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随着全球经济一体化进程的加快，东西方文化融合的趋势也日益明显，现代人的思维模式也在一定程度上发生着变化。而雕塑作为我国一项传统的艺术形式，在持续的创新、继承过程中，也在不断地实现突破。在这样一个时代，雕塑艺术创作也呈现出了多元化发展的趋势，本文主要针对雕塑艺术创作多元化发展的策略进行具体研究，希望为相关从业者提供借鉴，为提升其雕塑艺术创作的时代感、丰富其艺术格局带来启发。
21世纪是网络时代，社会发展过程中，无论是精神文明的发展，还是物质文明的发展都已经实现了质的飞跃，而我国传统的雕塑艺术则可以被看作是精神文明与物质文明的综合体。因此，我国雕塑艺术创作风格也逐渐呈现出了多元化的发展趋势。
一、转化思维方式
随着社会的发展，雕塑艺术创作者的审美观念和设计理念也在发生着变化。从现阶段我国雕塑创作者的思维模式来看，相比于传统雕塑创作者的思维模式，其具有更强的跨越式和立体化的特点，思维的逻辑性更强。雕塑艺术创作者在实际工作的过程中，潜意识所发挥出的积极作用越来越被人们所关注。大量雕塑艺术作品都有超越时空界限的特点，艺术形象不拘一格、形态各异。
例如，雕塑家文豪最具代表性的作品《幻相》，其主要的雕塑材料是未掺水的石膏粉，雕塑材料在模具的挤压作用下，形成三维的外形。其存长时间短暂且脆弱，稍稍一碰，就会化为石膏粉。其意在告诉人们，眼前的一切都具有虚幻的特点，稍纵即逝，因此需要倍加珍惜。从以往文豪的作品特点来看，其佛性趋向十分明显。这一特点不仅在他选择的雕塑材料中有充分的体现，在雕塑方法的选择上也有着十分明显的反映。
二、激活传统艺术
虽然不同民族、不同国家的雕塑创作都呈现出了多元化的发展趋势，但是其艺术创作的灵感多数依然来自本国家本民族的文化传承，体现着民族文化的特色。在以往，人往往会将现代与传统对立起来，但事实上，两者之间并非完全对立的关系。从本质上来讲，其应该属于时间延续的过程，其创作手法也是在不断的继承与发扬中实现发展的，时间、形式以及观念也都呈现出了愈加丰富的特点。
人们在继承、发扬、创新传统民族文化的过程中，雕塑艺术创作者的现代文化意识也为传统民族文化的发扬注入了新的活力，体现在人对人类文化、自然世界的追求和向往。
例如，雕塑家王志刚在实际创作的过程中，就非常善于用现代的材料和语境来传递传统文化的精髓。其代表作品《无为》就体现出了天人合一的传统观念，为人们营造出了一个亦真亦幻的超人世界。雕塑家通过将不锈钢作为雕塑的主体材料，使“观照”这个词的哲学意味有了深刻的体现，使观者在欣赏的过程中，人心中的杂念得到释然。作品在充分满足人们审美需要的同时，也在一定程度上激活了我国的传统文化。
三、关注情感表达
艺术作品的灵感多来自创作者的现实生活，其体现的是作品创作者对生活、自然的独特感悟和理性思考。现代雕塑藝术创作之所以会呈现出多元化的发展趋势，一个十分重要的原因就是雕塑作品创作者的艺术见解也呈现出了多元化的发展趋势。在开展艺术创作工作的过程中，由于不同的雕塑艺术家具有不同的成长背景、教育背景以及发展背景，因此，即使是面对同一件事物，雕塑艺术家们也往往会产生不同的感悟和认识，而雕塑艺术家的作品创造过程，其实也就是他们见解的表现过程。雕塑艺术家在创作作品的过程中，通过张扬自己的艺术个性宣泄自身情感。
