二十世纪七八十年代,随着经济和科技日新月异的发展,我国文学逐渐摆脱了政治上的束缚,走向了自由、开放的发展道路。但文学并没有因此而取得真正的独立,而是被卷入了经济与科技交织而成的大网,在这张柔韧而密不可分的大网中一方面奋力的坚守着自己的阵地;一方面又表现出无奈的妥协和主动的合作,在斗争与合作的过程中文学从“中心”沦落“边缘”,由此,人们对文学的处境深感焦虑。在文学陷入危机的时刻,与文学有着同根同源的文化产业却彰显出巨大的活力与生机,文化产业不仅为文学、艺术、资本、市场提供了最佳融合空间,而且成为文学艺术能量的最佳积蓄与释放场所,就儿童文学与文化产业的边缘结合体——动画而言,我们无不感受到文学事业与文化产业之间愈久弥新的分分合合态势,以及良性的文化产业对文学事业的拉动作用。本文以动画业为研究个案,一方面,通过对儿童文学与儿童文化产业现状的调查、分析与把握,在借鉴美日动画业的成功经验的基础上,笔者认为,发展儿童文化产业是实现和发展儿童文学价值的有效途径。另一方面,通过动画业对文学与资本结合的推动及带来的启示,在立足于适应社会需求的基础上,探讨了事业化与产业化张力之间的儿童文学的发展方向。本文主要由五个部分组成:第一部分:主要阐述儿童文学在社会转型时期,在各种资本,尤其是在经济资本的渗透和冲击下所表现出来的艺术困境。第二部分:主要论述了动画——作为儿童文学领域与市场、资本、产业结合的边缘性交叉领域,既有对儿童文学的秉承与发展,更有资本要素的融入与市场需要的挖掘。笔者认为,在资本的争夺与融合中,动画与儿童文学之间能够达到艺术的互帮互助。一方面,文化创意能够使文化资源中的资本价值得以实现,儿童文学能够通过动画这一新的艺术形式实现困境的突围,重复艺术的新生;另一方面,动画必须以儿童文学的依托,充实自身的艺术张力,通过文化资源的注入,使自身的人文价值得以提升。第三部分:着重从文学内在机制的转型、文化产业的主要功能以及国家政策等方面论述了我国发展儿童文化产业所具备的充要条件和有利形势。第四部分:它山之石,可以攻玉。笔者参照了美日动画产业的成功经验,相比之下揭示了我国动画产业存在的各种问题,而这些问题也正是我国儿童文化产业发展中存在的瓶颈。第五部分:根据国外文化产业之路带来的启示,针对我国儿童文化产业存在的问题,在立足于适应社会需求的基础上,提出我国儿童文学领域的发展方向和最终目的——实现不同资本之间的有机转化,实现艺术化和产业化之间的共荣共生。文化研究是本文基本的研究方法。在具体的理论框架上主要借用了布迪厄的有关“文化资本”理论。布迪厄以“关系”作为研究的逻辑起点,把资本放入“场域”里面进行讨论分析,并从中发现各种资本在“场”中能够进行有效的转换。文中正是借用资本转换理论阐述了发展儿童文化产业的可行性和重要性。不过,有两点值得说明:第一,布迪厄的理论是用于分析19世纪下半叶法国“文学场”的形成。由于时代背景的不同,在理论的应用上我们必须得兼顾中国特殊的历史语境。第二,布迪厄站在“精英主义”的立场,对商业逻辑对“文学场”的自主性原则的侵蚀进行批判;对“大众文化”持否定态度。而本文认为,在新世纪的历史语境中,我们需要客观地的、冷静的去对待“大众文化”、“文化产业”等现象,它们都是值得深入研究的重要课题。换句话说,布迪厄的止步之处正是当代文化研究起步之处。为了使论据更为充分、有力,笔者致力于第一手资料的收集。一方面广泛的阅读了相关的儿童文学作品,搜集大量有关于儿童文学创作、出版、阅读和销售的资料与数据;另一方面深入企业,了解我国儿童文化产业发展的现状与存在的问题。此外,认真地观赏了全部与本文相关的动画及其影视剧本。