笔墨是中华文化特有的艺术语言,不仅是艺术家行笔造型的工具,更是其思想情感的寄托。20世纪是中国美术史上一个极其重要的节点,随着西方文化的传入,中华文化遭受到了前所未有的重大冲击。绘画作为中华文化的重要组成部分,在这次“东西融合”和“中外冲突”的影响下也开始积极变革。一大批杰出的画家在根植于传统文化的基础上,冲出层层束缚,探索新的中华艺术之路。董寿平作为其中之一,不论是在笔墨精神上,还是绘画技法上都有着新的发展,形成了独特的笔墨特征,对后世的绘画学习也产生了重大影响。董寿平进行艺术创作的过程也是其笔墨个性形成的过程,他的绘画创作初期以学习传统为主,以师法古人为基础,深入自然,汲古以出新。不留余地的为推动近当代中国绘画的发展和促进中外文化的交流做出重大贡献。选择董寿平的笔墨艺术为研究课题,了解其绘画思想,学习其笔墨特征,对继承发展中华文化有着重要的意义。本文总共有五部分内容,第一部分主要讲述选题的依据、选题的目的和意义、研究的方法、重难点等。第二部分通过追溯董寿平所处的时代环境和家庭氛围来分析他的绘画思想和笔墨技法形成的因素。第三部分通过对董寿平不同时期的绘画作品分析,全面了解董寿平的绘画学习过程和方法,为进一步研究他的绘画思想和笔墨技法奠定了基础。第四部分重点研究董寿平不同题材的绘画作品,论述其绘画思想和笔墨技法的形成。通过分析其书法的笔法,书画同源,全面解析“寿平竹”的笔墨技法;通过分析其写生技巧,写生入画,全面解析“董梅”的笔墨精神;通过分析其哲学思想,和谐统一,全面解析“黄山巨擘”的笔墨哲学。第五部分重点论述了董寿平的笔墨艺术对后世产生的启示。