中国歌剧发展到今天已经走过了八九十年的坎坷历程。纵观20世纪中国歌剧艺术的发展轨迹可以看出:以女性角色音乐创作与表演为主线审美原则的历史贯穿,似乎已成为中国歌剧独具的民族风格和时代特征,与西方歌剧以男性角色塑造为主的审美原则形成了鲜明迥异的对照,这种颇为有趣的声乐文化现象,值得我们深入研究与思考。郭建民教授说:“歌声是最真实的历史,文献是最理性的记忆,音像是最生动的画面”。学习历史,以史为鉴,才能走得更远。本文将沿着前人的步履,对20世纪80年代至世纪末中国歌剧女性角色的塑造和演唱艺术特色,进行客观和理性的梳理。其中,作者将以五部经典歌剧《伤逝》、《原野》、《党的女儿》、《屈原》、《苍原》为范例,并对其中女主角扮演者——优秀歌剧演唱家殷秀梅(饰子君)、万山红(饰金子)、彭丽媛(饰田玉梅)、王静(饰婵娟)、幺红(饰娜仁高娃)的演唱艺术进行分析、论述与研究,从中探寻到:中国歌剧女性角色演唱艺术的多元特点和艺术规律,希望通过研究借鉴这些历史特点与规律,为当下不太景气的中国歌剧表演艺术带来某些启迪与帮助。全文分成六部分:引言,主要阐述研究20世纪80年代至世纪末中国歌剧女性角色演唱艺术的学术意义。为方便讨论,作者谨将限定研究范围的时间段用“本时期”来代替。第一章,陈述目前国内有关论著和论文的研究现状,同时对20世纪中国歌剧及其女性角色演唱艺术的发展历程进行回顾。第二章,有所侧重地对本时期各部经典歌剧作品中女性主人公的人物形象进行文化背景、性格角色、音乐塑造方面的分析。第三章,对本时期经典歌剧中五位歌剧表演艺术家殷秀梅(饰子君)、万山红(饰金子)、彭丽媛(饰田玉梅)、王静(饰婵娟)、幺红(饰娜仁高娃)的演唱艺术分别进行研究分析,这是本文的重点,分成五部分。第四章,综合评价五位歌剧演唱艺术家的演唱艺术,并依据她们演唱艺术特色所展现出来的文化多元性和复合性对本时期中国歌剧女性角色演唱艺术进行整体性梳理。结论,重申对本时期中国歌剧女性角色演唱艺术进行系统历史贯穿研究的意义和价值,并就当代中国歌剧发展现状进行简要探讨和展望。