1949年以后,在台湾水墨绘画的发展史上,“傅派山水”由于其独特的“艺术风格”及特色,以及其台湾风土的创作题材,在一时之间成为风尚。由于绘画风格介于传统及现代之间,“大众化”的新颖表现方式,获得了广大群众的认同。除了傅派弟子外,也成为当时众多水墨画家们,争相模仿学习的风格形式。本论文第一章简述傅狷夫的生平,在江南、巴蜀及台湾的绘画历程。并详论傅狷夫以传统为基,创新为主的创作观念及绘画思维,并对傅狷夫绘画风格的形成,做图像及形式分析。第二章在“傅派山水”艺术风格的形成原因及表现形式方面,以台湾乡土笔墨的表现方式,创新为主的艺术创作观念,来论述因为台湾特殊的地域风貌,而创新了“云”、“水”及“皴法”等的新技法。第三章说明“傅派山水”发展的背景及环境,在台湾光复初期,水墨画的发展从无到有,而渐渐蓬勃兴盛,再加上乡土写实水墨的兴起,傅狷夫特殊的风格形式,任教于台湾艺术专科学校及担任美展评审,都对“傅派山水”的兴起产生很大的影响。第四章以“傅派山水”的谱系及其流变为主,论述“傅派山水”第一代及第二代画家,并由台湾艺大书画系的水墨画教学,及台湾省美术展览竞赛,来看“傅派山水”艺术风格的传承、广布及演变。第五章论述“傅派山水”在“台湾水墨”中的独特价值及影响,以写生、造境再造本土水墨。由中得心源及传统创新的世界观呈现独特的艺术风格,再与“渡海三家”加以比较,以突显其对台湾水墨画的贡献。傅狷夫到台湾之后,开创了独属于台湾本土的“傅派山水”,对于台湾绘画史上的贡献,就如傅申先生所说：“台湾画坛的将来,必然会落在台湾本籍和台湾出生并成长的画家身上。而狷翁在画史的传承上有一个特殊地位,他是将传统的中国画法,活用在台湾的自然山水上,然后使其在台湾生根孳长的重要环节。