弗·司各特·菲茨杰拉德是二十世纪二十年代美国文坛上杰出的小说家、短篇故事作家和科学家。在美国文学史上，几乎没有一个作家能像司各特·菲茨杰拉德那样与二十世纪二十年代的美国相提并论，他被看作是“爵士时代”的代言人和桂冠诗人。耗时多年的《夜色温柔》出版于1934年，对这部小说的评论文章主要集中在“美国梦”、文本结构本身、小说中的弗洛伊德主义及象征手法。目前有些学者从女性主义的视角来解读这部小说，也有些学者深入分析了小说中的隐喻手法。尽管还有些评论家提到了迪克的自我救赎和自我放逐，但就此现象深入细致的分析还很少。笔者运用尼采关于酒神精神和悲剧精神理论来分析《夜色温柔》中迪克的悲剧性，进而从审美角度来发掘迪克所具有的狄奥尼索斯的本质特性。 在《悲剧的诞生》中，尼采借助两位希腊神—酒神(狄奥尼索斯)和日神(阿波罗)来象征人的基本心理经验。日神阿波罗代表虚幻的世界和人生的美好梦想。酒神狄奥尼索斯与醉相联系，在这种迷痴狂醉的世界中，个体完全融入了“忘我”的境地。醉反映了人类最原始的狂野冲动，这种冲动使“自我”与“他人”的界限消失。 本论文由五部分构成：第一部分介绍菲茨杰拉德及其作品《夜色温柔》在早期的评论。《夜色温柔》讲述的是年轻有为的美国心理医生与精神病人尼科尔的爱情故事。迪克全身心地投入对尼科尔的照料中，结局却是自我流放到美国不知名的小镇上。关于这部小说不同时期国内外的学者从不同角度做出了分析与评价。 第二部分讲述尼采的悲剧理论。在《悲剧的诞生》中尼采提到了日神阿波罗和酒神狄奥尼索斯。在酒神的作用下，人与人之间、人与自然之间重新得到统一。尼采的这些观点有助于理解迪克的悲剧。 第三部分从迪克的幻想、渴望、性格中的致命弱点及生活中的冲突来分析他的悲剧。他美妙的幻想使他忽略了尼科尔是个精神病人这个事实。同时迪克、尼科尔和罗斯玛丽间的三角恋情不断地折磨着他。迪克渴望能得到众人的仰慕，具有自恋式的倾向。他这些致命的缺点使他成为悲剧的主角，他只是富人的佣人。虽然生活在梦境与幻想中，但他必须面对现实中的冲突，因而不可避免地遭受灾难性的后果。 第四部分用尼采的悲剧理论来解释迪克自救与超越的审美意义。迪克为实现自己的幻想而付出了全部的精力，这是他的悲剧。在他看来，幸福在于生生不息的创造力和狂野的自我放纵。在他身上体现了酒神精神实质，这种精神使他必须做出改变。他先后在与尼科尔及罗斯玛丽的交往中改变了身份，勇于超越自我，最终以自我放逐的形式回归了自然去积蓄能量，并把这能量转变为生生不息的创造力，这就是迪克悲剧的审美意义。 最后一部分是结论：悲剧主角迪克的自救与超越是酒神精神在本质上的体现，即人与自身命运的抗争、对自身绝望的超越和人类永恒的价值中所彰显出的积极奋进的生命力。 生活在充满虚幻与欺骗的世界里，迪克注定要遭遇悲剧性的命运。然而狄奥尼索斯是悲剧中永恒凸现的主角，迪克的悲剧是酒神意义上的悲剧。悲剧的持久魅力在于酒神艺术打破了人与人之间的界限和禁忌，唤醒了人类深层的本能—复归自然。迪克的悲剧告诉人们：生命归根到底是美的。在生活中，不仅要怀有对美好生活的渴望，更应该以审美的态度对待人生悲剧，用一种道德的方式奋起自救，奋起超越，从而达到对生命的肯定。