近年来,非遗类纪录片的创作备受瞩目,拍摄热度持续走高。但是,故事化叙事模式与实拍方式存在的局限性,滞碍了非物质文化遗产所内蕴深厚的文化价值的传达,导致该部分抽象性、活态化的内容信息往往流于介绍性的表层展示。且在当下读图时代的社会语境中,观众对于非遗类纪录片的艺术性展现也有着更高层次的审美期待。数字特效作为现代科技的产物,其奇观性的特质在好莱坞特效大片中得到了极致发挥,但另一方面,也致使数字特效沦为了营造奇观的技术工具。基于此现状,笔者提出将数字特效融合应用于非遗类纪录片之中,试图为二者的良性发展提供些许参考。本文以毕业作品《三晋醋老西儿》及相关非遗类纪录片文本、数字特效技术为案例,阐述数字特效与非遗类纪录片的概念、类型、发展流变,分析数字特效在非遗类纪录片中的介入因由、融存价值,着重探寻数字特效在非遗类纪录片中的具体艺术呈现。首先,数字特效的奇观性与非遗类纪录片的文化性,构成了二者在艺术与思想层面的互补基础,契合于对艺术作品“思想性、艺术性、观赏性”相统一的全面追求。同时,数字特效的介入对于非遗类纪录片在创作、叙事、接受层面均具有一定积极意义。其次,通过相关典型案例的梳理与《三晋醋老西儿》的实践创作,总结归纳出数字特效在非遗类纪录片中主要以“再现与仿真”“渲染与优化”“开拓与延展”为普适性艺术呈现方式。在数字特效的加持之下,非遗类纪录片缺失的历史资料与抽象内涵得以数字化的具象展现,自然平实的影调色彩与镜头运用实现更为强大的专业功能,画面空间的开拓与审美意蕴的延展极大地改善了非遗类纪录片传情达意的传输效果。最后,对数字特效在非遗类纪录片中的运用进行了反思与展望,提出了要坚持人文性与技术性并重、警惕虚构性走向虚假性的思考与看法,并对VR非遗纪录片进行了梳理展望。