【摘 要】
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郑板桥(1693-1765)是中国清代著名的书画家、文学家和思想家,“扬州八怪”的典型代表人物之一。而“扬州八怪”的形成和发展,是中国近代艺术绘画史上的一次重大革新,使现实主义与浪漫主义相结合的艺术传统,又向前推进了一大步。“扬州八怪”的画家多才多艺,各有千秋,然而从思想内容和艺术造诣上看,郑板桥则高人一筹。他的诗、书、画被誉为“三绝”,独具特色,是中国历史上的一位重要人物,他不但在为政时期为人民
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郑板桥(1693-1765)是中国清代著名的书画家、文学家和思想家,“扬州八怪”的典型代表人物之一。而“扬州八怪”的形成和发展,是中国近代艺术绘画史上的一次重大革新,使现实主义与浪漫主义相结合的艺术传统,又向前推进了一大步。“扬州八怪”的画家多才多艺,各有千秋,然而从思想内容和艺术造诣上看,郑板桥则高人一筹。他的诗、书、画被誉为“三绝”,独具特色,是中国历史上的一位重要人物,他不但在为政时期为人民办了很多好事,而且在中国的文学书画艺术史上作出了杰出的贡献。二百多年来,深受人民群众的喜爱,在国际上亦有极高的声誉和地位。
此外,郑板桥还是中国书画市场主义的先行者,他是中国绘画史上较早给自己作品明确标价的画家。郑板桥于乾隆二十四年制定的《板桥润格》明确大胆的公开文人画入市谋利的意图,彻底击碎了中国文人儒雅自封的道德观念,为中国书画市场注入新的活力。书画作品的明码标价,不仅完善书画市场的交易机制,而且也进一步的肯定书画家的劳动价值。
本文从艺术经济的角度出发,将艺术家放在社会经济、历史文化背景中,考察郑板桥书画市场形成的原因,以艺术家、购藏者、艺术赞助、艺术品交易等市场链作为主要的研究对象,试图揭示郑板桥书画市场的运行机制,通过书画作品的买卖行为、市场价格、艺术广告的分析,进而剖析郑板桥的各类艺术经济活动以及艺术的商品化对艺术家创作的影响。
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小说《红楼梦》是中国古典小说艺术成就的最高峰,这部伟大而不朽的古典现实主义作品以丰富的思想内容和绚丽的艺术成就被誉为中国语言与文化的百科全书。《红楼梦》自问世以来,一直广受关注,其研究已成为一门专门的学问一“红学”。自1830年至今先后已有许多译者对《红楼梦》进行节译或全译,其中全译本已达到12种。在20世纪70年代出现两个颇具影响的“红”全英译本:其中一个是英国汉学家戴维·霍克斯的The Sto
露西·利帕德(LucyR.Lippard)和约翰·钱德勒(JohnChandler)在1968年出版的《ArtInternational》杂志的开创性文章“艺术的去物质化”中创造了去物质化的概念。由此我们可以看出,从上世纪60年代起,过去二十年艺术创作中那种的反智力、情感/直觉的方式已经开始让位于一种几乎完全强调思维过程的超概念艺术。“去物质化”这一观点出现后的这几十年间,随着创作媒介的不断延伸,
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19世纪末20世纪初,绘画产生了一系列变革,这样的变革是伴随着现代化的生活方式与视觉体系一同发生的。随着一代代艺术家的不断探索,具象绘画在20世纪末逐渐发展出了几种展现绘画空间的策略与方法,这些新的方法建立在老大师们奠定的绘画基础上却又融合了许多当代视觉符号、制图方式、影像媒介,带有强烈的时代特征。这样的时代特征不仅仅体现在了绘画的方式上,更体现在了题材的选择与许多视觉媒介的杂糅上。本文希望通过分
对鲁迅和“新兴木刻”运动的研究已有相当数量的文章,这些文章建构了这段研究史。但期间仍然有不少未讨论清楚的问题因为这些文章的编撰而被遮蔽或忽视。本文站在鲁迅文学叙事和文学启蒙的角度,将鲁迅的话语及行动重新放置于那个时代,回看鲁迅与“新兴木刻”运动,用材料分析法与图像解读法,找出新兴木刻与鲁迅文学叙事及文学启蒙思想的关联。并借此具体分析“新兴木刻”的叙事与启蒙的联系,串联鲁迅倡导“新兴木刻”的实践,打
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岩彩画创作《河姆渡文化》,在“中华文明历史题材美术创作工程”、“中华史诗美术大展”的各选题中,属历史时间线排序的开篇之作。距今约7000年前的河姆渡文化具有丰富的物质遗存和重要的研究价值,是人类共有的精神与物质文化财富。此次《河姆渡文化》课题创作,以岩彩画创作教学实践为主体,系统、全面的对河姆渡文化精神、岩彩画材料与技法等方面展开了研究与探索,为今后岩彩画教学与重大历史题材创作实践提供了重要的借鉴
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