例如，著名雕塑家谭勋以一次性纸杯为主要雕塑材料创作了一系列作品，其主要的创作灵感就来源于作者在日常的工作中开会的体验。当会议结束之后，大家纷纷离开会场，作者通过观察会场里被遗弃的一次性纸杯的各种形态，发现其与人们日常生活中所见到的各种自然景观有异曲同工之妙。有了这样的发现，作者开始收集形态各异的一次性纸杯，通过对收集到的一次性纸杯进行艺术处理，引发欣赏者的共鸣。在欣赏的过程中，作品不仅深化了作者自身与同行之间的交流，而且也与非雕塑专业人士实现了广泛沟通。
四、材料媒介创新
随着科技发展速度的加快，可供雕塑使用的材料媒介日益丰富。雕塑艺术家在实际创作的过程中，不仅可以利用现代材料来表现传统文化，也可以用原始材料表现现代文化，或是将传统材料和现代材料有机地融合到一起，丰富艺术表现形式，充分发挥雕塑媒介的积极作用，并在此基础上，有效增强雕塑作品艺术表现力。技术的创新、材料的丰富也无时无刻不在影响着人们的现实生活，雕塑艺术家在使用新技术、新材料的过程中，也拥有了更多的创作手段和雕塑媒介。
雕塑媒介的创新也在推动着雕塑艺术向着多元化发展的趋势迈进。随着科技的进步，现代雕塑艺术中，不锈钢、磁性材料、钛合金、记忆状态材料、化学合成材料的应用越来越广泛，甚至有部分雕塑艺术家在创作的过程中应用了电动装置、感应装置等，并通过多种材料处理手段的融合，打破了传统雕塑艺术发展模式的束缚，有效解放了雕塑艺术家的思维，真正使雕塑艺术家的想象变成了现实。
例如，我国著名雕塑艺术家张盛在创作的过程中就十分擅长将数字艺术引入自己的作品中，《冥王与冥后的皮囊》就有机地将数字艺术融入到了雕塑作品中，通过3D技术的应用，使作品能在不断的重塑与毁灭的过程中，刺激观众的感官，这也是传统雕塑作品所无法达到的一个高度。
五、结语
随着全球经济一体化趋势的深入推进，中西方之间的文化交流也日益深入，这种交流不仅体现在艺术的发展上，同时体现在技术的发展上。而从雕塑艺术的角度来讲，其不仅是民族文化的传承，也是一种重要的造型艺术表现形式。雕塑艺术创作的多元化发展趋势不仅是时代发展的需要，也是民众审美趣味的需要，因此，其对于社会的发展有着十分重要的推动意义。
（东北师范大学人文学院）
基金项目：本文系吉林省教育科学“十三五”规划一般规划课题“‘图像时代下’高校油画教学方法研究”（项目编号：GH1810389）的阶段性研究成果之一。
21世纪是网络时代，社会发展过程中，无论是精神文明的发展，还是物质文明的发展都已经实现了质的飞跃，而我国传统的雕塑艺术则可以被看作是精神文明与物质文明的综合体。因此，我国雕塑艺术创作风格也逐渐呈现出了多元化的发展趋势。
一、转化思维方式
随着社会的发展，雕塑艺术创作者的审美观念和设计理念也在发生着变化。从现阶段我国雕塑创作者的思维模式来看，相比于传统雕塑创作者的思维模式，其具有更强的跨越式和立体化的特点，思维的逻辑性更强。雕塑艺术创作者在实际工作的过程中，潜意识所发挥出的积极作用越来越被人们所关注。大量雕塑艺术作品都有超越时空界限的特点，艺术形象不拘一格、形态各异。
例如，雕塑家文豪最具代表性的作品《幻相》，其主要的雕塑材料是未掺水的石膏粉，雕塑材料在模具的挤压作用下，形成三维的外形。其存长时间短暂且脆弱，稍稍一碰，就会化为石膏粉。其意在告诉人们，眼前的一切都具有虚幻的特点，稍纵即逝，因此需要倍加珍惜。从以往文豪的作品特点来看，其佛性趋向十分明显。这一特点不仅在他选择的雕塑材料中有充分的体现，在雕塑方法的选择上也有着十分明显的反映。
二、激活传统艺术
虽然不同民族、不同国家的雕塑创作都呈现出了多元化的发展趋势，但是其艺术创作的灵感多数依然来自本国家本民族的文化传承，体现着民族文化的特色。在以往，人往往会将现代与传统对立起来，但事实上，两者之间并非完全对立的关系。从本质上来讲，其应该属于时间延续的过程，其创作手法也是在不断的继承与发扬中实现发展的，时间、形式以及观念也都呈现出了愈加丰富的特点。
