西方绘画发展至今,其表现形式包罗万象,各种形式语言诞生的背后都有其特定的脉络背景。自十九世纪现实主义之后,艺术家们愈发重视对真实的表达。真实的人性、真实的社会现象、真实的情绪感知等等都是艺术家们创作的灵感来源。荒诞源于对现实境况的一种感受,是艺术构思来源之一,也是荒诞形式最初诞生的缘由。在近现代,荒诞形式更为广泛出现在艺术家们的作品中,一方面它的表现形式是基于对传统古典绘画秩序的反叛之上的,以无逻辑非理性的姿态打破了原有的审美的规则,满足了创作者个性心理的需求,释放了绘画里的表现空间维度,拓宽了创作者的思考路径,为艺术扩充了更多的可能性,另一方面也以自身独特的样貌呈现着真实的各种状态及生存处境中的各种问题。本篇论文结合艺术史展开对部分艺术作品的深入研究,尝试探讨荒诞与真实在绘画中的关系及其所存在的价值,并结合自身的创作实践进行进一步阐释和补充。