人类社会发展至今,金属材料使用及艺术表现对人类文明和社会的进步有着重要意义。在当今金属艺术领域中,金属器皿艺术通过表达创作者的情感与观念逐渐成为艺术家创作的重要媒介,涌现出很多著名艺术家并积累了丰富宝贵的文化艺术资源。金属器皿艺术主要通过机械和手工锻造工艺来完成,在创作过程中,器皿表面肌理是其最重要的表现因素之一。多种多样的表面肌理极大丰富了金属器皿的装饰效果,成为了金属器皿的主要特征之一,甚至表面肌理成为地域特色、技艺水准及特定艺术语言,在机器大生产和3D技术不断更新的时代,手工锻造工艺面临机遇与挑战。“褶皱”是生活中常见的一种肌理,由于物体受力方向及大小不同而形成的一种起伏状态,多出现在柔软、易折的软性材质上。“褶皱”这种状态的产生所带动的情绪多元而复杂,并伴随较大偶然性的形成肌理,为金属器皿的创作供了更多的可能性。本人在探寻金属锻造艺术的起源与发展历程中,借鉴积累的学科知识及实践经验,通过对褶皱肌理的产生、控制、表面加工及材料结合等艺术实践,丰富金属器皿艺术的多样性特征及金属器皿表面的肌理效果;金属材质本身的表现力和艺术的纯粹性,并且具有更鲜明的审美倾向;赋予了手工劳作的人文价值和文化内涵。本文围绕金属器皿艺术为研究对象,利用传统锻造工艺为技艺手法,以褶皱肌理作为艺术语言,对我国金属器皿艺术的历史、艺术特色,及传统锻造工艺的工艺流程、技法特征、人文价值进行分析与总结,尝试突破传统锻造工艺固有的技术规则,拓宽锻造工艺的技巧与特点,使金属器皿表面呈现褶皱肌理效果,对金属器皿表面呈现的褶皱肌理特征进行技法和规律的总结,并对金属器皿中形成的褶皱肌理与大漆工艺相结合,在实验阶段和主题创作过程中对褶皱肌理形态特征进行分析,丰富金属器皿的表现形式。此次研究,旨在探究金属器皿通过手工锻造工艺的表面肌理效果更多的可能性,以及对传统锻造工艺的传承和发展。在“褶皱”系列创作理念的阐述中,对“褶皱”形式美进行了分析,述褶皱肌理丰富多彩的形态特征及独特的艺术效果,在创作过程中取自然形态或抽象形态等元素,通过褶皱肌理形态表现出来,以器物为载体,表达创作者的观念与情感。通过不断的实验总结与实践创作,追求本质坚硬的金属材质表现柔软、多变的艺术感觉;在实践中体验并传达中国传统造物思想对不可控与控制之间的关系认知以及中国美学中自然造物、“天人合一”等思想。