人们在继承、发扬、创新传统民族文化的过程中，雕塑艺术创作者的现代文化意识也为传统民族文化的发扬注入了新的活力，体现在人对人类文化、自然世界的追求和向往。
例如，雕塑家王志刚在实际创作的过程中，就非常善于用现代的材料和语境来传递传统文化的精髓。其代表作品《无为》就体现出了天人合一的传统观念，为人们营造出了一个亦真亦幻的超人世界。雕塑家通过将不锈钢作为雕塑的主体材料，使“观照”这个词的哲学意味有了深刻的体现，使观者在欣赏的过程中，人心中的杂念得到释然。作品在充分满足人们审美需要的同时，也在一定程度上激活了我国的传统文化。
三、关注情感表达
艺术作品的灵感多来自创作者的现实生活，其体现的是作品创作者对生活、自然的独特感悟和理性思考。现代雕塑藝术创作之所以会呈现出多元化的发展趋势，一个十分重要的原因就是雕塑作品创作者的艺术见解也呈现出了多元化的发展趋势。在开展艺术创作工作的过程中，由于不同的雕塑艺术家具有不同的成长背景、教育背景以及发展背景，因此，即使是面对同一件事物，雕塑艺术家们也往往会产生不同的感悟和认识，而雕塑艺术家的作品创造过程，其实也就是他们见解的表现过程。雕塑艺术家在创作作品的过程中，通过张扬自己的艺术个性宣泄自身情感。
例如，著名雕塑家谭勋以一次性纸杯为主要雕塑材料创作了一系列作品，其主要的创作灵感就来源于作者在日常的工作中开会的体验。当会议结束之后，大家纷纷离开会场，作者通过观察会场里被遗弃的一次性纸杯的各种形态，发现其与人们日常生活中所见到的各种自然景观有异曲同工之妙。有了这样的发现，作者开始收集形态各异的一次性纸杯，通过对收集到的一次性纸杯进行艺术处理，引发欣赏者的共鸣。在欣赏的过程中，作品不仅深化了作者自身与同行之间的交流，而且也与非雕塑专业人士实现了广泛沟通。
四、材料媒介创新
随着科技发展速度的加快，可供雕塑使用的材料媒介日益丰富。雕塑艺术家在实际创作的过程中，不仅可以利用现代材料来表现传统文化，也可以用原始材料表现现代文化，或是将传统材料和现代材料有机地融合到一起，丰富艺术表现形式，充分发挥雕塑媒介的积极作用，并在此基础上，有效增强雕塑作品艺术表现力。技术的创新、材料的丰富也无时无刻不在影响着人们的现实生活，雕塑艺术家在使用新技术、新材料的过程中，也拥有了更多的创作手段和雕塑媒介。
雕塑媒介的创新也在推动着雕塑艺术向着多元化发展的趋势迈进。随着科技的进步，现代雕塑艺术中，不锈钢、磁性材料、钛合金、记忆状态材料、化学合成材料的应用越来越广泛，甚至有部分雕塑艺术家在创作的过程中应用了电动装置、感应装置等，并通过多种材料处理手段的融合，打破了传统雕塑艺术发展模式的束缚，有效解放了雕塑艺术家的思维，真正使雕塑艺术家的想象变成了现实。
例如，我国著名雕塑艺术家张盛在创作的过程中就十分擅长将数字艺术引入自己的作品中，《冥王与冥后的皮囊》就有机地将数字艺术融入到了雕塑作品中，通过3D技术的应用，使作品能在不断的重塑与毁灭的过程中，刺激观众的感官，这也是传统雕塑作品所无法达到的一个高度。
五、结语
随着全球经济一体化趋势的深入推进，中西方之间的文化交流也日益深入，这种交流不仅体现在艺术的发展上，同时体现在技术的发展上。而从雕塑艺术的角度来讲，其不仅是民族文化的传承，也是一种重要的造型艺术表现形式。雕塑艺术创作的多元化发展趋势不仅是时代发展的需要，也是民众审美趣味的需要，因此，其对于社会的发展有着十分重要的推动意义。
（东北师范大学人文学院）
基金项目：本文系吉林省教育科学“十三五”规划一般规划课题“‘图像时代下’高校油画教学方法研究”（项目编号：GH1810389）的阶段性研究成果之一。