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笛子是我国民族乐器中最重要的吹管乐器之一,特别是竹笛在晋冀蒙二人台戏曲的伴奏中常见。笔者从事乌兰牧骑笛子演奏和指导工作,对二人台伴奏和单曲演奏技巧有一些粗浅的看法。特别是对于初学者来说,大概要了解的不外乎是笛子的选择、笛膜的粘贴,然后是吹笛练习中的持笛姿势、呼吸方法和基本发音等等。下面就笛子学习入门略陈个人见解一二。
一、笛子的选择。首先看笛子的竹料是否为老竹子,有无生霉、虫蛀,是否笔直。掂一掂是否够重(老竹子较重),看笛子的内径是否圆直,竹壁厚薄是否均匀,一般要稍微厚点。内径不能太大也不能太小,不同调的笛子,内径也不同。其次要听音色是否准确,可以请专家帮忙分辨,并检查笛子的灵敏度,快速的从低音向高音,再从高音向低音吹奏笛子,看高音是否轻松翻上去,低音是否低沉。
二、笛膜的粘贴。选好笛子后,要正确粘贴笛膜。笛膜要选择比较嫩的,有利于发音,即透明,颜色比较白,薄(反之不透明,颜色发黄,厚)。粘贴前要裁下一块,不要乱揉或用水打湿,可以将膜纹和笛子竹纹平行贴,主要用于笛膜比较结实的时候;也可以将膜纹和笛子竹纹交叉贴,主要是用于笛膜比较厚,容易破的情况下。先将笛膜两端用左右手大拇指夹住,轻轻上下拉动,拉出纹路,后用少量水,将笛膜周围打湿,再用阿胶或骨胶涂上,稍有粘性即可,用干净的手指将膜孔按一下,将孔中的水分粘干,然后,将笛膜的一端用右手拿住,另一端放在膜孔左侧,用左手大拇指压住,右手轻轻向右往下一抹,即可贴出有平行纹路的好笛膜来。这个过程需要多练,才能贴出满意的笛膜。注意不要用力太大,不然会失去弹性。笛膜在膜孔中的部分,内外一点都不能打湿,不然声音会发沙。纹路要均匀整齐。
三、持笛姿势。姿势很重要,主要是站姿。身体自然放松站直,头正,眼睛前视。笛子的声音分为高、中、低三个音区。开始学笛把右手食指、中指、无名指的指肚放在笛子的第一、 二、三孔上,拇指托在食指与中指之间,掌心要空,虎 口打开放松,这就是持笛子的方法。一般持笛笛尾向右,左手在外侧,右手在内侧,可以先将笛子用左手随便拿住中段,靠在左肩,右手放松,成握蛋圆型,将右手中间三个指头自然放在下侧三个指孔上,指甲一定要正朝上,同时大拇指放在右下侧,小指在右上侧,然后用相同方式拿左手,大拇指在左下側,小指在左上侧。放好手指后,举起笛子放在嘴唇上。持笛要平(就和练毛笔字悬腕一样,开始很累,习惯就好了),身体要挺拔放松,要求身体右转十五度,右脚稍右后方移,头稍微左转十五度,就形成正视观众,身体实际是微向右方,这样才是正确的站姿。需要注意的是,不要故意摆姿势,不自然的姿势会严重影响吹奏。一定要轻松挺拔。在端正的前提下,怎么自然、舒服就怎么站。吹奏时,不要马上用上述持笛姿势。开始只吹空音,即左手拿住笛头,右手拿住笛尾,低头用上嘴唇中间的小突出对正吹孔,翻开,就对正了。嘴唇像微笑一样,微向后拉;像包饺子一样,两边嘴唇上面微盖住下面,在嘴唇中间形成一个小孔,吸气后,向前稍向下三十度左右吹气,即可很容易吹响。最好在一面大镜前吹奏,可以时刻检查自己的姿势正确与否。
四、呼吸方法。怎样吹好笛子运气对于吹奏者来说非常重要。它是美化音色和控制音的强、弱、长、短以及各种感情变化的基础。呼吸运气要注意避免耸肩、收腹、挺肚等错误,还要注意弱音的控制。对于如何吹好笛子,我国历代民间艺术家和笛子演奏家给我们留下了丰富宝贵的演奏经验。如清代乾隆时方秉志先生所作《笛之欢快》中云:“执笛须要与肩平,姿式口法莫看轻。吐纳起落唇中气,练习勤劳自可精。指离孔面约一黍,过低过高音不清。翻转七调非难事,只须熟玩指法灵。花舌猛吹均所忌,笛膜适宜即动听。未曾演奏先读谱,工尺(乐谱)烂熟板眼明,对于音节要牢记,精、细两字须贯通。细腻雄浑各有道,不下苦功亦无成。” 这首诗讲述的就是演奏好笛子需从演奏姿势、气息控制及指法等方面苦下功夫。气息控制笛子的发音、声音的高低、强弱、长短、刚柔都与吹奏时的“运气”有着密切的关系。