文人画是中华民族伟大艺术中最为珍贵的财富之一,是我国绚烂文化和悠久历史发展过程中杰出艺术人才的智慧凝聚和发展结果,是华夏文明几千年历史文化发展的稳固基础。文人画的价值,不仅体现于对我国民族艺术的发展所做出的杰出贡献,并且它们同样具有非常高的审美价值,特别是文人画里面大量运用的水墨技法,画内有情有诗,诗内有画,使诗与画圆满的结合在一起,大大的增加了欣赏文人画时的视觉体验,增添了许多欣赏者们的艺术情趣。文人画素来为世人所重视,因为它是中国画十分重要的分支,它是文人和士大夫阶层中的艺术活动。文人画除了含有高超的绘画技巧之外,更重视品格、文学、书法等其他方面的塑造。自宋朝苏轼提出“士大夫画”至今不断发展,成为了贯穿宋、元、明、清的主流绘画形式,传承至今笔墨跟随时代的浪潮冲击着绘画创作的主体思想,画家对于传承和发展出现了迷思,但传统的文人思想并未改变,当代画家依然努力的在继承中求发展。新文人画出现在20世纪后期,在90年代初改革开放的步伐加大,人民经过了动荡不安、温饱不足的是时期后,思想的束缚被冲破,画家开始描绘他们心中的作品,这个时期出现了“新文人画”这个名词,传统文人画对现实的退避已经无法引起当时民众的审美胃口,更多的社会责任感和自由叛逆的气息注入到文人画的作品之中,这些人将自己的文人画作称为新文人画。“新文人画”是很难界定的,一部分被称为新文人画家的作品明显流露着文人气质,而一部分作品却是直白反映民生的,所以这个概念让我混淆了文人画与新文人画的异同。刘晓纯曾认为新文人画的出现,是对于写实作品一中反思,体现出当代水墨作品的写意性,能够将写实与写意相结合。同时新文人画也是推动中国画走人大众生活的动力之一。然而,文人与现实不可弥合的矛盾依然是新文人画精神内涵的来源。本文通过对文人画和新文人画的比较,着重研究文人画的传承沿革和代表人物,以及新时代文人画的代表,界定文人画及新文人画的异同。