中国当代音乐期刊是当代大众音乐文化传播中极其重要的传播媒介之一，其形式多样、受众面广，对音乐文化的传播、学术交流的促进、音乐实践的指导发挥着重要的作用。装帧设计以较为直观的视觉传达为特点，已成为音乐期刊具有综合实力及竞争力的“展示台”。在音乐编辑活动中，音乐编辑并不直接参与期刊的装帧设计活动，但是，音乐编辑作为“把关人”在其中选题、策划等重要的编辑活动中，无不对装帧设计有着重要的指导作用。要彰显期刊的办刊特色、提高期刊的办刊质量，必须加强装帧设计的创新意识。这是音乐编辑者在工作中必须备受重视的问题。本文对音乐期刊符号中的文字、乐谱、图片等三类不同的符号体系进行概述，运用符号学、传播学、编辑学的原理对文字、乐谱、图片这三个不同体系的符号进行分析，解读了音乐活动中符号在音乐编辑活动中的功用，并对中国当代音乐期刊进行分类，借助装帧设计的相关原理，举例说明学术类音乐期刊、专业类音乐期刊、娱乐类音乐期刊的装帧设计特点，以实例为据阐明了音乐期刊的装帧设计特点，并说明受众的信息选择及视读心理对装帧设计的影响。强调了音乐编辑在编辑活动中，推行装帧设计音乐化的重要性与必要性。根据对音乐期刊具体实例的分析，阐述了音乐编辑在期刊编辑活动中，应把握音乐期刊的受众定位、以鲜明的个性立足市场，强调音乐编辑者在对视觉传达的设计过程中，应具有音乐期刊的“整体性”意识。并注重加强对音乐期刊符号体系的文字、乐谱、图片的意义表达，运用编辑手段表达符号的能动性，使音乐期刊的信息传播达到最佳效果，以通过音乐期刊“符号体系”的视觉美感效应，实现音乐期刊的品牌特色化。