论文从文献学、音乐学、文学三方面,对晋宋时期的吴声、西曲和文人乐府诗进行了全面、细致的研究。绪论部分分析了“晋宋乐府诗”时段划分的音乐和文学依据,指出此时期乐府文学旧曲、新声并存的特点。在综述研究状况的同时,提出本文的创新空间及所运用的乐府学研究理念。正文共分六章。第一章以《乐府诗集》为中心,考察晋宋乐府诗的文献来源、著录特点及存在的问题,并认识晋宋乐府诗的基本格局,为进一步研究奠定基础。第二章通过对晋宋乐府制度和上层社会歌舞娱乐环境的考察,揭示出晋宋乐府诗创作的音乐背景和总体的发展趋势。由于产生的时间、地域不同,曲式结构各异,因此,第三章、第四章分别对吴声、西曲进行单独研究。吴声、西曲研究重在音乐性质、音乐渊源、音乐特点、产生方式、体式特征、题名来源、民俗内涵等方面的开掘,以区别于传统的诗歌研究范畴。主要观点如下:一、吴声是在“吴哥”基础上发展而来的艺术歌曲,是晋宋时期新型的世俗化娱乐乐歌。二、吴声渊源于南方音乐系统,“哀”、“怨”是其主要的音乐风格。三、吴声的表演方式包括组曲联唱、单曲独唱、男女对唱等。四、吴声歌辞制作中存在着运用套式语、模拟仿制和曲辞借用等独特现象。五、吴声歌辞中的民俗内涵与晋宋文人诗歌意象、题材有相沟通之处。六、西曲因对当时各种流行音乐的吸纳而呈现出开放的音乐形态。七、“舞曲”是西曲主要的艺术形式,“倚歌”则是一种伴奏形式特殊的独唱歌曲。第五章研究晋宋相和歌辞。相和歌辞是晋宋文人乐府诗的主要类型。它们继承了汉魏乐府文学关注现实、人生的创作精神,但又受到流行新声的影响,于内容和形式两方面均呈现出新变的特点,其总体面貌可概括为“在传统与新变之间”。保存于刘宋宫廷中,并具有完整表演体制的相和歌和清商三调,成为刘宋文人乐府创作的音乐背景。而文学抒情性的回归,文坛的拟古倾向,共同构成刘宋乐府文学复兴的文学背景。第六章鲍照乐府诗研究中,首先结合史实和鲍照的生平经历,对其乐府诗内容的三个层面——时事政治层面、社会政治层面、个体人生层面进行详细考察。其次,从题、辞、意三者之关系入手,深入研究鲍照乐府的创作方式。再次,区分制作流行乐歌与运用流行乐歌体式两种情况,解释了鲍照乐府诗与流行新声的关系。结语部分立足于乐府诗史,总结了晋宋乐府诗的特殊面貌;从不同的诗歌功能出发,阐明了晋宋时期各类乐府诗之间的内部联系。