南画是日本江户时代出现的一个独特绘画形式。南画的传播不同于其它绘画形式,主要是依靠对中国绘画理论的理解和研究;画家再参照从中国请来的绘画、画谱,以及日本画家所画的汉画,从而得出与文人画和南宗画相近似的绘画样式。由于文人画和南宗画是文人、士大夫兼收并蓄、掇英集先贤之大成的产物,从晚明开始就出现了大综合主义的倾向,加之各人对绘画理论的理解及研究的深度不同、角度各异,所以,文人画和南宗画在绘画的形式上多彩多姿,风格上亦是个性纷呈。因此,要通过图式的研究和比对来论证南画是受到文人画和南宗的影响而形成的有一定的难度。本论文主要通过对日本江户时代中后期几位南画家最具有代表性的著作的分析,来解读南画家对中国古代绘画理论的研究与理解。本论文着重分析了中山高阳《画谭鸡肋》,桑山玉洲《玉洲画趣》、《绘事鄙言》,中林竹洞《画道金刚杵》、《竹洞画论》,田能村竹田《山中人饶舌》,金井乌洲《无声诗话》,浦上春琴《论画诗》、《续论画诗》等论著,从分析这些论著中的观点及用典可以比较清楚地了解江户时代中后期南画家对中国绘画理论的研究状况。从一个侧面来证实:中国文人画和南宗画对南画,不仅在图式风格、笔墨技法层面上而且还在精神层面上对南画产生过重大的影响。因此,也就不难理解南画中所体现出的中国士大夫、文人的审美倾向和趣味。