日常景观类绘画关注人类的生存环境、生活状态以及活动场景的变化,是立足于现实生活并与时代精神紧密结合的具有现实意义的课题,呈现了丰富的情感表达和直观实际的人文关怀。本篇文章通过对日常景观类作品和文献资料的广泛阅读、收集、整理,对相关艺术家及其作品进行研究分析,归纳出平淡美的表现方式,继而为笔者的毕业创作提供一些思路,探索适合自己的油画语言来展现日常生活的质朴性和绘画本身的朴素魅力,通过不断练习,提高自己的绘画技巧和创造能力。本文第一章探讨了创作的由来,包括对平淡之美的溯源、欣赏和理解,成长过程中的体悟,平淡情感的产生和《正午流光》系列作品的象征意义,第二章简要梳理日常景观类绘画的发展历程,研究并分析自己重点关注的三位艺术家,从他们的画作中提取平淡美的主要构成要素进行借鉴学习;第三章是从实践的角度出发,分析自己的毕业创作,分别从局部视角下的平面性构图、清晰概括的光影形状、朴素淡雅的灰色块、松动含蓄的笔触四个方面进行阐述,详细论述了创作步骤、创作过程中遇到的困难和解决方式;第四章是对毕业创作和日常景观类绘画的反思总结。通过提炼生活的感悟,学习形体的概括、光影的刻画以及对平淡美风格的把握,最终找到了合适的油画语言来诠释平淡中蕴藏生机的日常之美,希望在未来能创作出更具表现力的作品。