“身体”不仅是个体赖以生存于世界的客观物质载体,更是我们追忆个人、融入社会、体味情感的重要媒介。将“身体”作为表现客体来传达情感的创作形式深受艺术家们的青睐且颇见效果,他们擅于在艺术创作中运用“身体”来转述内心世界。在雕塑创作中,身体的物质性被放大,艺术家通过一系列的转换与操纵感知身体,作品中的身体外貌是作者本体的身体影射,而作者本体的行为过程源自对身体多维管束与支配。在具象雕塑中,关乎“身体”的研究不在少数,艺术家们致力于身体外形真实性的直观表露。而在新具象雕塑中,身体不局限于以具体的形象出现在作品中,艺术家将视线转移到对形式及精神的追索,重心对准身体本体的意义,从而汇演出一系列多维的、复杂的、潜藏的“身体”表述。新具象雕塑对塑造对象的身体进行提炼、强化与阐扬,其真正价值在于艺术家对个体生命力的寻觅、对现实不甘的设想、对未卜身体的再缔造。“身体”在雕塑艺术长河中不断转变成他物,不断汇织于各种系统,从肉体到精神、从直觉到感觉、从审美到欲望、从空间到场域、从仅作为形式载体的介质到具身性感知与体悟的容器到逐渐隐匿仅剩含义留存于作品中的“核”。“身体”不断地在挑战新具象雕塑的边界、不断地在挑战艺术家的边界、不断地在挑战艺术的边界。本文试图将“身体”作为研究对象,基于已有的研究成果,从中西方身体理论与“身体”基于艺术中的差异性出发,探析新旧具象雕塑中的“人体”、“身体”的内外形式特征。同时研究新具象雕塑表现下的身体、艺术家的身体、观众的身体以及身体语言的各项感知与交汇,展开对新具象雕塑中“身体”表述的讨论。笔者希望通过对藏匿于不同时代背景下和不同艺术形式中的“身体”观念展开归纳,梳理出“身体”于新具象雕塑中发展的新维度,同时思考“身体”在当下社会如何体现真实的社会效用,从而探求“身体”介于雕塑艺术的发展前景。