，变为设计的一部分构成，他们便具备了感知、反应的条件，通过人与物的交流，达成设计的通路，进而从真正意义上完成了设计。
　　好的设计，其最高境界大抵就是禅，设计的禅是自然而然的状态，内外的和谐舒适与平衡，追求纯粹的人性，不完美的、不圆满的、不美之美才是本源之美，一如自然的随性与独特气质，才算得上是独一无二的美，拒绝批量制作的机械化生产。无声而有念，使观者思、行、适，于此刻、此地、此身感受设计带来的临在感，观之，便是参悟，其灵气蕴涵在细节设计和人物之间的交互过程之中，是载体与行为的共同作用，已不再定义为一个单纯的物件，一个系统的设计，氛围的营造了。如此，将受者面对所设计之物时的状态由无意识转化为有意识的过程，即是设计的禅意表达过程。也就是说，对于现代的禅意，不再是局限于黑白灰色和对称结构的应用，不再仅停留在视觉的层面，而是通过改变而引发一系列的个人反应。
　　而对于家具及产品的设计，由于其自身产出本是实在的物，想要融入禅，则需要将传统设计理念中的流程、技法等固有套路搁置，更多的加入可以主动激发共鸣的设计巧思，引发联想和沉思，达到禅意的表达意图。设计者运用隐喻、象征、寓意、诗书、历史、音读等元素，编制着禅意设计的曲谱，在多种感官体会的和鸣之中，达到对于禅的阐释目的，从泛泛的生活场景转向对于意义的凝练与表达，创造出属于设计师自身的符号化风格，进而打造属于个人或群体的禅意设计。又或者，通过一件产品，可以引发不同受众的不同感知，即设计元素的感知自发性，有如禅意大师心中对同一棵柳树的描绘也各自不同一样，以“一”激发“不一”，是出对于自然规律的源于不同个体的感知。
　　未来，我们可以运用更多的现代技术给产品提供新的表现形式和功能，同时通过造型上的纤、拙、简、稚，以线条的排列和点面的构成表现视觉的禅意。同时，将使用方式和交互形式纳入设计对象之中，使整个使用过程变得不在刻意和蹩脚，成为一種合理、和谐的模式；而对于使用者的反应来说，则是一种主动的追寻思考和观察，主动的人与物之间的交流、依赖和信任，这样，设计便活了起来。从无象无形到留白于人，是设计理念上的真正现代化。也是设计的真正进步。
　　（作者单位：大连工业大学）