二十世纪近现代画坛上的山水画大家黄宾虹先生,精通诗、书、画、印,并留下了丰富的美术作品和理论著作。在中国社会发生剧烈变革之际,面对西方文化的冲击,黄宾虹对中国画的传统笔墨进行再突破。可以说,他不仅是对古意和传统精神的继承者,更是中国画向现代化转型的创新者。由于清代碑学的兴起,当时众多书法家从金石文字及碑刻中进行取法,渐渐的,书家们便将碑学引入至绘画中去,逐渐发展为诗书画印四体,于是开启了金石画派这一崭新的绘画流派。本文从黄宾虹的山水画作品及其画学理论出发,探索与分析黄宾虹从金石文字中提取的篆籀笔法在其山水画中的运用以及体现出的金石意味。“金石意味”实际上就是将篆书和隶书的用笔之意相融汇,从而体现出老辣又沉涩,凝劲又朴拙的书体味道,是一种韵律感和力量感,质感和涩感相互并存的艺术特色。中国的“书画同源”之说是将文字与绘画进行高度的融合贯通,而黄宾虹先生一直坚持“引书入画”,“以金石入画”的画学观点,而“以金石入画”则是他对变革中国画传统笔墨的突破口。创新必先从中国传统的文化艺术中汲取营养,坚持中国艺术的民族化。以书入画在黄宾虹先生的笔墨转换中起到了举足轻重的作用,同时黄宾虹对金石文字的研究在其山水画的艺术风格中也扮演了重要的角色。他的一生从师古人到师造化,深厚的金石学养及浑厚华滋的审美内涵浸润着他的山水画艺术。本文以黄宾虹注重“金石入画”及其金石学养对山水画的影响为主要内容,认识他对中国传统笔墨的革新之处及其山水画中体现的金石意味。