20世纪初兴起的所谓“龙学”,最初多是关于《文心雕龙》的校、注、释方面的著作；解放后,特别是五十年代末六十年代初,人们越来越重视对《文心雕龙》思想内容的深入研究,但当时的文论研究受苏联影响,多重内容轻形式,“龙学”也受其影响。80年代以后,西方现代文论的引进,人们开始注意从“形式主义”的角度去研究《文心雕龙》的“文”理论部分,但对“文采论”的探究还不充分。近年来又有人注意到中国美学中“缛采”“绚丽”等范畴。本文即以此为切入点,探讨刘勰的“文采”论。大致说来,全文围绕刘勰的“文采”论分为四个部分进行全面论述：第一章写刘勰“文采”论产生的渊源。这一部分从刘勰的生活经历及当时的社会风气对刘勰的影响入手,论述刘勰“繁缛”“绚丽”美学观念的形成；并探讨了刘勰作《文心雕龙》的目的及“文采”论在他美学思想中的重要地位。第二章追溯“文”“采”本义,并探讨“文采”内涵的发展演变过程。先秦的“文采”内涵多义、含混,彼此有差异；汉赋的出现使人们对文采藻饰之美更加关注和重视,但文采观念的自觉意识尚欠火候；魏晋时期的人们则开始有意识地追求文章的藻饰之美；南北朝时期的创作比魏晋时期更讲究文采与藻饰,很多文学理论家都对此进行了阐释。第三章刘勰“文采”论析论。这一部分从论述刘勰“文采”观是对前人的继承和发展入手,全面剖析他“文采”观的组成部分：“形文”“声文”“情文”“形文”不仅可理解为文学反映对象的形体状态,还可以理解为反映这一状态的文字本身,字体的繁简、肥瘠、反复以及句式的骈散等都可以构成文章的视觉美。“声文”一节中刘勰指出声调有飞声、沉声之别,音响有双声、叠韵两类,创作时要加以注意做到声、韵、调的协调配合,并提出“异中求和,同中求韵”的观点,对后世文学的发展产生了深远的影响。“情文”部分着重强调了“文采”不仅仅指文章的佳辞美形,它还包括文章中情感的载体——“意象”之美；中国诗歌中出现的情感的物化形态——“意象”、节奏、韵律以及情感结构等等,与西方现代文论中所谓的“有意味的形式”有相通之处。第四章进一步辨析刘勰提出的“为情造文”和“为文造情”的命题,从现代美学观念的角度,思考“为文造情”现代意义。《文心雕龙·情采》中刘勰探讨了“情”与“文”的关系,并且反对“为文造情”,时至今日,“为文造情”未必有刘勰所说的那样不可取。该部分从分析当代中国价值元素的多元化、“作文”本身的要求以及俄国形式主义对文学“形式”的看法等方面,论证了“为文造情”在当代中国存在的合理性和必要性,这也启示我们要积极面对古典文论的现代转换问题。