中国的意象审美是我国文化及民族审美的集大成者,它体现了我国几千年文化的精髓。中国现当代意象风景绘画是个人表现和艺术家主观理解的一种体现,作品通常传达了作者对世界、自然、生命的主观思想,具有强烈的自我认知,它脱胎于中西方两种文化,将它们进行结合及探索、传承精华并创造出具有东方文化精髓的本土油画。中国现当代意象风景油画中,许多意象形式的表达来自于中国传统绘画中的写意和意境,其表达元素之一就是“水”。水的形态千变万化,流动的水、静止的水、雾、气、冰等。它不仅多变,随着形态的改变,还具有无限的创作可能。水在我们人类的生命中承担着极其重要的角色,没有水,就没有人类。但是普通人可能在日常生活中早已习惯它,从而忽视它。艺术家们却用细腻的情感捕捉器描绘它,歌颂它,赋予它高尚的品格,提升“水”作为自然界中一种元素的精神境界。本文通过分析现当代中国艺术家的代表人物吴冠中和王克举的艺术主张和画面表达,发现中国现当代意象风景油画脱胎于中西方两种文化,两位画家将中西文化有机结合,传承西方文化精华并创造出具有东方文化精髓的本土油画。中国现当代意象风景油画里水的绘画表现方法丰富而多样,从平涂到堆叠,再到画面中“水”肌理的塑造。在选择水的技法的表达形式过程中,现场写生可以帮助我们直观的感受到水的变化、质地、色泽等。身处自然中,更有助于把握住某一瞬间,或某一阶段的自我感受,从而更好的塑造意向风景油画的画面形式。并将画面中的水元素,以自我意识为出发点,表现在画布上。通过油画《水韵》系列作品的写生创作,笔者体会了不同地区的水的特色,或湍急、或缓慢、或清透、或浑浊。创作过程中,从试图抓取形态,到逐渐让“形”服务于“神”,把握整体感,再到通过塑造“水”,来表达自我。在学习西方油画技法的同时,不忘初心努力发扬我国传统文化,将中国传统审美和绘画理念融合到当代绘画创作中。通过研习绘画中水的创作技法,笔者学会打开视角,用内心真实的感受去绘画,用不同的笔触表现形态不同的水,为自己的作品增添了活力和创作力。