印刷术的产生原本就具有复制信息和传播信息的主要功能。而随着印刷类型的不断增多，以及人类对视知觉的精神审美要求逐渐提高，基本类型的印刷为迎合人们的审美需求，发展成为具有丰富视觉表现力的印刷工艺。平面设计起初以纯平面的形式出现，种类较为单一，设计思维依附于印刷工艺而不能与其合理结合产生多样的分支表现，是我们设计师应该关注的问题。而随着现代数字时代信息传达方式不断更新，为印刷工艺带来类型多样、表达语言优渥的多种可能性，也为设计者提供了丰富的创意表现方式及手段，从而实现感官与感知的结合应用，体现平面纸媒上的平面不平设计理念。从“无形”平面设计思维到“有形”的印刷成品，工艺建立在视知觉的基础上，运用印刷的色彩、形态、方式结合承印材料的质感在空间上进行合理匹配，使得印刷工艺对设计思维的提升及视觉效果的促进作用让人们叹为观止。印刷工艺与承印材料的匹配研究融入了视知觉的感官体验、视觉心理学、类型语言学、及平构设计理念，区别于电子“观看”并且伴随“感知”体验，在信息传达领域具有其独特的应用价值。本课题的研究注重印刷工艺的丰富表达语言，试图从印刷工艺的类型及承印材料的合理结合入手，研究其广泛的应用范畴在平面设计中的视觉表现力，从而进一步分析印刷工艺与平面设计的共生关系，通过视知觉及视觉心理学进行实践探究，寻求提升视觉空间的感染力及视觉艺术表现力的方法。在视觉创造性思维及审美心理学的引导下，为平面设计搭建更加广阔的视觉平台。