这种运气上的功夫,我们叫它“气功”,意思就是说,要吹好笛子必须在“运气”方面下一番功夫。在日常生活中,我们呼气和吸气的时间大致相等,吹笛子则要用深呼吸,就是用横隔膜(位于肺部和腹部之间)着力,即胸腹联合呼吸法。换气时最好用口、鼻相结合的方法。以口为主,就是将嘴的两角稍稍放开吸气,这样吸气较快。吐气时,应利用胸肌、腹肌和横隔膜的控制能力,使气息能够均匀、有节奏地逐渐吐出。初学者一开始就要有意识地注意呼吸方法,不要违反正常呼吸的运动规律,否则会影响演奏,也不利于身体健康。一般初学者一口气能吐 10—15秒钟就不错了。为了掌握正确的“运气“方法,可以结合吹奏长音,作以下两种练习:一是慢吸慢呼。深深地吸一口气,吹一个长音。吸气时要求吸足而不出声,呼气时要求均匀、平稳,时间长而不费力。所以,当你呼出一口气时,在这口气还未呼完之际(约留五分之一左右,这时小腹横隔膜还处在控制之中)。即应吸入第二口气。一定要使胸部的活动与横隔膜腹部的运动始终保持连贯,否则,进入吹口的气流就一定不流畅,而且容易出现嘴角漏气、出音尖叫、音色难听的现象。二是快吸慢呼。这是吹奏竹笛时运用最多的呼吸方法。吸气时间越短越好,因为在乐曲进行中允许吸气的时间是很短的。吸气时,可以好像端着一杯水,大口喝下去,这样吸气,是很深的。吸好气后,不要让气马上跑上来了,应让它留在丹田,控制的关键不是吹,而是留,让气慢慢均匀的从丹田源源不断地出去,像叹气一样,这是最自然的控制。刚开始要努力保持5秒钟以上,尽量均匀一些,不要让声音忽强忽弱。吸气时口鼻要同时起作用,使腹部和胸部向四周扩张,把腹部的气撑住,要有一定控制。需要注意的是,呼吸动静要大一些,可以有一点轻微的身体动作来辅助。呼吸要循环起来,吸气要来源于需要,循环起来就好了。
五、基本发音。初学笛子演奏要在气、指、唇、舌技法上进行扎实的基本功训练,从理解上认识音准、节奏、音质、音色、音量在表演艺术中的重要性。理解风门、口劲、口风、呼吸的相互作用和各自特点。在实践中吹奏出洪亮、饱满、轻松、圆润的音质、音色。同时要延续发音练习,在含气、挤音、吸气、续吹各环节把握各自分寸,常时间在教师指导下从中音区开始练习,逐渐分别向高低音区扩展。在夯实基本功后,进一步进行单曲练习。
一、笛子的选择。首先看笛子的竹料是否为老竹子,有无生霉、虫蛀,是否笔直。掂一掂是否够重(老竹子较重),看笛子的内径是否圆直,竹壁厚薄是否均匀,一般要稍微厚点。内径不能太大也不能太小,不同调的笛子,内径也不同。其次要听音色是否准确,可以请专家帮忙分辨,并检查笛子的灵敏度,快速的从低音向高音,再从高音向低音吹奏笛子,看高音是否轻松翻上去,低音是否低沉。
二、笛膜的粘贴。选好笛子后,要正确粘贴笛膜。笛膜要选择比较嫩的,有利于发音,即透明,颜色比较白,薄(反之不透明,颜色发黄,厚)。粘贴前要裁下一块,不要乱揉或用水打湿,可以将膜纹和笛子竹纹平行贴,主要用于笛膜比较结实的时候;也可以将膜纹和笛子竹纹交叉贴,主要是用于笛膜比较厚,容易破的情况下。先将笛膜两端用左右手大拇指夹住,轻轻上下拉动,拉出纹路,后用少量水,将笛膜周围打湿,再用阿胶或骨胶涂上,稍有粘性即可,用干净的手指将膜孔按一下,将孔中的水分粘干,然后,将笛膜的一端用右手拿住,另一端放在膜孔左侧,用左手大拇指压住,右手轻轻向右往下一抹,即可贴出有平行纹路的好笛膜来。这个过程需要多练,才能贴出满意的笛膜。注意不要用力太大,不然会失去弹性。笛膜在膜孔中的部分,内外一点都不能打湿,不然声音会发沙。纹路要均匀整齐。
