目前,我国高中音乐课是以聆听、欣赏为主要教学方式的。笔者深入课堂,进行了大量调研,得出在学校教学、课后活动以及家庭教育中,对学生进行有目的、系统的听觉画面性的欣赏训练是十分必要的。高中音乐课开设了十多年,一直以欣赏国内外优秀音乐作品为主要教学内容,众所周知,要想更好的理解一首作品,是离不开音乐深层欣赏的,和声的进行构成音乐的发展,使音乐产生了不同的表现情绪,作曲家创作音乐作品的情感多种多样,很多音乐中表现的画面情景交融感很强,借助一定的画面性欣赏手法,会提高学生的欣赏能力。而如今的高中音乐课被定义为音乐欣赏课,却忽视了音乐作品中和声效果的画面性欣赏的作用。本研究通过对《音乐鉴赏》中各时期的作品进行画面性分析,同时也通过对《音乐鉴赏》以外的一些作品的分析,多方位的论述了在高中音乐欣赏课中,注重音乐作品画面性的欣赏对学生的音乐素养、审美能力以及心智的成长都起到了推动的作用。本论文以对高中音乐课注重音乐作品画面性的分析为主要的理论基础,通过查阅大量的书籍、期刊,以及电子刊物等,用了调查法、观察法、实验法、文献研究法以及个案研究等方法进行了研究。在高中音乐教育中,由于教学规格,学生层次,以及听觉习惯等客观因素的影响,很难把握教学中画面性欣赏分析的尺度。本研究对此问题,结合了大部分学生的实际素质情况,拟定了高中学生在不同的音乐活动中,对和声效果画面性欣赏可接受的尺度。让今后更多的高中音乐教师以此为参考,立足于此,从而使学生更好的理解音乐作品。