当今，我们正面临着一个高度技术化的时代。在这个时代中，技术现象及其现实趋向已经构成人类生存的基本文化语境。艺术作为人的存在的一个重要领域，同样也要生存于技术构筑的语境之中，这就造成技术对艺术的影响越来越大。在此情况下，对技术与艺术的关系、技术对艺术具体影响等问题的研究，就成为文化研究中不可逾越的一部分。但是，仅仅从现象层面去看待技术与艺术的关系，一味地批判艺术中的技术，并不能使艺术获得健康发展。我们应当以一种冷静的分析态度深入艺术的内在，这样才能触及现代艺术变化的本质所在，也才能理清技术与艺术之间复杂而微妙的关系。 全文包括四个部分。文章首先从技术和艺术的关系入手，着重从技术物品、技术方式、技术观念三个层面阐述了技术是如何进入生活，并进而影响艺术的，这是文章的第一部分。第二部分主要介绍了现代主义和后现代主义大师们对技术与艺术关系的代表性看法，以期凸显人们对艺术中的技术由激烈批判到缓和思考的态度的转变，为我们分析技术时代的艺术以强有力的理论依据。第三部分主要是结合当下语境，以技术本质的改变为突破口，深入分析了技术带给艺术的种种变化，包括艺术样式的多元、艺术新质的生成和艺术观念的变迁，给人们展示了技术对艺术积极影响的一面。在第四部分中，笔者则以一种反思的立场分析了艺术发展中的种种悖论，并指出悖论的解决将为艺术发展提供新的前景和契机。 全文是以一种思的态度来对待技术和艺术的，也就意味着一种澄明的态度、一种辨证的眼光对技术时代的艺术进行认真地、深入地揭示。笔者希望通过技术时代的艺术之思，向人们澄明一种艺术的存在方式，从而不再简单化地对待艺术中的技术，而是为艺术发展注入新的活力。