三、持笛姿势。姿势很重要,主要是站姿。身体自然放松站直,头正,眼睛前视。笛子的声音分为高、中、低三个音区。开始学笛把右手食指、中指、无名指的指肚放在笛子的第一、 二、三孔上,拇指托在食指与中指之间,掌心要空,虎 口打开放松,这就是持笛子的方法。一般持笛笛尾向右,左手在外侧,右手在内侧,可以先将笛子用左手随便拿住中段,靠在左肩,右手放松,成握蛋圆型,将右手中间三个指头自然放在下侧三个指孔上,指甲一定要正朝上,同时大拇指放在右下侧,小指在右上侧,然后用相同方式拿左手,大拇指在左下側,小指在左上侧。放好手指后,举起笛子放在嘴唇上。持笛要平(就和练毛笔字悬腕一样,开始很累,习惯就好了),身体要挺拔放松,要求身体右转十五度,右脚稍右后方移,头稍微左转十五度,就形成正视观众,身体实际是微向右方,这样才是正确的站姿。需要注意的是,不要故意摆姿势,不自然的姿势会严重影响吹奏。一定要轻松挺拔。在端正的前提下,怎么自然、舒服就怎么站。吹奏时,不要马上用上述持笛姿势。开始只吹空音,即左手拿住笛头,右手拿住笛尾,低头用上嘴唇中间的小突出对正吹孔,翻开,就对正了。嘴唇像微笑一样,微向后拉;像包饺子一样,两边嘴唇上面微盖住下面,在嘴唇中间形成一个小孔,吸气后,向前稍向下三十度左右吹气,即可很容易吹响。最好在一面大镜前吹奏,可以时刻检查自己的姿势正确与否。
四、呼吸方法。怎样吹好笛子运气对于吹奏者来说非常重要。它是美化音色和控制音的强、弱、长、短以及各种感情变化的基础。呼吸运气要注意避免耸肩、收腹、挺肚等错误,还要注意弱音的控制。对于如何吹好笛子,我国历代民间艺术家和笛子演奏家给我们留下了丰富宝贵的演奏经验。如清代乾隆时方秉志先生所作《笛之欢快》中云:“执笛须要与肩平,姿式口法莫看轻。吐纳起落唇中气,练习勤劳自可精。指离孔面约一黍,过低过高音不清。翻转七调非难事,只须熟玩指法灵。花舌猛吹均所忌,笛膜适宜即动听。未曾演奏先读谱,工尺(乐谱)烂熟板眼明,对于音节要牢记,精、细两字须贯通。细腻雄浑各有道,不下苦功亦无成。” 这首诗讲述的就是演奏好笛子需从演奏姿势、气息控制及指法等方面苦下功夫。气息控制笛子的发音、声音的高低、强弱、长短、刚柔都与吹奏时的“运气”有着密切的关系。这种运气上的功夫,我们叫它“气功”,意思就是说,要吹好笛子必须在“运气”方面下一番功夫。在日常生活中,我们呼气和吸气的时间大致相等,吹笛子则要用深呼吸,就是用横隔膜(位于肺部和腹部之间)着力,即胸腹联合呼吸法。换气时最好用口、鼻相结合的方法。以口为主,就是将嘴的两角稍稍放开吸气,这样吸气较快。吐气时,应利用胸肌、腹肌和横隔膜的控制能力,使气息能够均匀、有节奏地逐渐吐出。初学者一开始就要有意识地注意呼吸方法,不要违反正常呼吸的运动规律,否则会影响演奏,也不利于身体健康。一般初学者一口气能吐 10—15秒钟就不错了。为了掌握正确的“运气“方法,可以结合吹奏长音,作以下两种练习:一是慢吸慢呼。深深地吸一口气,吹一个长音。吸气时要求吸足而不出声,呼气时要求均匀、平稳,时间长而不费力。所以,当你呼出一口气时,在这口气还未呼完之际(约留五分之一左右,这时小腹横隔膜还处在控制之中)。即应吸入第二口气。一定要使胸部的活动与横隔膜腹部的运动始终保持连贯,否则,进入吹口的气流就一定不流畅,而且容易出现嘴角漏气、出音尖叫、音色难听的现象。二是快吸慢呼。这是吹奏竹笛时运用最多的呼吸方法。吸气时间越短越好,因为在乐曲进行中允许吸气的时间是很短的。吸气时,可以好像端着一杯水,大口喝下去,这样吸气,是很深的。吸好气后,不要让气马上跑上来了,应让它留在丹田,控制的关键不是吹,而是留,让气慢慢均匀的从丹田源源不断地出去,像叹气一样,这是最自然的控制。刚开始要努力保持5秒钟以上,尽量均匀一些,不要让声音忽强忽弱。吸气时口鼻要同时起作用,使腹部和胸部向四周扩张,把腹部的气撑住,要有一定控制。需要注意的是,呼吸动静要大一些,可以有一点轻微的身体动作来辅助。呼吸要循环起来,吸气要来源于需要,循环起来就好了。
五、基本发音。初学笛子演奏要在气、指、唇、舌技法上进行扎实的基本功训练,从理解上认识音准、节奏、音质、音色、音量在表演艺术中的重要性。理解风门、口劲、口风、呼吸的相互作用和各自特点。在实践中吹奏出洪亮、饱满、轻松、圆润的音质、音色。同时要延续发音练习,在含气、挤音、吸气、续吹各环节把握各自分寸,常时间在教师指导下从中音区开始练习,逐渐分别向高低音区扩展。在夯实基本功后,进一步进行单曲练习。