黄自与陆在易分别是我国20世纪30年代和当代著名的艺术歌曲创作者。两位作曲家都有着深厚的爱国情怀,都热衷于艺术歌曲的创作。两位作曲家在创作情感、创作背景、写作技术等方面有着相似之处,又各有其特点。本文通过对两位作曲家上述方面的比较研究,希望能为我国艺术歌曲的发展研究和广大中国艺术歌曲的热爱者对两位作曲家的作品进行演唱和研究提供一些参考。本文主要内容如下:引言部分主要内容介绍了本研究的目的与意义,对本研究的研究对象进行了界定,综述了研究现状,并说明了本文的研究思路、方法及创新之处。艺术歌曲是源于欧洲的一种声乐体裁,起源于19世纪的德国,专指作曲家用精湛的技巧写成的由钢琴伴奏的歌曲。中国的艺术歌曲创作起步较晚,中国艺术歌曲从诞生之初就在借鉴外国艺术歌曲创作技法的同时,与我国的民族语言、民族气质和民族情感紧密结合。20世纪初期的中国艺术歌曲创作者中,黄自可谓是具有代表性的一位作曲家,他的一些作品至今仍是音乐会与教学演唱中的常用曲目,为我国早期艺术歌曲的创作与发展做出了很大的贡献。新中国建国初期,由于政治因素,艺术歌曲的创作集中于民歌的改编,和一些具有歌颂性的带有政治色彩的歌曲,歌曲的艺术性相对减弱,此后又经历了文化大革命的冲击,艺术歌曲的发展相对缓慢。改革开放后,艺术歌曲又迎来了创作的春天,陆在易、尚得义等作曲家又积极投入到中国艺术歌曲的创作中去,其中,陆在易的作品以优美、细腻的风格凸显于中国艺术歌曲的创作领域。陆在易的创作,在继承了前人优秀传统的前提下,又融入自己的特色,创作出了优秀的艺术歌曲,为我国当代艺术歌曲的发展做出了不小的贡献。正文部分,分别简单介绍了两位作曲家的学习创作经历。分析了两位作曲家艺术歌曲产生的异同,分别从两位作曲家的出生、成长经历、学习经历、以及作品的创作时间背景入手,分析了两位作曲家作品创作的过程,并将上述内容进行比较,得出两位作曲家作品创作的异同之处。在两位作曲家写作技术的比较上,分别从两位作曲家创作时,对作品歌词的选择与加工,旋律、和声、织体、节奏性等方面的分析、比较,得出两位作曲家在艺术歌曲写作技术上的异同之处。在两位作曲家的风格比较上,本章通过对陆在易与黄自作品风格上的比较总结出两者作品风格上的异同之处。并基于前文内容,论述了演唱者在诠释两位作曲家的作品时应对两位作曲家不同风格的把握。最后在结语部分,对本文的研究成果进行了总结。笔者希望通过本文的研究,为中国艺术歌曲发展的研究提供一些参考,也为热爱中国艺术歌曲演唱的歌者提供一些参考,由于水平所限,不足之处恳请各位读者给与批评指正。