仙鹤由物化抽离为纹样演变,结合传统诱因及单纯的审美机动性,从客观视角出发且合并主观塑造,促使其在众多纹样装饰类目中跻身为有一定代表性的装饰纹样目类。分析其成因,美学依托视觉做主观的判断,有原始性、纯粹性,毋需思维模式做能动意识下的处理。仙鹤此类物种,遵从其外形,腿形修长、羽色洁白、尾羽色性分明、颈项细长、喙尖有力、头部一品当红。究其特点,观察者对其外形做出了主观形体判断上的比例划分。视觉处理下的艺术审美比例在意识上是带有特性的,从特性中发现共性的存在,也恰恰能使仙鹤参照于他类物种获得较高的艺术评价,在漫长的时间性审美判断上得以生存。文章以仙鹤纹样作为研究对象,于传统陶瓷装饰运用中进行分析性梳理。从其生活习性、宗教文化、阶级审美等方面,仙鹤作为装饰纹样呈现显性脉络化。通过相关记载,仙鹤作为纹样装饰性物像的图片收集整理,寻找以陶瓷为纹样装饰载体的实例,对仙鹤纹样的形式比例、结构组成、色彩配搭、主体寓意等方面作归类总结性的阐述,为相类似的研究方向做书面形式的资料补充。