《诗经》作为我国第一部诗歌总集,是我国古代诗歌的光辉起点,其在文学史上具有崇高的地位以及深远的影响。历来对《诗经》各方面的研究颇多,多集中于艺术风格、抒情方式、人物形象、语言特征等多方面的研究。但是,色彩作为《诗经》抒情方式、人物塑造、艺术风格等特色形成的重要手段,目前的研究尚较少且不成体系,有鉴于此,本论文从《诗经》红、白二色着手,试对《诗经》中的红、白二色进行相关个案性的研究,共有四章。第一章从宏观入手,首先对“色彩”以及“色彩观”进行相关概念梳理,接着对夏商周的色彩风尚进行了必要的追本溯源,最后对本论文主要涉及的两种色彩“赤”和“白”进行释义。第二章分别对《诗经》的红白二色进行了三个方面的研究,第一方面从诗歌内容对出现红白二色的诗歌进行分类,总结了色彩背后的文化内涵,便于更加深刻的了解诗歌的主旨;第二方面侧重关注诗歌语言本身,分别从描摹性、象征性、修辞手法这三个角度对出现红白二色的诗歌进行分析;第三方面从红白二色对主旨的突出、环境的渲染、诗人情感的抒发等方面的功能进行了解读。第三章对红白名物的特征和表现进行了一个综合全面的概括。主要探讨红白名物的特点,概括出了红白名物三个共同特点,本色性、主观性和多样性。在此基础上分析了红白名物在思想感情、人物形象以及风俗观念上的体现。第四章把与《诗经》并驾齐驱的《楚辞》中的红白色彩及相关名物与《诗经》里的红白色彩及相关名物进行了对比,作为先秦诗歌的双璧,《诗经》是现实主义的源头,《楚辞》则是浪漫主义的滥觞,通过对两者的对比,意在使人们对《诗经》和《楚辞》里的红白色彩有一个更加深刻的认识。