中国艺术依托博大精深的传统文化，不仅体现了历史与现代的交融，而且呈现了国人的非凡智慧，彰显了中国文化的独特魅力。随着我国经济社会的蓬勃发展，以及国际地位的日益提升，在世界舞台上扮演的角色越发重要。与此同时，中国艺术相应地得到了更多的关注。西方人对中国艺术的兴趣逐渐加深，并开始主动学习和接受中国艺术。由此，中国艺术的海外传播变得更为广阔。
　　在后现代语境下，多元社会思潮交融，研究者應该关注中国艺术的对外传播现状，继续书写中国艺术的辉煌。由张乾元所著的《“后现代”语境下的中国艺术海外传播》一书针对上述问题展开论述，以威尼斯双年展、伊斯坦布尔双年展等艺术展为例证，探讨了当代艺术展览的运行机制、基本特征、活动宗旨等，为中国艺术的发展指引了方向。
　　自由、创新、传承、冲突。该书立足时代背景，基于“后现代”语境分析了后现代主义的文化特征。后现代主义源自现代主义，呼唤一种全新的思维方式，它尊重个人的主体性与中心性。后现代主义与西方传统哲学相对立，否定传统哲学的形而上学观点，具有极大的批判性和创新性。后现代主义并不承认艺术的本质意义，主张“艺术已死”，混淆了艺术与非艺术的界限。作者在追溯后现代主义发展历史的同时，明确了后现代主义的文化特点：一是主张个性自由。后现代主义与现代主义的纯理性进行对抗，并坚持以人为本，尊重个体在文化创造中的主体地位，注重艺术设计的个性化。二是强调文化创新。后现代主义打破了现代主义的桎梏，将浪漫思维和个人主义观念运用到艺术设计中，推崇自然高雅的生活，在文化创新中丰富了艺术的内涵。三是传承历史文脉。后现代主义从历史经验中汲取灵感，融合传统设计与现代设计、新旧思潮，使大众设计更为独特。四是寻求矛盾冲突。现代主义所呈现出来的单一性被后现代主义的矛盾性所取代，设计者混合叠加手段制造艺术的冲突感与紧张感，以混乱代替了统一。
　　立足国际经验。该书以当代艺术展作为例证，探讨了当代艺术展的运行规律、活动要旨、文化策略等，作者归纳总结了艺术传播的国际经验，洞察了当代艺术与双年展之间的关系，阐释了后现代语境下的艺术内涵。国际双年展在全世界范围内广泛展开，实现了各国文化的交汇，为文化交流提供了重要平台。该书将研究重点放在当代的艺术博览会上，对双年展开展个案分析，调研了双年展的文化主题、运行机理、总体特征，为国内艺术的海外传播提供了有效参考。该书梳理了伊斯坦布尔的城市文化历史，介绍了该城市的基金会与双年展，采用理论研讨与事实论证的方法，搭建了欧美后现代主义艺术传播的基本框架。此外，作者将美国后现代艺术展览作为案例，讨论了不同类型的博物馆展览，便于读者了解海外艺术的基本发展情况。该书指出，借鉴经验是创新发展的重要路径，作者在引入国际经验后，将视线转移至国内艺术，分析了中国艺术的海外传播问题，并提供了可行性较强的传播策略。
　　取精华去糟粕，书写中国艺术。中国艺术博大精深，内蕴无穷，是中国历史的见证，亦是中国传统文化的缩影，凝聚了华夏儿女的智慧结晶。该书秉持时代眼光，论述了中国艺术海外传播的可行性，将国际经验作为海外传播筹措计划的事实依据，确立了中国艺术发展的基本目标。作者总结了西方国家宣扬后现代主义的文化策略，主张取其精华去其糟粕，在多元社会思潮中寻找中国艺术的创新范式。提出中国艺术传播有其优势，艺术设计者可设置双年展机制，创新艺术传播策略。一是筹备扩建艺术博物馆，使博物馆对公众免费开放，将博物馆作为艺术传播的主阵地，让更多受众通过参观博物馆了解中国艺术，品味中国文化；二是精心策划艺术双年展，展览国内知名艺术家、艺术团体的作品，并对双年展进行阶段划分，加大双年展的时间跨度；三是加大宣传力度，明确艺术活动宗旨，利用新旧媒体扩大宣传范围，吸引受众注意力。
　　作者单位 昌吉学院初等教育学院