在政策扶持和市场需求的双重推动下,我国动漫产业步入发展快车道,陆续涌现了一批批蕴含着民族精神、传统文化与社会主义核心价值观的优质国产动漫。角色扮演（为行文方便,以下“角色扮演”和“Cosplay”会混用）是动漫衍生出来的一种亚文化,它突破了动漫虚拟世界与现实世界之间的次元壁,深受年轻人推崇。正是看到了角色扮演（Cosplay）所带来的关注度和商机,现在的综艺节目、商业站台等,都喜欢以Cosplay为噱头来吸引注意力、招徕观众。随之而来的,便是动漫作品著作权人的维权之诉,由于法律的滞后性,一系列新型复杂的角色扮演（Cosplay）著作权侵权纠纷案件中,在动漫作品角色形象的可版权性、Cosplay的方式以及涉嫌侵犯的著作权类型、合理使用的认定、转换性使用的认定等方面出现了一定程度上标准不一、引人争议的判决,因此本文试图结合我国目前司法实践情况和Cosplay具体现实情况,从以下几个层面分析探讨。正文分为四个部分:第一章首先介绍了我国动漫产业发展和角色扮演行业概况,根据相关行业报告可知,近年来我国动漫产业规模在持续扩大,角色扮演也由小众行为逐渐成为一种新的商业噱头,可观的经济利益和持续攀升的商业热度,牵扯出一系列的著作权侵权纠纷。然后本文从近年几起有关Cosplay的侵权之诉入手,通过对比这几起诉讼的案情与判决,发现在司法实践中对于侵权作品“实质性相似”的认定、独创性的认定、合理使用的认定等方面均存在争议,甚至同一个案件在两审判决中也出现了大相径庭的情况。为了厘清审判争议,有必要对动漫角色扮演行为的侵权问题进行著作权法理论上的探讨。第二章主要分析动漫角色形象的作品属性。首先本文讨论了动漫角色形象的可版权性,认为动漫角色形象符合作品的特征。然后进一步分析动漫角色形象属于平面“美术作品”范畴。最后基于动漫角色扮演具有从平面到立体复制的特征,对动漫角色扮演行为所使用的元素是否构成美术作品,是否具有独创性和审美意义等问题,分别从部分（发型、服饰、妆容）和整体的角度进行讨论。第三章是区分动漫角色扮演行为的类型,首先论述了本文所言动漫角色扮演行为是从广义的层面出发,即包含角色扮演辅助行为（售卖、制作等）,然后从动漫角色扮演中的复制和后续传播两种行为展开,结合我国《著作权法》第十条规定的十七项专有权利,分析动漫角色扮演行为是否侵犯复制权、发行权、展览权、表演权、改编权、广播权以及信息网络传播权。第四章从是否构成合理使用抗辩的角度探讨动漫角色扮演的侵权问题。2020年11月,我国《著作权法》第三次修正正式将“三步检验法”纳入合理使用的判断标准中。本文将以“三步检验法”为基础,借鉴美国的“四要素说”,并结合“转换性使用”规则,将动漫角色扮演是否构成合理使用问题分成三部分进行讨论,即动漫角色扮演是否属于合理使用的特定情形（个人使用、适当引用与转换性使用、免费表演）、是否影响作品的正常使用（使用目的、被使用的数量和质量）、是否不合理地侵害著作权人合法权益。并由此进一步得出结论,在某些情况下动漫角色扮演行为如果不能构成合理使用,则会产生侵权的法律责任。